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2016年3月26日 星期六

從黃偉文作品〈囍帖街〉觀其人生態度

作曲:Eric Kwok
作詞:黃偉文
編曲:Eric Kwok
監製:Eric Kwok

忘掉種過的花 重新的出發 放棄理想吧
別再看 塵封的喜帖 你正在要搬家
築得起 人應該接受 都有日倒下
其實沒有一種安穩快樂 永遠也不差

就似這一區 曾經稱得上 美滿甲天下
但霎眼 全街的單位 快要住滿烏鴉
好景不會每日常在 天梯不可只往上爬
愛的人 沒有一生一世嗎
大概不需要害怕

忘掉愛過的他 當初的喜帖金箔印著那位他
裱起婚紗照那道牆及一切美麗舊年華 明日同步拆下
忘掉有過的家 小餐枱沙發雪櫃及兩份紅茶
溫馨的光境不過借出到期拿回嗎
等不到下一代 是嗎
忘掉砌過的沙 回憶的堡壘 剎那已倒下
面對這 墳起的荒土 你注定學會瀟灑
階磚不會拒絕磨蝕 窗花不可幽禁落霞
有感情 就會一生一世嗎
又再惋惜有用嗎

(忘掉愛過的他 當初的喜帖金箔印著那位他
裱起婚紗照那道牆及一切美麗舊年華 明日同步拆下
忘掉有過的家 小餐枱沙發雪櫃及兩份紅茶
溫馨的光境不過借出到期拿回嗎
終須會時辰到 別怕

請放下手裡那鎖匙 好嗎

作者:郭綺雯

    〈囍帖街〉,為2008年推出的粵語流行歌曲,由郭偉亮(Eric Kwok)作曲及編曲,黃偉文填詞,謝安琪主唱。此曲收錄於謝安琪的個人專輯《Binary》內。詞作概念取材自零五年灣仔利東街的重建計劃,而利東街為喜帖印刷業的集中地,故又稱喜帖街。全面清拆喜帖街,除少了一個具本地特色的地方外,亦使象徵婚姻,幸福的標誌消失。作詞人由此引伸至人生的無常,對幸福、婚姻及永恆的愛提出質疑,因而成作。本文希望從〈囍帖街〉看黃偉文如何利用灣仔重建來抒發自己的人生態度。


    回想少年時代,筆者因參與課外活動而活躍於灣仔。當時利東街仍然未被收回,還可以看到各式各樣的喜帖店。然而在二零零五年,利東街被收回重建。〈囍帖街〉首段與次段歌詞就是利用灣仔重建與愛情的變幻共通點,互相呼應。首兩句「忘掉種過的花 重新的出發 放棄理想吧 別再看 塵封的喜帖 你正在要搬家」,作者明確帶出已過去的事,就不要再眷戀的態度。「就似這一區 曾經稱得上 美滿甲天下」,這句中「美滿甲天下」帶出喜帖街象徵幸福的意思,來這裡的人都是要共諧連理。筆者與友人戲言將來結婚,一定要到這裡設計最特別的喜帖。然而,喜帖街沒有被時代留住。此句與「全街的單位 快要住滿烏鴉」則形成強烈對比,「住滿烏鴉」除以誇張手法描述人去樓空的情況,烏鴉亦象徵不吉祥,與喜慶相違。
 
    「築得起 人應該接受 都有日倒下」,說出了再堅固的房子亦有老化的一日,喜帖街不會千秋萬代都不變。「好景不會每日常在 天梯不可只往上爬」,此句則回應了上句,好壞都不是恆常,變幻才是永恆。就如利東街周邊的街道雖然得以保留,但具特色小店如玩具店亦慢慢被大集團吞噬。故此,作者推而下去,認為這樣也沒有大不了,可見於「其實沒有一種安穩快樂 永遠也不差」及「沒有一生一世嗎大概不需要害怕」。
 
    「忘掉愛過的他 當初的喜帖金箔印著那位他」,此句與試圖連繫喜帖街的象徵。反映到喜帖街的愛侶不過是婚姻的起點,當中沒有很多能走到結尾,可見其幸福形象只是表面。而「裱起婚紗照那道牆及一切美麗舊年華 明日同步拆下」則借助了重建去表達美好的事可以瞬間消毀。「不過借出到期拿回嗎」及「終須會時辰到 別怕」,作者將負面消極的想法沖淡,帶出新舊交替只屬循環,沒有可悲之處。
 
    「階磚不會拒絕磨蝕 窗花不可幽禁落霞」描繪出變幻就是大自然的定律,沒有人和事能抵抗。「面對這 墳起的荒土 你注定學會瀟灑」,作者點出大眾面對各種的無常,只能灑脫地面對,每事傷春悲秋只會苦了自己。「有感情 就會一生一世嗎」與前段的「沒有一生一世嗎 大概不需要害怕」呼應,再次重申能陪伴終老的不多,不是靠毅力就能走出來。這令筆者想起前陣子遇見一位幫亡妻辦理後事的先生,身份證的顯示,兩位都不過四十歲。生離死別大概就是世上最大的變幻,學會接受與放下其實是人生最難的課題。
 
    因此,在歌曲的結尾,作者簡單以一句「請放下手裡那鎖匙好嗎」去總結全首歌。鎖匙有謀合的意思,找到屬於自己心鎖的鎖匙被視一種幸福。然而,當鎖匙不再吻合的時候,就是一種錯配。故此,作者希望人們能放下不再屬於自己,不適合自己的鎖匙,不再執著。另一方面,鎖匙有通往另一處的意思,放下了一把鎖匙,就能有空間去接受另一把通過別處的「通行證」。所以,〈囍帖街〉雖然整體都帶著淡淡的哀愁,但循環不息之下盛衰不過是自然。只要能保持處之泰然的態度,就有沖淡的自在感。



參考資料:
 
-YAHOO!娛樂圈-音樂圈-歌曲庫:謝安琪-個人專輯《Binary》歌詞

-維基百科:〈利東街〉,《維基百科》,2014年5月22日瀏覽, 

-百度百科:〈囍帖街〉,《百度百科》,2014年5月22日瀏覽, 






2016年3月19日 星期六

從〈一手舞曲〉看男性慾望的書寫

作曲:張繼聰
填詞:小克
編曲:張繼聰 / Goro Wong

(一隻手起舞 一隻手擁抱 一隻手苦惱 一隻手傾訴 一隻手鼓譟)

Oh 她在望著落日 Baby fat
心中多麼抑鬱 脫T-back
床上有個枕 床上有張被

逐寸在髮膚 逐處地愛撫 
如銀河雙臂 靈魂遊千里 

加速於彎道 擦過了雨霧
跌進那蟻丘比武
Oh 不疲勞 不迷途 滿身感歎號

仍難遇到你 唯獨靠生理
毒癮起 想起你 (此刻太俗媚 此刻太可鄙)
如何念起你 才是最美
靠單手去憶記 

(上臂上臂彎 放緩了 大姆大姆指 發麻了 下半下半身 軟綿了 Woh ~)

Oh 躲在日落大道 Single bed
心中多麼糟糕 看《Jackass》
誰在報新聞 誰在報天氣

若愛念變枯 讓愛慾叫呼
如何迷倒你 為何離開你

加速響警號 愛意變憤怒
殺退猛獸般虛耗
Oh 不傾倒 不追討 半生的棄稿

仍難遇到你 唯獨靠生理
毒癮起 想起你 (此刻太俗媚 此刻太可鄙)
如何念起你 才是最美
緊握手 想把你鯨吞

若搐動未能 解心結悶困
就讓舊事遺憾就像昨日愚笨發洩了我的心癮

Woh~ 如若太抽離
毒癮起 想起你 (此刻太傳奇 此刻太驚喜)
如何念起你 才是最美
今天我以單手去憶記


作者:楊惠怡

  〈一手舞曲〉是小克的第一首正式作品。愛慾題材一直是香港歌詞創作的敏感地帶,網上相關的評論大多點到即止,無深入討論,﹝1﹞大部分評論都將它定調為描寫自瀆的另類題材歌曲。


  香港歌詞有關性的的歌曲不少,八十年代梅艷芳與劉美君等人演繹了一批與性愛有關的歌曲,例如〈慾望野獸街〉、〈黑夜的豹〉、〈來吧〉等,從女性出發去探討女性慾望。性大多被視為禁忌話題,有關性的描寫大多都是從男性凝視女性胴體的角度去抒寫,着眼於滿足男性的官能及幻想。另一方面「女性解放」亦大行其道,例如〈感覺〉和〈事後〉則是從女性的角度描寫性愛的感覺;〈破例〉寫出女性自慰的情況:「身體軀殼不美麗 未當是東西 自我的安慰/心底一切可破例 別理會身體 暫慰藉我心底/我的身體/在這刻我自願沉迷」題材大膽,一度被禁。 ﹝2﹞

  八十年代之後也有各種含性意義的歌曲一直有出現,不過回響不及當時的「情慾歌」。那為何〈一手舞曲〉這種直述性行為的歌曲不被標為「情慾歌」,而且留意的人很少?因為追求官能刺激和性解放的歌曲為的是挑戰道德底線,而〈一手舞曲〉以情感作主導更能得到認同,更容易被理解。

  開首就是一連串與手有關的獨白,顯示自己獨自一人,而且作為引子,可引證首三段的歌詞由脫衣到愛撫到「比武」,描述是性愛的前戲。不過這都不是在現實中進行的,可能是回憶,又可能是想像。「她」既可指從前的愛人又可能是想像出的虛構人物。副歌開始描述性衝動是「毒癮」,直白地指出手淫是獨自一人時解決性慾的方式。「你」指主人公回憶或幻想中的夢中情人,而主人公對其的思念需要依靠自瀆來排解。「她」或「你」可以是任何的性幻想對象。「如何念起你 才是最美」所表達的是一種情不自禁的矛盾。而過渡的獨白亦明確表示出自瀆後身體的反應,清楚地刻劃了自瀆的整個過程。

  第二節的第一段指出自己獨自一人在看電視。《Jackass》(《無厘取鬧》)是一個美國的電視節目,以一群人演出各種危險、荒謬、自殘的特技和搞笑演出作內容(pranks)。﹝3﹞而新聞和天氣報告是資訊節目,由此可見主人公感到百無聊賴,而企圖找事情來解悶、消磨時間。之後一段直到副歌,自瀆的這個事件再一次被闡述出來,愛慾變成一種激動的情緒,坦白地表示性衝動就像獸性,性慾令主人公失去理智,去追求肉體上的滿足。「半生的棄稿」既可能指手淫後的「棄稿」,亦有可能指主人公對心中的她長久以來的思念。「緊握手 想把你鯨吞」是歌曲的高潮,主人公直言自己的慾望之高漲。

  「搐動」直指手淫,即使未能令主人公停止思念、解開心結,亦能暫時舒解身體上的需求。「心癮」二字可圈可點,表明性衝動是源於對某個人的思念,自瀆是為了慰藉心靈上的寂寞。而最後以「今天我以單手去憶記」作結,暗示這是權宜之計,真正的「心癮」是情感上的渴求。

  整首歌配以爵士樂的輕鬆感覺,而且直述自瀆這件本應是俗媚可鄙的事情。〈一手舞曲〉當中沒有出現過性器官,也沒有膚淺如「自我的安慰」等句子,而使用了「毒癮」、「鯨吞」等字眼去指涉性,別樹一格而且有味道。人們聽後會會心一笑,詞人以輕鬆的情人去描述性這種敏感話題,達到樂而不淫的效果。「靠單手去憶記」一句非常「到肉」,主人公感情的無可宣洩而以「一己之力」去解決,去排解自己。

  與以前的歌詞非常不一樣,有關男性慾望的描寫其實不多,詞人不忌諱性而將之視作一件好像吃喝撒睡般的等閒事,而且將自瀆具體的描寫出來,卻沒有不良的意識。劉美君的〈破例〉描寫的是性慾,而張繼聰的〈一手舞曲〉描寫的則是情慾,相比之下後者顯得細膩而富趣味。不論是題材的選取還是其處理方式,〈一手舞曲〉都是非常獨到的。


﹝1﹞http://siuhakfans.blogspot.hk/2009/02/3.html (Siuhak Fans:一手舞曲) 
﹝2﹞http://www.at-pro.net/dicdic/music/features/hkpc.htm(Form Anita To Amanda:近代粵語流行曲的女性型像)﹝3﹞http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%84%A1%E5%8E%98%E5%8F%96%E9%AC%A7(維基百科:《無厘取鬧》(Jackass))


參考資料:


記小克填詞處女作︰笑淫淫的《一手舞曲》


廿一世紀詞人︰周博賢小克Tim Lui


Siuhak Fans:一手舞曲


Form Anita To Amanda:近代粵語流行曲的女性型像


久久歌詞庫:〈破例〉歌詞


維基百科:《無厘取鬧》(Jackass)



2016年3月13日 星期日

從〈彳亍〉看周耀輝的人生態度


作曲:馮穎琪
填詞:周耀輝
編曲:Jerald
監製:Jerald

風和風之間隔了風波 無數風波
如你信我 換過絲的衣著行入每顆心臟
天和天之間隔了天荒 地老天荒
踏出啞的感覺 行入幾多個軀殼

若你說東風破甚麼 西天降甚麼
只想一覺瞓天光
若你說已到了天堂 太快樂
神遇到 佛碰到 但我希望碰到我

很想抱月光 很想鑽漩渦
可否跟我沿著甚麼邊走邊看藏著甚麼
方知一切故事在遊蕩
很想到無邊搜索 然後與歲月摔角
為了知生存過不生存過
很想在桂花飄下時 去過 看過

山和海之間永遠蒼蒼 雲雨蒼蒼
如你信我 望向瘋的孔雀行入赤色的浪
身和心之間永遠剛剛 眉眼剛剛
認識新的乾涸 行入浮泥仍在喝

很想唱驪歌 很想探洪荒
可否跟我沿著甚麼邊走邊看藏著甚麼
方知一切故事在遊蕩
很想到無邊搜索 然後與歲月摔角
善惡多 生命更多 味更多 道更多 路更多

經書向前翻 薪火向上燒
初生的我緩慢站起彳亍走向十方
在我的無邊搜索 然後與歲月摔角
為了知生存過不生存過
很想在雨點崩裂時 去過 聽過 華麗與沮喪


作者:張靜姍

          周耀輝與林夕、黃偉文並稱為香港三大詞人, 流行歌詞研究員梁偉詩曾概括地描述過:「林夕多情、黃偉文摩登、周耀輝另類」。﹝1﹞周耀輝八十年代出道,填詞風格凝溶主流與另類,﹝2﹞這已經成為了外界對其作品的普遍印象,他喜愛在歌詞中加入自己的想法,並常以華麗的詞句、獨特的結構去寫廣泛的題材。﹝3﹞除了偏愛探討性別議題外,他對字詞尤為敏感,喜歡「玩字」,如2000年黃耀明〈填充〉,借填字時的約定俗成,如「性」為何一定接「別」,反思教育的刻板;2001年譚詠麟〈得一(亻)半〉,則指出「伴」是一個人去找尋自己的另一半,取材於希臘的神話;﹝4﹞至於2008及2011年麥浚龍的〈也〉和〈彳亍〉,前者是論述一個「也」字透過搭配不同部首而有了新的身份,﹝5﹞後者〈彳亍〉由「彳」和「亍」組成,音斥促,表緩步慢行之意。﹝6﹞即使在近年出版的文集《突然十年便過去》的序文也不忘這類話題的探討,藉詞人對漢字的獨到見解,可反映他對事物抱有一種好奇和探索態度,貫徹於填詞中,成就了作品的不落俗套。


         〈彳亍〉一詞,周耀輝想表達每個人來到陌生的世界,都會面對不可預知的命運,「風和風之間隔了風波/無數風波」,「天和天之間隔了天荒/地老天荒」,即使空間受到阻隔,人是孤獨的,但只要肯「踏出」、「行入」,就會有無限的可能。詞人從香港走到荷蘭,距離令他對生命有更多的反思,﹝7﹞歌詞明顯營造了一種孤獨隔空的意境,然詞人點出人存於世,應透過「彳亍」,慢步行走,去感受生命的旅程。而這種天地、山海間的隔阻,又未知是否暗示了詞人創作時在主流與另類之間的徘徊?


         行走於不可知的人生路途上,採取的態度是要不斷「探索」,將一人孤身上路的寂寞轉化成「抱月光/鑽漩渦」,「在桂花飄下時/去過/看過」,「望向瘋的孔雀/行入赤色的浪」,或是「 唱驪歌/探洪荒」的積極能量,透過對世界一事一物的認識,從而慢慢了解個人命運,這裡透露了詞人的生活態度。周耀輝填詞喜愛用意象,如「漩渦」易令人聯想起伊藤潤二筆下的瘋狂愛情(《漩渦》),「孔雀」常見諸詞人其他作品,牠代表華麗和美艷,但其實行走時與雞無異,「望向瘋的孔雀」、「鑽漩渦」及「探洪荒」等等都是一些極端的行為,更可能只是作者的想像。﹝8﹞即便如此,「彳亍」仍然是必須的,「沿著甚麼邊走邊看藏著甚麼」,只有這樣,才能「知生存過不生存過」,領悟存在的價值,生命的真諦。

         新生命來到世界,「初生的我緩慢站起彳亍走向十方」,各人在「十方」的路上有自己的方向,但前進是必然的,正如「經書向前翻/薪火向上燒」般自然不過。人生於世,為證明存在過的痕跡,就是在「與歲月摔角」的年月裡,感受「華麗與沮喪」,當經歷過喜與樂,苦與悲,才不枉人生此行。「華麗」是詞人的創作風格,〈彳亍〉結尾有其簽名式標記,﹝9﹞讓人一看就能猜出作品出自周耀輝之手筆。他的華麗見諸於作品的用字造句,充滿詩意,如「很想在桂花飄下時/去過/看過」、「山和海之間永遠蒼蒼/雲雨蒼蒼」、「很想在雨點崩裂時/去過/聽過/華麗與沮喪」等等,詞人加入不少景色的描寫,營造蒼茫孤寂的世界,表達即使在陌生極端的環境裡,仍要不斷探索前進,感受充滿華麗與沮喪的人生。

         〈彳亍〉一詞收錄於麥浚龍《無念》專輯,近年周耀輝與其時有合作,〈雌雄同體〉、〈酷兒〉是對兩性議題的書寫,前者更獲作詞家協會(CASH)最佳另類歌曲獎。二人有著共同理念,不會因主流市場需要而放棄個人風格,這正是詞人的魅力「主流但未落俗套,另類卻不失溫柔」。﹝10﹞〈彳亍〉抒發的是周耀輝的真感受,減少了對性別的討論,多了對人生的看法。


﹝1﹞維基百科:〈周耀輝〉,維基百科,2014年5月22日瀏覽, 〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%A8%E8%80%80%E8%BC%9D〉。
﹝2﹞朱耀偉:《歲月如歌——詞話香港粵語流行曲》(香港:三聯書店有限公司,2009),頁209。
﹝3﹞何建宗:〈流行館﹕周耀輝﹕孤獨在眾人之中〉,msn新聞,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://news.hk.msn.com/sunday/article.aspx?cp-documentid=5171039〉。
﹝4﹞梁偉詩:〈詞話詩說:彳 亍〉,文匯報,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://paper.wenweipo.com/2010/12/07/OT1012070004.htm〉。
﹝5﹞梁偉詩:〈詞話詩說:彳 亍〉,文匯報,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://paper.wenweipo.com/2010/12/07/OT1012070004.htm〉。
﹝6﹞黃錫凌:〈粵語審音配詞字庫〉,香港中文大學,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://humanum.arts.cuhk.edu.hk/Lexis/lexi-can/〉。
﹝7﹞何建宗:〈流行館﹕周耀輝﹕孤獨在眾人之中〉,msn新聞,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://news.hk.msn.com/sunday/article.aspx?cp-documentid=5171039〉。
﹝8﹞梁偉詩:〈詞話詩說:彳 〉,文匯報,2014520日瀏覽,
http://paper.wenweipo.com/2010/12/07/OT1012070004.htm〉。

﹝9﹞朱耀偉:〈晚近香港流行歌詞及詞人〉,文化中國 中國網,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://cul.china.com.cn/renwu/2013-01/30/content_5709712.htm〉。
﹝10﹞朱耀偉:〈晚近香港流行歌詞及詞人〉,文化中國 中國網,2014年5月20日瀏覽,
 〈http://cul.china.com.cn/renwu/2013-01/30/content_5709712.htm〉。




參考資料:

朱耀偉:《歲月如歌——詞話香港粵語流行曲》,香港:三聯書店有限公司,2009。

 維基百科:〈周耀輝〉,維基百科,2014年5月22日瀏覽,
〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%A8%E8%80%80%E8%BC%9D〉。

 朱耀偉:〈晚近香港流行歌詞及詞人〉,文化中國 中國網,2014年5月20日瀏覽,
〈http://cul.china.com.cn/renwu/2013-01/30/content_5709712.htm〉。

 何建宗:〈流行館﹕周耀輝﹕孤獨在眾人之中〉,msn新聞,2014年5月20日瀏覽,
〈http://news.hk.msn.com/sunday/article.aspx?cp-documentid=5171039〉。

 梁偉詩:〈詞話詩說:彳 亍〉,文匯報,2014年5月20日瀏覽,
〈http://paper.wenweipo.com/2010/12/07/OT1012070004.htm〉。

 黃錫凌:〈粵語審音配詞字庫〉,香港中文大學,2014年5月20日瀏覽,
〈http://humanum.arts.cuhk.edu.hk/Lexis/lexi-can/〉。

盧斯達:〈周耀輝,污泥中栽花 〉,無待堂,2014年5月22日瀏覽,
〈http://www.vjmedia.com.hk/articles/2014/01/27/61533〉 。

楊郁:〈無念中的騷動--麥浚龍《無念》〉,聲跡樂藝,2014年5月22日瀏覽,
〈http://vestigesoul725.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=2846284〉。

魔鏡歌詞網:〈http://mojim.com/twy102248x14x4.htm〉。

2016年3月6日 星期日

歌詞研究:從〈自卑〉看詞人的正面人生觀

主唱:吳浩康
作曲:吳浩康 
作詞:喬星 
編曲:橋韜@U's music 
監製:周初晨@U's music

講理想 講半天 又憑甚麼
講遠景 講到底 讓人幸福
這期望 我不配去擔當
若面上偶然有些沮喪 不必打探我
曾為誰孤單一個坐天光

人前人後 或者都不起眼
難怪每個夜晚 回家孤單進餐
明明沒氣力發光 世界何來耀眼
我構造太簡單 流淚嫌未夠悽慘

無謂談自己 只有自卑 屬於我
做不起討好角色 期望誰發現愛惜我
其實憑甚麼 資格無多 相信戀愛 不信可以被愛
心痛甚麼 習慣了孤單去過 不必高手教我

講細心 講信心 又憑甚麼 講到尾
講多一百句 但是誰人 陪我在每夜說天氣
或者 悲哀到用笑聲遮掩我未夠好 不爭氣
註定沒緣份成大器 我就每日去飾演 單身好戲

無謂談自己 只有自卑 屬於我
做不起討好角色 期望誰發現愛惜我
其實憑甚麼 資格無多 相信戀愛 不信可以被愛
心痛甚麼 習慣了孤單去過 沒甚麼獎勵我

無謂談自己 只有自卑 屬於我
做不起討好角色 期望誰發現愛惜 六十歲也只得我
自己 得到甚麼 相信戀愛 不信可以被愛
差了甚麼 習慣了孤單去過 不必伸手救我

作者:楊慧成

      喬星,原名為蘇偉健,是一位兼職填詞人,正職是一名註册社工,亦是一位腦麻痺患者。他畢業於香港中文大學中國語言及文學系及香港理工大學社會工作系。他於2005年出版第一首作品〈苦情人〉正式入行。其後,於2007年更為張學友爵士音樂廣東專輯《Private Corner》填寫四首作品而逐漸為人認識。在〈詞話詩說:枯榮〉一文中曾言:「以詞論詞,喬星的詞或許算不上驚世駭俗,截至目前亦稍為難言個人風格」然而,本人認為詞人的作品大多含有樂觀的價值觀,風格正面。在〈自卑〉一詞中更突顯出詞人正面的人生觀。


      〈自卑〉這首歌是收錄於2007年6月發行的《3Deepng(新曲+精選)》專輯裡。這首歌看似是一首因自卑而不敢接觸愛情的情歌,但當中所滲透的正面積極人生的觀念更為強烈。這首歌以「自卑」這負面的詞語作為歌名,但內容卻是以負面的意識襯托出人生須要堅強生活的價值觀。儘管是獨自一人不應抱著自卑的心態,藉此勸免世人。現試就歌詞內容作分析。

「講理想 講半天 又憑甚麼
 講遠景 講到底 讓人幸福
 這期望 我不配去擔當
 若面上偶然有些沮喪 不必打探我
 曾為誰孤單一個坐天光」

      歌曲開首直接描述了主角公的自卑感。不論是「理想」、「遠景」、「幸福」、「期望」這些一切美好的東西都不配去擔當和承擔。導致這結果的原因正正是主角的自卑感造成。這表達雖看似極度負面;然而,在「若面上偶然有些沮喪 不必打探我」中一句就看到當中堅強的情感表達。就算是沮喪失意,也不讓別人打探。其中「不必」二字正看到當中堅強烈屈的精神。

「人前人後 或者都不起眼
 難怪每個夜晚 回家孤單進餐
 明明沒氣力發光 世界何來耀眼
 我構造太簡單 流淚嫌未夠悽慘」

      第二段則寫了主角的渺小,在所有人的眼中都是「不起眼」,甚至只能與孤獨共存。「明明沒力氣發光 世界何來耀眼」可表現出當中的頹癈感。然而,下一句卻暗示了堅強精神。除了因為「太簡單」而令人「不起眼」,亦因「太簡單」而可以令人積極面對人生。眼淚之所以「未夠悽慘」內心的強大才可以壓止負面的情緒到達極端。

「無謂談自己 只有自卑 屬於我
 做不起討好角色 期望誰發現愛惜我
 其實憑甚麼 資格無多 相信戀愛 不信可以被愛
 心痛甚麼 習慣了孤單去過 不必高手教我」

      第三段看似自卑感不斷地擴大,又說到「只有自卑 屬於我」、「期望誰發現愛惜我」、「不信可以被愛」,但其實這些只不過是磨練堅強性格的經歷。而下句「習慣了孤單去過」中「習慣」二字便暗示了人生習慣了面對困難,面對自己的自卑感就可避免受到挫折而感到心痛。所以儘管只得一人的時候也可以自我解決問題,不須別人教導。

「講細心 講信心 又憑甚麼 講到尾
 講多一百句 但是誰人 陪我在每夜說天氣
 或者 悲哀到用笑聲遮掩我未夠好 不爭氣
 註定沒緣份成大器 我就每日去飾演 單身好戲」

      第四段則寫主角因孤單而只能用盡方法遮掩自己的負面情感。「悲哀到用笑聲遮掩我未夠好」這句已清楚表達了。但是「註定沒緣份成大器 我就每日去飾演 單身好戲」這一句卻展現了正面的人生觀。主角知道是「註定沒緣份」,所以就算是「飾演」也要使之成為一場「好戲」。這正是明知失敗也要做好自己本分的道理,十分正面。

「無謂談自己 只有自卑 屬於我
 做不起討好角色 期望誰發現愛惜 六十歲也只得我
 自己 得到甚麼 相信戀愛 不信可以被愛
 差了甚麼 習慣了孤單去過 不必伸手救我」

      第五段主要是重復第三段,並且強化當中正面的情感。而以上第六段則是對人生作一個總結。這段亦是以一種負面情感襯托出當中的正面人生觀。當「六十歲也只得我」可見主角人生漫漫長路也是孤單一人,但這代表一定要消極對待自己的人生?其實正正相反,因為經歷了很多事,才可以習慣這份孤單,欣然接受這種令人感到恐懼的孤獨。就算獨自面對也能處之泰然,不須向人伸手求救。

      其實詞人在這首歌的取材十分貼近我們生活的細節。不論是感到自卑或遇上挫折時,人都很容易選擇逃避或埋怨。而曾在〈生活無特權 填詞人喬星〉的一篇文章中,詞人自己親自談及「在愛情路上起起跌跌,令他曾跌入谷底」但卻遺傳了母親的堅強樂觀性格才能平靜對待事情。而詞人能夠憑著身邊的細節去為歌詞捕捉更多的題材,或許因為詞人本來身體上的殘缺才會令到自己曾經產生自卑感,而這首歌可能便導出了詞人曾經的經歷。而詞人亦曾說:「寫些情歌用來追女仔,沒甚麼大意義」相反,詞人卻希望透過歌詞去說故事,給一些傷殘人士知道世界有很多的可能性。

      從以上詞人的經歷及訪問的對話,更可了解詞人本身對於人生充滿樂觀的心境,甚至經歷過人生的低潮。而〈自卑〉這首歌可能是詞人透過自己的經歷去鼓勵人們要積極面對自己的人生多於純粹渲洩負面情緒。所以,這首歌正正可反映出詞人正面的人生觀。


參考資料

維基百科 
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%96%AC%E6%98%9F

魔境歌詞網
http://mojim.com/twy102248x8x1.htm

〈詞話詩說:枯榮〉
http://paper.wenweipo.com/2011/06/07/OT1106070015.htm

〈生活無特權 填詞喬星〉
http://www.metrohk.com.hk/?cmd=detail&id=221287