林若寧看平行時空

主唱：周國賢

填詞：林若寧

霓虹前這位潦倒老年　淪為時光機的配件

直到活到歲月到終點　沒有自己經典

挖苦你的少年　在倒後鏡片段裡一閃

然後人生蒸發一縷煙　被發現經已大殮

如何後悔　也知道　無從後退　能探險必需探險

明日在那裡再望向這裡 　怕那一位較這一位更唏噓

一個人平行時空怎去面對　

從前起身嗌反對　而如今偷偷隱退

誰記得這少年和這老年　曾天生一對

六百歲再夢見過往六歲　這一天看那一天崎嶇　

才對得起當天那個小孩　無負那個小孩　

曾為信仰出發不理反對

捉得到一隻蟬　誤信便會抱住這花園

懷著童真可笑的某天　立紀念碑去自勉

年年度過　怕只怕　年年白過　而據點只得句點

明日六百歲再夢見過往六歲　這一天看那一天崎嶇才對得起當天那個小孩　無負那個小孩　

曾為信仰出發不理反對　

還是有生活興趣　能令你生命有趣　看盡山水

如明日在這裡你又到哪裡　有這一位替那一位作先驅

出發前無人能知選錯或對　

年輪都刻進骨髓　年齡都不可倒退

無悔於這旅程　留低過程　曾衝出堡壘

六百歲再夢見過往六歲　這一生看那一生興衰　

還記得今天演過這一場　無論去到終場　

曾為信仰掙扎可以死去

作者：葉慧敏

      〈時空〉是周國賢於2012年推出的作品，暫沒有收錄在唱片中，只在iTunes上架。 這首歌以平行時空的概念，寫出要堅持信念，才能使人生無悔。歌詞與周國賢的音樂道路有不謀而合之處，而林若寧在2011年曾為周國賢的〈陽光燦爛的日子〉作詞，講述周國賢與女兒的真實故事，因此對〈時空〉的解讀也加插了周國賢的真實經歷。

       歌詞的第一節道出了老年人死前對生命的感悟。為什麼老年人在霓虹前更顯潦倒﹖「霓虹」本是雙彩虹現象中，主虹外側較為昏暗的第二道彩虹，其色彩排列和主虹相反，﹝1﹞詞人暗示年老時生活暗淡的悲哀，這暗淡不是物質上，而是心靈上的存在感低落，因為回首自己的人生，沒有「經典」。「倒後鏡片段」是人死前看到的片段，看到的本是一生的重要的點滴，但這老年人卻看到年輕的自己在挖 苦著老年的自己，詞人說的是人在生存的最後一刻，才發現年輕時期有太多令自己後悔的事，但現在已沒法挽回。因此，當人生中面對一些抉擇時，必須抱著「探險」的心態，選擇面對困難，而不是後退。

       副歌闡述的是一個平行時空的概念，「明日在那裡再望向這裡」是身處未來和現在的平行時空，「那一位」和「這一位」分別是未來的自己和現在的自己，詞人說出不知如何面對「未來的自己將更為唏噓」的事實。為什麼會認為未來的自己會更為唏噓？因為從前的自己富冒險精神，有一顆無畏無懼的心，會積極面對一切，而如今只會偷偷隱退，已失去那赤子之心。其實，年少的自己和年老的自己本是「天生一對」，想法、信仰、行為都應是一致，可惜人年紀越大，就越會忘掉初衷。詞人認為過去要「崎嶇」才會使將來無悔，即使是別人不認同的事，也勇敢前行，這道路難免有不平坦的時候，但這才對得起當初那赤子之心。 

       詞人說的與周國賢的音樂道路不謀而合。周國賢出身小康之家，家族經營海味生意，但他選擇走上音樂的路，後來感到事業停滯不前，決定跟隨父親學做生意。在那兩年間，他更明白自己最喜歡的還是音樂，他曾在訪問中說出當時自己「左腦想着金錢數字，右腦卻在作曲編曲」，﹝2﹞玩音樂才是他的初衷。因此，他還是決定放下生意，再次投入音樂世界，踏上「崎嶇」的路，再一次為信仰出發。

       第三節歌詞，說到蟬這種壽命極短的昆蟲，蟬鳴最初表示時序之變，《詩經．七月》﹕「四月秀葽，五月鳴蜩」，道出在正值仲夏的五月，蟬鳴不絕於耳，﹝3﹞因此蟬意味仲夏的來臨。能捉蟬的「這花園」象徵夏天，詞人說的是捉到一隻蟬不等於能抓住夏天，夏天代表的可能是人生最熱血、精彩的時期，也是你還有赤子之心的時候，那份童真值得立紀念碑，告訴自己不要忘記。詞人於另一作品〈櫻花樹下〉也提到蟬，「樹蔭有一隻蟬/跌落你身邊/驚慌到失足向前/然後撲入我一雙肩/現你靦腆一臉/像櫻花萬千/懷念美好高中兩年/期望你的青春不變/去到今天」，詞人也是以蟬說出懷念那夏天的美好。

       歌曲將近結尾部份，詞人再一次闡述一個平行時空，一個現在和過去的平行時空。現在的自己和過去的自己相遇，過去的自己應作先驅，讓現在的自己看到當初的那份決心。即使不知選擇是錯或對，也無畏無懼，因為時間是不可倒退，人生也沒有後退的路。詞人重視的不是結果，而是過程，只有衝出這困著自己的堡壘，才使人無悔。

       最後一後，詞人闡述一個生前和死後的平行時空。死後的自己看到生前的自己，是一場令自己無悔的畫面，是那為了當初的信仰，沒有後退的決心，即使為此死去也無怨無悔。詞人說出不堅持自己的信念的人生是比死更可怕。

       〈時空〉以一個的平行時空的概念，說出縱然身體老去，但童心應永遠與自己同在，為了信仰能付出一切。若有日把它遺忘，你的人生就會變得暗淡，直到生命終結。

﹝1﹞JET﹕〈周國賢﹕放下鮑魚 · 重拾結他〉，http://jet.my-magazine.me/article_detail.php?aid=356，，2014年3月1日瀏覽。

﹝2﹞白福才﹕〈蟬在中國古代詩詞中的審美意義〉，《延安教育學院學報》，2005年第4期，頁35-37。

〈一千零一次人生〉的醒覺

作詞：林若寧

十歲再十歲　日記簿篇篇一樣

理想不理想　麻木到假裝很堅強

很努力去追　拼命去追　最後追到夕陽

羊群內我習慣依照習慣很甘心做隻羊

遇上再遇上　容貌變得相當抽象

太多歡送會　從沒有空哭出一場

想見未見的　再遇見的　也記不起印象

記錯舊名字影過是哪張相

一千次內斂的暗戀　一千次絕了交友誼

一千次緣份未為意　一千次舊照片當廢紙

多一千隻未拆的唱片　一千套流行時裝過時

一千個明日又來到　分分秒秒

後悔的錯過的瑣碎事會堆積在此一轉眼間成歷史

我到底可有事死去前最在意

硬仗接硬仗　盲目去追擊點擊量

刺激不刺激　狂熱到心中很蒼涼

點算重要的　最重要的　重到消失重量

每晚睡床上可有力細心想

一千次浪費蔬菜湯　一千次贈母親怨言

一千次鳴謝沒誠意　一千次沒有空沒法子

多一千次留言不答覆　一千次原來回覆太遲

一千個明日又來到　分分秒秒

後悔的錯過的瑣碎事會堆積在此一轉眼間成歷史

我到底可有事死去前最在意

結尾可會再開始　要怕只怕明日一股勁　淪為往事

一千對倦透黑眼圈　一千次未去的旅行

一千次奇遇未嘗試　一千次病痛都沒有醫

多一千次就快一輩子　一千次回頭純真幼兒

一千次遺憾未留意　空出半格

日記簿下半篇總有事會真心夢想親手記低成歷史

我最少醒覺後出太陽有下次　我在意

作者：候琤

        〈一千零一次人生〉收錄於二零一三年林欣彤第三張廣東專輯《District 23》裡，〈一千零一次人生〉是關於我們的生命中有很多遺憾的事，例如浪費了一千次母親的心意、­遲疑了一千次的回覆、錯過了一千次的緣份、忘記了一千張舊相片。這一千又一千次加起來­，其實就是我們的人生。所以歌詞透過不斷的舉例以及喃喃作出自我對人生的一種反省及醒覺。

        歌詞首先提及「十歲再十歲」表達一個年齡的循環及延續，人生便是由一個又一個的十年去組成的，「日記簿篇篇一樣」但每天的生活是依舊的無變化，「很努力去追／拚命去追／羊群內我習慣依照習慣很甘心做隻羊」表現了人的羊群心理的狀態，因為是很習慣且甘心的，才會造就之下歌詞所造成對人生的疑惑。

        「暗戀／絕了交友誼／緣份／舊照片／唱片／過時時裝」第一段的副歌所列舉的例子，比較屬於個人的事物，錯過的、放棄的事物，都見証著時光分分秒秒的流逝，詞人明白生活就是由不同瑣碎事的累積，而當下沒有好好把握，就會「一轉眼間成歷史」，所以得出一個疑惑：「當我們以為有些事情是微不足道而錯過它放棄它的時候，我到底可有事死去前最在意？」

        問題已經存在，詞人繼續列舉一千次的例子「蔬菜湯／贈母親怨言／沒誠意的鳴謝／沒有空／留言／回覆太遲」，第二段副歌的例子，則開始是與他人有交涉的事物，背地裡是牽扯到某個對象的事情，由個人提升至有對象的，這種錯過及後悔感便更強烈，就連與人之間的聯繫亦被打破的時候，詞人再問自己一次：「我到底可有事死去前最在意？」

        「結尾可會再開始／要怕只怕明日一股勁／淪為往事」詞人開始明白很多錯過了的事情無辦法再開始，亦害怕自己就算意識到浪費了許多時光，但還是將明日淪為往事（同樣浪費掉）。往後，詞人再次列舉例子：「黑眼圈／未去的旅行／奇遇未嘗試／病痛沒有醫」由有對象提升至比較社會、大眾層面的（工作太忙無時間睡覺的黑眼圈，與外界接觸的旅行等），可是，因為詞人鋪排了不同的例子在前面，所以第三段副歌的例子已經是為了回應詞人的疑惑：「我到底可有事死去前最在意？」作引子。「空出半格日記簿下半篇／總有事會真心夢想親手記低成歷史／我最少醒覺後出太陽有下次／我在意」就是答案－－不再讓自己虛耗光陰，要將每天為實現夢想而努力，不再使明天變成毫無價值的歷史，而且，在意的是，每天都要有明天（出太陽有下次）。

　 

        「既然打不死不易放棄，就更要將這份活在當下的精神發揚光大。於是一千零一次人生就希望提醒我們，有些事情若果不及時去做，臨死前後悔就沒意思了，畢竟人生只有一次。」﹝1﹞博客主AlexBB去感受〈一千零一次人生〉時，主要以錯過及後悔為重心，認為要及時把想做的事做好，才能對得起自己只有一次的人生。「這首歌的歌詞，我不敢說填得很好，但絕對是能夠引起我共鳴的詞。」﹝2﹞博客主文仔細味〈一千零一次人生〉亦感到很有共鳴，當中錯過的後悔的一千次的事物，其實很多自己都會做過。「而為另一主打〈一千零一次人生〉錄音時，Mag（林欣彤）一看到歌詞就有感一直以來錯過太多人和事，一度感觸在錄音室喊成花面貓，嚇到監製舒文手足無措。」﹝3﹞連歌者去演繹歌曲時亦被歌詞說中心聲因而感觸落淚，可見歌詞的內容確實會令不少人感到共鳴和感觸。

        而我認為，詞人以最簡單、平凡、瑣碎的事情入詞，主要是因為這些事情每個人都會做，而因它瑣碎，才容易被忽略、錯過，正正能夠使讀者一讀便產生共鳴，作出反省。但同時，〈一千零一次人生〉除了是叫人反省，更將社會普遍的現象反映出來，人太富裕，就很容易浪費、揮霍，而詞人不但想叫我們反省，更希望我們能夠從反省中醒覺，由當下開始過上與一千次不一樣的第一千零一次生活。

﹝1﹞三十過後一個人住：〈林欣彤你快樂嗎？《District 23》〉，〈http://alexxbb.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=4590181〉，2014年5月22日瀏覽。
﹝2﹞文仔博客：〈一千零一次人生〉，〈http://realblog.zkiz.com/siuman1986/96501〉，2014年5月22日瀏覽。
﹝3﹞ 明星八卦大分享：〈林欣彤　處女作曲　錄音　爆喊〉，〈http://tvb4life.pixnet.net/blog/post/162855137-%E6%9E%97%E6%AC%A3%E5%BD%A4-%E8%99%95%E5%A5%B3%E4%BD%9C%E6%9B%B2-%E9%8C%84%E9%9F%B3-%E7%88%86%E5%96%8A〉，2014年5月22日瀏覽。

探討林若寧對置業的看法──以〈蝸居〉作主線

填詞：林若寧

貢獻我積蓄一切　送你這蝸居雖細

你也滿足一梯八伙　一生一世

我上班通宵不計　你每天精心家計

美滿的一家興建於　昂貴單位

同捱苦　同用一生的心血換磚瓦

期望一間屋建築一家　長出花

美麗像童話　不惜花一世努力爬

買桌椅擔心花費　興趣也一一荒廢

每次的爭執出發點　基於經濟

狹窄的蝸居封閉　你我更加之幽閉

最美好婚姻安葬於　殘破單位

人何苦　掏盡一生的所愛換磚瓦

曾用一間屋建築一家　這一家

卻未像童話　窗框之中看破落霞

連情感　埋在多麼的高貴爛磚瓦

遺憾這一家變一堆沙　一堆沙

再化做名園　一家的愛昂貴嗎？

作者：蔡慶泉

         林若寧，原名龐健章，自出道以來，多寫愛情題材的歌，接近四分三(410首／555首)作品均為情歌。當一對男女由相識、交往，如果很順利的話就會到結婚階段。在結婚階段，中國人傳統有「成家立室」的思想，﹝1﹞認為有一幢房子一起居住才算是幸福。多寫愛情題材的創作人，總會處理置業的問題。對於這個問題，他總共寫了三首歌，分別是發表於2010年的〈蝸居〉、2011年的〈我們這一家〉和2012年的〈上車〉。﹝2﹞由於〈蝸居〉是他第一首講述置業的歌，所以筆者會以〈蝸居〉作為主線，並以其後發表的〈我們這一家〉及〈上車〉作補充說明，藉此希望立體地呈現出詞人對置業的看法。

詞人對置業的看法

 

         首先，詞人認為香港人的置業理想，與現實相比下有很大的落差。港人置業的理想就是因為愛伴侶而「貢獻我積蓄一切」，要「送你這蝸居」，認為有了房子就一定會過着「美麗像童話」的生活。然而，現實中香港樓價昂貴。為了買樓、供樓「我上班通宵不計／你每天精心家計」、「買桌椅擔心花費／興趣也一一荒廢」、兩人又常因經濟問題而爭執，所過的並不是童話般的生活，甚至因忙於工作而與伴侶關係疏遠，破壞了婚姻。人們本來因為愛伴侶而買樓，最後竟然因為買樓而失去了至愛，理想與現實背道而馳。而〈上車〉「新婚那雙情侶被困屏風樓宇一格／昂貴地租煤氣維修電費／連愛情都拿去抵押」再次說明港人置業後仍要面對不同的經濟壓力，甚至要用愛情去抵押，生活未像童話般，理想與現實有很大的落差。

 

         其次，詞人對香港人盲目地買樓的心態作出控訴。整首〈蝸居〉貫穿了「有樓就等於有一個美滿的家」的價值觀。人們為了這個價值觀，用盡一切積蓄、花一生的心血盲目地去追求，忽略了美滿的家還有其他因素（如：與家人相處及溝通）。歌詞中，人們為了買樓、供樓「上班通宵不計」，缺乏與伴侶相處及溝通，終使婚姻破裂。「人何苦／掏盡一生的所愛換磚瓦」及「一家的愛昂貴嗎？」正是詞人給人們作反思，為了忙於供樓，而輸了個家，值得嗎？明顯是對香港人盲目地買樓的心態作出控訴。

         再者，詞人說出一家的愛比一間房子重要。〈蝸居〉中人們為了供樓而忙於工作，失去了美好的婚姻。末段，詞人說出房子最終會成為「爛磚瓦」、「一堆沙」，更會「化做名園」重建成新的大廈。相反，一家人的愛及關係，失去了就沒有，難以去修補，詞人便疾呼「一家的愛昂貴嗎？」，強調一家人的愛比房子更為重要，給人們反思。

 

         加上，詞人眼中美滿的家是什麼？雖然他在〈蝸居〉表示重視一家的愛，與家人相處及溝通，已作粗略說明，但沒有具體的描述。其後，他在〈我們這一家〉對此作出補充。詞人認為美滿的家着重於兩人的相處及溝通，不管居住環境有何惡劣，也能活得美滿。「只要共你蝸居中擁抱／家中一切／與你建設都好」、「一呎地已夠你我起舞／忠於所好／與你危樓上安心終老」只要和「你」在一起，享受相處的過程，如「共你擁抱」、「你我起舞」等，即使居住在蝸居、危樓等惡劣地方也是生活得美滿。其後，他更強調「有一千呎再一千呎我的家／縱使極盡地豪華／欠你這一家／那裡會長出花／幸福不要計賣價／亦未必需要這堆沙 ／還是開開心心悠然畫畫」亦明顯表達這思想。

他更認為美滿的家不需要奢華的生活。「不要贈我複式天比高」、「不要獨有千億的首都」、「三角琴／七呎床／一屋堆到了很滿／ 不見華麗就是美滿」複式天比高、首都、三角琴和七呎床都是象徵奢華的東西，詞人直言不需要它們。

 

詞人對置業看法的不足

         筆者認為詞人論述置業看法的時候有不足的地方。首先，詞人推論自己的看法時未夠嚴密，仍有空白的地方。詞人在〈蝸居〉說出兩人一起供樓的過程，各自忙於工作，溝通相處減少，終使婚姻破裂。然而，現實中兩人一起供樓是否一定會造成婚姻悲劇呢？筆者認為是不一定，也可能是兩人為了為建立共同的安樂窩，一起買樓、努力供樓，從而令到愛情變得更加堅定，更能證明對方的愛。這樣看來，兩人一起供樓就變成了一件好事。

 

         加上，〈蝸居〉指出兩人在供樓的過程中，「每次的爭執出發點／基於經濟」筆者對詞人此說法有所保留，認為在供樓的過程，兩人的爭執，不會全都是因經濟而發生。兩人的相處會共同面對不同的問題，如性格、嗜好和與親人的關係等非經濟問題。

 

         另外，〈蝸居〉第一段指出男方「送」蝸居給女伴。「送」的意思是送贈，﹝3﹞理應不需要受禮者付出任何的代價。但歌詞一轉到第二段的開首就說「同捱苦／同用一生的心血換磚瓦」表明送禮者及受禮者均要為這蝸居付出代價。那為何會變成這樣？詞人對此缺乏了推論，寫得不夠。

 

         其次，詞人對置業問題的把握未如理想。詞人把現實想像得太浪漫，〈我們這一家〉說出人們認為蝸居的居住環境並不算惡劣，反而是「給我們浪漫地設計」，更「開開心心悠然畫畫」。然而，現實中的人們總希望有較佳的居住環境，不會甘心居住在環境惡劣的蝸居，甚至開心悠然地畫畫。

 

總結

 

         本文以〈蝸居〉作為主線，並以其後發表的〈我們這一家〉及〈上車〉作補充說明，探討詞人對置業的看法。在置業問題上，詞人認為現今香港人的置業理想，與現實相比下有很大的落差。而香港人盲目地買樓的心態，忽略了對家人的愛及溝通，詞人對此作出控訴，並加以提醒，更指出美滿的家着重於兩人的相處及溝通，不管居住環境有何惡劣，也不需要奢華的生活。然而，詞人在表達置業的看法時，仍有不足的地方，筆者認為詞人推論自己的看法時未夠嚴密，仍有空白的地方，並對置業問題的把握未如理想。

 

﹝1﹞香港教育城：〈香港人的「蝸居」夢〉，〈https://www.hkedcity.net/article/living_focus/dwelling_narrowness/〉，2014年2月25日瀏覽。

﹝2﹞維基百科，自由的百科全書：〈林若寧〉，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9E%97%E8%8B%A5%E5%AF%A7〉，2014年2月25日瀏覽。

﹝3﹞ 漢典：〈送〉，〈http://www.zdic.net/z/25/js/9001.htm〉，2014年2月25日瀏覽。

參考資料

 

黃志華、朱耀偉、梁偉詩：《詞家有道──香港16詞人訪談錄》，香港：匯智出版有限公司，2010。

朱耀偉：《後九七香港粵語流行歌詞研究》，香港：亮光文化有限公司，2011。

漢典：〈送〉，〈http://www.zdic.net/z/25/js/9001.htm〉，2014年2月25日瀏覽。

《若有若寧》：〈蝸居 歌詞〉，〈http://www.rileylam.com/2010/20100708_09.php〉，2014年2月25日瀏覽。

《若有若寧》：〈我們這一家 歌詞〉，〈http://www.rileylam.com/2011/20111202.php〉，2014年2月25日瀏覽。

《若有若寧》：〈上車 歌詞〉，〈http://www.rileylam.com/2012/20120601.php〉，2014年2月25日瀏覽。

維基百科，自由的百科全書：〈林若寧〉，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9E%97%E8%8B%A5%E5%AF%A7〉，2014年2月25日瀏覽。

香港教育城：〈香港人的「蝸居」夢〉，〈https://www.hkedcity.net/article/living_focus/dwelling_narrowness/〉，2014年2月25日瀏覽。

 附錄：〈我們這一家〉、〈上車〉

梁佑嘉 〈我們這一家〉

作曲：林健華 / Kang Ji-Won / Kim Ki-Beom

填詞：林若寧

編曲：Kang Ji-Won / Kim Ki-Beom

監製：林健華 / Kang Ji-Won / Kim Ki-Beom

 

一扇門　一扇牆

空間只有這麼細

給我們浪漫地設計

 

一個盆　一個爐

這個床頭櫃一起的砌

將愛情實現在這單位

 

你畫滿　love for you　love for you

裝修不要再去花費

建立了　love for you　love for you

勝過闊落樓底

 

不要贈我複式天比高

只要共你蝸居中擁抱

一分一吋　oh...oh...oh...oh...oh...oh...

與你建設都好

不要獨有千億的首都

一呎地已夠你我起舞

忠於所好　oh...oh...oh...oh...oh...oh...

與你危樓上安心終老

 

三角琴　七呎床

一屋堆到了很滿

不見華麗就是美滿

 

一個人　跟愛人

四呎床同睡一生一半

餐桌前易熟麵也一碗

 

每日說　love for you　love for you

積蓄不夠這句可貴

每夜說　love for you　love for you

那怕要住床位

 

不要贈我複式天比高

只要共你蝸居中擁抱

家中一切　oh...oh...oh...oh...oh...oh...

與你建設都好

不要獨有千億的首都

一呎地已夠你我起舞

忠於所好　oh...oh...oh...oh...oh...oh...

與你危樓上安心終老

 

有一千呎再一千呎我的家　縱使極盡地豪華

欠你這一家　那裡會長出花

幸福不要計賣價　亦未必需要這堆沙

還是開開心心悠然畫畫

 

不要贈我複式天比高

只要共你蝸居中擁抱

一分一吋　oh...oh...oh...oh...oh...oh...

與你建設都好

不要獨有千億的首都

一呎地已夠你我起舞

家中安老　oh...oh...oh...oh...oh...oh...

看看浮華大世界是塵土 

Closer  〈上車〉

作詞：林若寧

作曲：Closer

編曲：Closer

監製：劉志遠

 

終生儲蓄換到十呎皇宮位處新界

全副人工還了利息負債　誰有權堅持去表態

靈魂和願望　賤價變賣　一塊磚升價那麼快

浮泥面值　用面積誇大　等你給富商還債

 

一呎　換你一世　被這政府蒙蔽迷信經濟

你一票　樂與怒最後也受到牽制

買一呎　賣了一切　昂貴理想投注廉價的貨幣

每一呎定價定了一生勤奮上進的慣例　地價瞞騙天際

 

新婚那雙情侶被困屏風樓宇一格

昂貴地租煤氣維修電費　連愛情都拿去抵押

流年和命運沒法抉擇　想過的想法也糟蹋

繁榮外貌　但活得空白　只愛興建萬層塔

 

一呎　換你一世　被這政府蒙蔽迷信經濟

你一票　樂與怒最後也受到牽制

買一呎　賣了一切　昂貴理想投注廉價的貨幣

每一呎定價定了一生勤奮上進的慣例　地價瞞騙天際

 

一呎　換你一世　奴性社會團結無數工蟻

每一隻　習慣被壓力壓大再縮細

有屋契　沒有一切　誰也最終埋葬六呎的貨櫃

你可以違背城市法則逃脫奴性的派系　誰有權再抑制

〈改造人之戀〉－－女同性戀者的性別認同

填詞：林若寧

哪個？ 博士安裝我本性

柔弱殼 強硬性 嚴重不對稱

我怕 缺乏了應有反應

和異性 難合襯

而內裡 起革命 yeah

基因錯 哪個糾正

身心要 對戰火拚

我問 背脊編碼 是哪類型

型號錯 只得你 會有感應

只得你 和應我心聲

忍 潛藏內心

不可抑壓心中感受這種情緒存在感

靈魂無助感

即使抑壓心中感動都依然在滲

愛情裝上誰的心 情感怎可忍

合襯不合襯 怎麼迫我要換碎花裙

合襯不合襯 怎麼迫我要活潑可人

是個改造人 弱勢卻勇敢

非一般共震 沒法叫我安份

帶著這樣這樣軟弱女子身

藏著那樣那樣那樣鑄煉鋼鐵心

浮在兩極兩極兩極似內戰發生

從出生一天已被困

背著世上各樣議論與戰爭

唯獨對著對著你像發現我至親

流著每滴血液裡帶著你體溫

凡人真的可拘禁？

公式錯 控制不了

天生我 錯配需要

照樣 愛我所愛 未有動搖

型號錯 只得你 叫我心跳

管不了 盛世吃不消

忍 潛藏內心

不可抑壓心中感受這種澎湃存在感

靈魂無助感

當真我也會被愛解禁

連機器亦配備快感

愛情裝上誰的心 情感怎可忍

合襯不合襯 怎麼迫我與大眾一群

合襯不合襯 怎麼迫我愛慕某些人

是個改造人 特製了敏感

非一般熱吻 來將本性解禁

來將本性解禁 基因也解禁

作者：黎翠珊

　　香港粵語流行曲中以同性戀為題材的不算新鮮，不過當中同時探討性別認同的歌曲則不多。林若寧的〈改造人之戀〉以性別認同為題材，以同性戀者第一人稱角度描述，除了提及社會壓力、敢於去愛等，還道出同性戀者內心的矛盾。

社會對女性的刻板印象

　　詞中提及數項社會對女性的要求或刻板印象，包括：第四、八段的「要換碎花裙」、「要活潑可人」、「與大眾一群」、「愛慕某些人」（指愛慕男性）。但在上述四個刻板印象之前，都加上「怎麼迫我」四字，可見詞中主角不願迎合社會，亦不明白為何要這樣做，是社會給她的壓力。

「改造人」──主角的性別認同

　　詞中的「我」是性別認同障礙的同性戀者，而同性戀不等同於性別認同障礙，性別認同(Sex Identity)指個人對自我所屬性別的自我知覺；﹝1﹞性別認同障礙(Gender Identity Disorder)指人強烈地覺得自己錯生於異性體內，思想、行為、心態等都無法與自己的生理性別配合。﹝2﹞詞中的主角對其性別的自我認同主要見於第一、二、五段。

　　歌詞的第一、二段已說明了「我」不認同自己女性的身體，外表是「柔弱殼」，內裡卻是「強硬性」。「應有反應」指愛慕異性，而這位有男性性格的女生不喜歡男性，思考自己生理與心理上的不同，認為自己「基因錯」、「型號錯」，社會上只有「你」，即同性的伴侶明白「我」。

　　筆者推論「改造人」即被自己內心性格改造了性別的人：「而內裡／起革命」、「基因錯／哪個糾正」，性別由自身的染色體決定，而自己的基因與性格不相符，性別「改造」了，是性別認同障礙的人。基因「糾正」有可能是指變性手術，而「我」並未進行變性手術，因為從詞中可見她外表仍是女性，而同時喜歡女性，一般視為女同性戀者中男性化的一方（香港俗稱「TB」）或是沒有分類的「pure」。

　　第五段再次提到自己女兒身、男人心的差異造成極大矛盾，從出生開始已被困於女子身中，跟第一、二段相似，都是以直述的方式描寫主角。「我」心理上認為自己是強悍的男性，外殼卻是柔弱的女性，形成性別認同障礙。整首詞中亦無提及「我」的任何女性心理特質，「我」內心的男性特質多於女性特質。第五段還提出反問，問自己內心的情緒是否能拘禁於女兒身內：「凡人真的可拘禁？」運用了反問的修辭手法，答案其實早已在她心中，亦在其他的段落可見，下文繼續探討。

 內心情感的壓抑

　　對於性別認同，「我」認為自己是男性，是因為有強硬的特質，可選擇壓抑或表現這種性格，而「我」最後還是顯露出來，不再壓制，因為遇到女性愛人。歌曲最後一句「來將本性解禁／基因也解禁」呼應了第五段的問題，最後不能再把自己的本性拘禁。

　　第六段提到「我」天生錯配，錯生於女人身，身心不符並非「我」能控制的，「我」堅持愛自己所愛，即使社會反對，「我」仍愛女生。

　　第三、七段大致相同，道出了主角的難處。她起初嘗試過「忍」、壓抑內心強悍的性格和愛慕女性的情感，但奈何不成功，她不能忽略或否定情感的存在，而且不斷表現出來，故最後一句說「情感怎可忍」，女性身體並未能成功壓抑拘禁男性的心理特質（如第一段的「強硬性」）。「靈魂無助感」一句亦可見並無人能幫助她，表現出她內心的悲哀。第七段還解釋了為何不能「忍」：「當真我也會被愛解禁」，從此句可見主角的男性性格難以壓抑的原因是因為愛情，她遇到所愛的女人，體內的男性特質就不再被「拘禁」，而是表現出來。

　　綜觀全首詞作，雖然每段的內容相近，亦有重覆的句子，但是有詞中亦可見層次，第一至四段情感比較壓抑，第五段開始質問情感是否能「拘禁」，第六段至八段「解禁」內心情感，亦不理會社會的看法。

　　網上對〈改造人之戀〉一詞討論不多，大部分人只理解為一首講述同性戀的歌曲，其實此歌以性別認同障礙者的第一身角度細緻描寫身心矛盾。然而，林若寧未有在性別認同的題材上，或表達的形式上有新的突破。前人亦有寫過相近的題材，如黃偉文為何韻詩寫的〈汽水樽裡的咖啡〉，主題與此歌相似，同是探討同性戀與性別認同。

﹝1﹞Google圖書：宋鎮照：《社會學》（台北：五南圖書出版股份有限公司，頁344），〈http://books.google.com.hk/books?id=LUlZO969SokC&printsec=frontcover&hl=zh-TW&source=gbs_ge_summary_r&cad=0#v=onepage&q&f=false〉，2014年2月25日瀏覽。

﹝2﹞〈性別身份認同與跨性別〉，《通色‧通性》，〈http://leslovestudy.com/liberal-studies/concept06.shtml〉，2014年2月26日瀏覽。

參考資料：

魔鏡歌詞網：改造人之戀
〈http://mojim.com/twy107678x1x6.htm〉

YouTube：改造人之戀MV
〈http://www.youtube.com/watch?v=zq_0M6K7lug〉

Uncle Ray's Corner：〈今年樂壇女新人樂瞳－－短罪〉
〈http://uncleray888.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=2046534〉

Google圖書：宋鎮照：《社會學》（台北：五南圖書出版股份有限公司）〈http://books.google.com.hk/books?id=LUlZO969SokC&printsec=frontcover&hl=zh-TW&source=gbs_ge_summary_r&cad=0#v=onepage&q&f=false〉

通色‧通性：〈性別身份認同與跨性別〉
〈http://leslovestudy.com/liberal-studies/concept06.shtml〉

〈點止兵兵〉對香港社會的批判

作詞：林若寧

When I Say Hong Kong　U Say 錢　Hong Kong(錢)　Hong Kong(錢)

When I Say Fool　U Say 錢　膚(淺)　膚(淺)

一聽捐輸狒狒狷山窿

一聽飢餓即刻哎呀哎呀嗌肚痛

何家公雞公雞公雞何家猜

何家公雞小雞何家公雞何家猜

專心一班歌星的婚姻

專心周周壹周忽周東周腳印印

點止兵兵點止點止兵

點止兵兵點樣點著誰人做大兵

唔係我　唔係我　點解中東打仗經濟差

(點解初中生會打劫他)

唔係你　唔係你　因因因乜解究知道嗎

Only Cause We Want To　繼續飢荒裡暴肥

維持和平而炸死　有巨富永遠也有劫匪

或者一點中是你　未必選得中自己

互相的推卸總夾雜一堆歪理

繑起雙手　等睇好戲　(等天收你)

東家西家專家都交談

誇誇張張乜都高聲高呼我冇錯

何家公雞公雞公雞何家猜

何家公雞小雞何家公雞何家猜

醫科商科科科拖一拖

囉囉唆唆推推推推聲聲你有錯

點止兵兵點止點止兵

點止兵兵點樣點著誰人做大兵

作者：候琤琤

      〈點止兵兵〉收錄於二零零九年SWING《武當》專輯之內。詞人透過〈點止兵兵〉寫出香港現實社會的狀況，同時藉此作出批判。

      首先歌詞中不斷重複出現的歌詞「點止兵兵」與及「何家公雞何家猜」，是利用了粵語童謠，暗示了作詞的對象為香港，再透過其他入詞的事件、現象逐步反映歌詞中帶有批判香港社會的意味。

      〈點止兵兵〉可以透過三層分析，逐層看其歌詞的意思。第一層，主要在歌名上，亦是全歌詞的重心－－「點指兵兵」。「點指兵兵」主要用於兵捉賊的遊戲上，透過隨機的方式，點著誰做兵誰就當兵，反之亦然，所以會有一種不確定的意味在內，「唔係我／唔係我／唔係你／唔係你」，無人可以預知到底是誰會當兵或賊，同時亦表示歌詞中所批判的對象也不知道是誰，或並不是單一指誰。

      接著第二層，進入歌詞的探討，在詞中亦進入了批判的開始。首先在首段歌詞交代了詞人心中香港、錢、膚淺三者之間的關係，是互相的，在香港就是現實的社會，是講「錢」的，而人如果什麼都以錢來衡量，便顯得「膚淺」。這裡也暗示了對象為「香港」。

      之後開始直接以事例去批判香港的社會：「專心一班歌星的婚姻／專心周周壹周忽周東周腳印印」香港有很多雜誌或周刊都以明歌星的資訊為主，而亦多為「八卦新聞」，香港有很多人亦很喜歡閱讀這種資訊，作為消遣或茶餘飯後的閒聊話題等等。而創刊的人的態度則是「有買有賣」，讀者喜歡看，便提供給他們，於是銷售好，便「腳印印」，坐享其成，獲取利潤。

      接著以「唔係我／唔係我／點解中東打仗經濟差（點解初中生會打劫他）／唔係你／唔係你／因因因乜解究知道嗎」以詢問的方式對一些時事作出疑問，再藉此反問「到底是因何，（你）知道嗎？」去反映社會的人對時事的關心、敏感程度很低，表達出香港人對自身以外的事物其實都不太重視的狹窄視野。

      「東家西家專家都交波／誇誇張張乜都高聲高呼我冇錯／醫科商科科科拖一拖／囉囉唆唆推推推推聲聲你有錯」指出無論是否有權威，本來是「可信」的人，也會互相推卸責任（交波），而醫科一詞可能指涉醫療失誤的事件，多在失誤後互相不同部門內的問責推卸。

      而在副歌中，則先以世界的不安定與及香港的安定作了一個對比，世界裡處於饑荒狀態的國家依然很多，但在香港安定的生活使得人們「暴肥」，精神上思想上不健康的澎漲狀態，而且亦指出了香港另一個社會問題，就是「巨富」，代表著霸權、富商，與劫匪無異，暗指掠奪小巿民的汗血去使自己致富的情況。然後，又回答了點指兵兵的含意：或者是你，亦未必是自己。本來點指兵兵是一種隨機抽選的行為，但卻被扭曲成互相推卸的行為，而在進行點指兵兵這種行為的人，卻以為自己是置身事外的人，故「繑起隻手／等睇好戲」，但其實不然。

      最後第三層，得出結論。「繑起隻手／等睇好戲（等天收你）」，回應了「點指兵兵」的一種未知的狀態。人們會以局外人的身份看事物，會認為做壞事的人會遭天讉，所以只要走著瞧就好了，但其實不然。有權利反抗的「你」卻只在旁邊「等」，不為這香港做一點事，在點指兵兵之下，「你」未必是你，也未必不是自己。所以即便批判的對象沒有很明確指出是誰，但其實又已經指向「你」了。歌詞在末段又重覆一次首段，再次強調香港、錢、膚淺三者之間的關係，但因為上述要批判的例証都列舉了，所以得出一個更明確的態度，不止是膚錢，更是「FOOL（傻瓜）」，加深了批判意味。

      最後，詞中以「點指兵兵」的意思重覆去串連，亦在最後以循環的方式表達出，其實有許多事情我們認為自己無能力，所以選擇「等睇好戲（等天收你）」（等待、沉默），導致社會的現實加劇，等天收的，以為是「你」，但其實未必不是自己。活於香港，擁有言論自由，就必需發聲，所以詞人透過歌詞去批判現實的香港社會，亦是其中一種反抗的聲音。但是詞所包含的內容過於廣闊，未能一針見血的指出更重點的問題及後果，是較為可惜的。

從〈時空〉看林若寧積極勇敢的人生態度

填詞：林若寧

霓虹前這位潦倒老年　淪為時光機的配件

直到活到歲月到終點　沒有自己經典

挖苦你的少年　在倒後鏡片段裡一閃

然後人生蒸發一縷煙　被發現經已大殮

如何後悔　也知道　無從後退　能探險必需探險

明日在那裡再望向這裡 　怕那一位較這一位更唏噓

一個人平行時空怎去面對　從前起身嗌反對而如今偷偷隱退

誰記得這少年和這老年曾天生一對

六百歲再夢見過往六歲　這一天看那一天崎嶇　

才對得起當天那個小孩　無負那個小孩　

曾為信仰出發不理反對

捉得到一隻蟬　誤信便會抱住這花園

懷著童真可笑的某天　立紀念碑去自勉

年年度過　怕只怕　年年白過　而據點只得句點

明日六百歲再夢見過往六歲　這一天看那一天崎嶇　

才對得起當天那個小孩　無負那個小孩　

曾為信仰出發不理反對

還是有生活興趣　能令你生命有趣　看盡山水

如明日在這裡你又到哪裡　有這一位替那一位作先驅

出發前無人能知選錯或對　年輪都刻進骨髓年齡都不可倒退

無悔於這旅程留低過程曾衝出堡壘

六百歲再夢見過往六歲　這一生看那一生興衰　

還記得今天演過這一場　無論去到終場　

曾為信仰掙扎可以死去

作者：何詠晞     

         由周國賢作曲，林若寧填詞的〈時空〉為周國賢2012年的派台作品，暫時未收錄於任何專輯當中。每個人在老年衰退時都不免回顧自己的一生，林若寧在〈時空〉一詞中妙巧地利兩個平行時空的概念－－即是「老年」和「少年」的回看與對比，從中反思一個人該以怎樣的態度如何面對人生。

        詞人一開首先以老年人在切入點：在「霓虹前」走馬看燈的潦倒老翁，早以「淪為時光機的配件」，「時光機」意指時空的穿梭，即是一個人活着其實都只是幫助時間推延的配件。直到活到老年，走到歲月的終點，方發現「沒有自己的經典」，人生原來毫無成就。接着「挖苦你的少年」出現，其實就是老翁年少的自己。年少的自己取笑老年的的自己，「在倒後鏡片段裡一閃」，彷如回到過去，出現了老翁和少年各自兩個平行空間。「然後人生蒸發一縷煙」，詞人再次強調在巨大的時空下人生的渺小，在回過神後「發現經已大殮」，人生的時間很快就走到盡頭。

 

        接着「如何後悔／也知道／無從後退／能探險必需探險」，筆者認為這句是整首歌的重點，亦是詞人的中心思想。時代巨輪只會不斷演進，那人們可以如何面對如此渺小的人生？詞人就說「能探險必需探險」，重要是要有冒險精神，只要人生活得無悔，時間就不會白過。我們無法阻止時代巨輪的前進，但我們有能力讓自己的人生活得更有意義，只看人們如何選擇。

 

        接着副歌部分詞人繼續大玩平行時空。將來有天老年的的自己望向年少的自己，只怕老年的的自己更為唏噓，因為選擇了白過一生。然而現實不可能真的是讓兩個自己同時出現。那「一個人平行時空怎去面對」，我們無法真的「看」到過去的自己，如今能夠做到的就是緊握自己的信念，不要如老翁一樣。有誰會記得「從前起身嗌反對」熱血的少年，跟「如今偷偷隱退」懦弱的老翁是「天生一對」，其實原是同一個人呢？「六百歲再夢見過往六歲」都是指回望過去。年輕時的日子比今天崎嶇難行，但若然我們選擇堅信內心的理念，「為信仰出發不理反對」，無視世間的質疑，堅信自己的信念，留着青春熱血的一顆心，我們才會對得起過去的自己。

 

        然後詞人寫到年少時天真：「捉得到一隻蟬／誤信便會抱住這花園」。這樣天真可笑的自己會寫紀念碑去自勉，但恐怕的是往後的日子「年年度過／年年白過」，所謂人生中留下的據點都只得句點。詞人一再強調在時空下人生只會快速流轉，提醒人們時間不會等人的，與其「年年白過」，不如活在當下，抓緊心中信念努力邁進。

 

        詞人提醒人們生活中其實還有多興趣、樂趣，這些種種都可以「能令你生命有趣」，能令你的人生更意義，問題是人們有沒有發現這些機會，有沒有早已放棄對生活的熱情而認定宿命，虛耗一生。

 

        最後一段「如明日在這裡你又到哪裡／有這一位替那一位作先驅」，如果我們能緊握年輕時的夢想繼續向前走，年輕的自己就能成為成年的、老年的自己的「先驅」，我們就能跟隨這位「先驅」繼續向前走人生的路。人生充滿選擇和分叉路，沒有人能知這個選擇錯或對，但時代巨輪只會不斷推移，重要是我們有沒有曾經努力地「衝出堡壘」、突破障礙。過程比結果重要，盡力了就能做到於心無愧，在人生這段旅程就能無悔。到老年回看一生興衰，知道自己沒有遺忘自我，努力地活過一生，如同一個演員盡力地演了一場戲，就算要「去到終場」，走到人終點，也能無憾。

 

        由此可見在時空的宇宙觀下，人類、人生的確是很渺小。然而詞人要我們反思的是人們連最基本的努力活好一生，為自己負責任，又有沒有做到呢。林若寧在〈時空〉一詞提醒人們不要忘記夢想，抱着冒險精神，積極勇敢面對人生。在時代的洪流裡堅持自己的信念，這樣為信仰掙扎死去也比營營役役白過一生好。

 

        在畢業時刻看到〈時空〉一詞更覺感觸，但願自己能如林若寧所言，進入了社會這個大染矼後仍然會保持自我，面對迷惘時勇敢面對，抱着冒險精神嘗試多點不同的東西。待老年的自己回看這刻年輕的自己，仍然能抱着一抹微笑。

參考資料：

朱耀偉：《詞中物：香港流行歌詞探賞》，香港：三聯書店有限公司，2007年。

朱耀偉：《後九七香港粵語流行歌詞研究》，香港：亮光文化有限公司，2011年。

林若寧-維基百科：〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9E%97%E8%8B%A5%E5%AF%A7#2012.E5.B9.B4.EF.BC.8858.E9.A6.96.EF.BC.89〉，瀏覽日期2014年5月18日。

周國賢-維基百科：〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%A8%E5%9C%8B%E8%B3%A2〉，瀏覽日期2014年5月18日。

論林若寧〈生命樹〉隱藏的負面性

 填詞：林若寧

在那天 寧願乾旱地死不沾一勺水

逃避釀成眼淚

在那天 連根都要拔起枯乾的腦海

期望不想念誰

原來就算 攤開傷口要你面對

未曾使你掛慮

原來就算 依依不捨你也別去

未見 有離情別緒

曾將身體髮膚 隨便北風宰割

但是我糟蹋了我你都不會有一絲痛楚

悲哀到碎落了黃葉只得堆空殼

你都 不知不覺

當天想過死 全為今天醒覺

活著要公告世界我拋低你也開花結果

總可以努力維持自我活得多堅壯

至少 可拋開束縛

在這天 陽光將我喚醒新一天到訪

然後自然進睡

在這天 重新工作自己將光陰抱緊

存在不必為誰

明日練到 真的剛巧見你伴侶

面容並無畏懼

明日練到 不屈不撓到放下你

就算 痛能捱下去

曾將身體髮膚 隨便北風宰割

但是我糟蹋了我你都不會有一絲痛楚

悲哀到碎落了黃葉只得堆空殼

你都 不知不覺

當天想過死 全為今天醒覺

活著要公告世界我拋低你也開花結果

總可以努力維持自我活得多堅壯

至少 可拋開束縛

十年後 重生的我活得應該比你好

懷念恐怕不必

十年後 人生找到自己棲息的領土

作者：楊藹欣

        粵語男詞人林若寧為林夕第一大弟子，自2002年起開始創作。初期作品被指帶有林夕的影子，經十一年創作後，現已別樹一格，自成一家。2012年為吳雨霏寫的〈生命樹〉，表面上以至歌手詮釋也是帶有正面寄望將來的意思，然而細讀歌詞，卻窺探出蘊藏在內的負面性。

        此歌收錄於2012年7月發行的《My January》專輯，該專輯的主題意念為「借一年之始作開端，唱頌愛情的起承轉合」，依曲目排序而言，〈生命樹〉位列於末，應屬愛情的「合」，官方表示此歌是說愛情的循環，以一次又一次的經歷換未來更好的結果 。﹝1﹞以下將探討此歌詞是否真正具有正面的傾向。

        雖然此歌沒被列作派台歌，卻對專輯起了點題的作用。專輯名為《My January》，如上段所言，是以一年之始作引子，訴說愛情的不同階段。一年之始可以是四季的春天，也可是月份上的「一月」，故專輯起用了一月的英文名字「January」。「January」一字源於羅馬傳說，相傳有位名叫雅努斯（拉丁語：Januarius；英語：Janus）的守護神，具前後兩副面孔，分別往前和往後看，代表展望未來、回顧過去的精神，古人認為他與一年首月除舊迎新的意義相同，故取其名為一月起名January 。﹝2﹞〈生命樹〉寄望將來的寓意，正暗合了「January」的意思，點題同時規範了歌詞積極正面的傾向。此外，歌曲命題也是正面的，「生命樹」一詞出自《聖經—創世紀》，是在伊甸園中的樹，樹上果實能使人得到永不朽壞的生命 。﹝3﹞

        從歌詞內容來看，表面說我和他的感情完結後，自己內心糾結的過程，把樹擬人化、以樹喻人。整首詞是心理活動過程的描述，具清晰的時序線，由最初的回想過去「在那天、原來就算、當天、曾... ...」，到視察現在「今天、在這天」以至想像未來「明日、十年後」都一一描繪。故失戀者的心理變化很易捕捉，其心理推進是由傷心自毀，經反思和自我安慰，後來慢慢接受，最後決定寄望將來。

        以上種種都為〈生命樹〉奠下一個正面的解讀方向，從字裡行句中更是明顯，有很多正面的用字和意象鋪墊：

當天想過死 全為今天醒覺

活着要公告世界我拋低你也開花結果 

總可以努力維持自我活得多堅壯

至少 可拋開束縛

         也不乏對自己堅強的肯定，「並無」及「能」都是強烈肯定的語氣：

明日練到 真的剛巧見你伴侶

面容並無畏懼 明日練到

不屈不撓到放下你

就算 痛能捱下去

        然而，這棵正面的「生命樹」在林若寧筆下並不完全正面，在歌詞中出現較多的反而是負面意象，如它的自毀：「寧願乾旱地死」、「連根都要拔起」；頹廢：「曾將身體髮膚隨便北風宰割」等。在歌詞表層意思之下，細看會發現在希望中蘊藏的負面與躊躇。

        首先，詞中雖不斷自我鼓勵，但這種勉勵是有保留的，如「總可以努力維持自我活得多堅壯／至少可拋開束縛」的「活得多堅壯」雖然有種堅強站起來的意向，但用了「總可以... ...至少... ...」連接詞則顯得卻步，意思就像如若不可以努力維持自我活得堅壯，也至少可拋開束縛，有退而求其次的意味。

        除了有保留的自我勉勵外，詞人對於失戀者自我痊癒能力還有否定的態度。上文曾提及「明日練到 真的剛巧見你伴侶／ 面容並無畏懼／ 明日練到 不屈不撓到放下你／ 就算 痛能捱下去」當中的用字語氣堅定，然而不能忽略在「並無」、「能」這些鐵定字眼的前提，「我」是要把這些堅強的模樣「練」出來，並不是有信心能無懼面對。而且此句中還存在著矛盾，既然能「放下」，又為何要「捱」著痛，換言之，這個「我」是沒有能力克服這段已逝的感情。

        還有，末句「繁殖出花與蝶」是個轉折的地方。若結尾是如官方所言—表達重生的意思，可使用「花與葉」、「果與葉」，同樣能表達到一棵樹長得茂盛堅壯的模樣，像人重新振作一樣，但詞人卻選用「花與蝶」。從字面上看，「花與蝶」是個頗具畫面感的美好景象，但實際上花和蝶並非完美的結局。試想像花長在樹上，蝴蝶被花吸引而飛來，蝶採花，從花身上取得了所需後便離去，花不能隨蝴蝶遠去，剩下花獨自留在原地，似乎又是另一個悲劇而非浪漫、美滿的結局。

        相較於官方的詞意解釋，〈生命樹〉似乎更貼近失戀者捨不得又不得不放棄、躊躇不定的階段，多於像官方所言的決心放下、寄望將來的層面。反觀另一首同題材的同碟歌曲〈人非草木〉就更為貼近放下的意思，尤其是結句：「在我血肉之軀有愛的根據／ 回頭就算認錯／ 還好 錯得很對」，才真正的表達了豁達、放開一切的精神。

        括言之，詞人或詞中的失戀者，心態仍是「模棱兩可」的狀態，並不完全積極正面。這種矛盾的狀態可以佛洛伊德的心理防衛機制解釋，表面上〈生命樹〉主角是一個「理想化」的階段：在情感上讓自我脫離壓力，避免感知整體而去注意無關的細節，包括強迫思維和行為，就像詞中強迫失戀者要振奮。然而實際上，主角仍然停留於「昇華」階段甚至是「壓制」階段：雖然在意識中出現了想解決矛盾衝突的衝動，而在意識或半意識中卻作出予以推遲的決定 。﹝4﹞故字裡行間、意象取態都偏負面。

        林若寧曾說自己是個內歛的人，來回應黃偉文給他安的「婉約」之名，亦說自己所寫的並不直接，而且很少會寫一些很直接的東西 ，﹝5﹞〈生命樹〉正是一例，表面上一切都很容易理解，實際蘊含的又是另一種取態。此外，歌手發行專輯，總有一個大主題，詞人創作又或另有自己想表達的意思，當二者有衝突或矛盾時，詞人原創詞意或會被扭曲、更改作出遷就，屈服於專輯主題之下，我們既欣賞歌手代詞人表達詞意，同時亦不能忽視和抹殺這些創作原意。

﹝1﹞吳雨霏大碟資料：〈http://www.umg.com.hk/album/1877/detail〉，2014年2月15日瀏覽。

﹝2﹞〈雅努斯〉，《維基百科》：〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%9B%85%E5%8A%AA%E6%96%AF〉，2014年2月15日瀏覽。

﹝3﹞生命樹，《維基百科》：〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%94%9F%E5%91%BD%E6%A0%91〉，2014年2月18日瀏覽。

﹝4﹞ 〈心理防衛機制〉，《維基百科》：〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%BF%83%E7%90%86%E9%98%B2%E5%8D%AB%E6%9C%BA%E5%88%B6〉，2014年3月5日瀏覽。

﹝5﹞ 朱燕霞：〈林夕細述心境變化：逐年減產對詞壇有利〉，《中華網》，：〈http://big5.china.com/gate/big5/adasfj.blog.china.com/201305/11357085.html〉，2014年2月14日瀏覽。

參考資料：

朱耀偉：《歲月如歌 : 詞話香港粵語流行曲》，香港：三聯書店(香港)有限公司， 2009。

黃志華、朱耀偉、梁偉詩：《詞家有道：香港16詞人訪談錄》，香港：匯智出版有限公司，2010。

林若寧〈撈月亮的人〉── 未能撈獲的冬夜湖水

填詞：林若寧

淚光裝飾夜晚　路燈點綴感嘆

列車之上看彼此失散

你面孔  早已刻進代官山

夜色即將逝去　月色握在手裡

幸福關係也因此握碎

你掠影　只有鋪滿湖水裡

月半彎　淡如逝水一般映照你下落 　

狹路短　走過璀璨情境漸漸微薄 　

讓背影　盪游湖水深處擁抱我月光 　

歲月短　遺下一片弱質纖纖愉快感覺

霧色安撫月缺　大街依舊積雪

甚麼心事也許不必說

繼續等　等某一個人開脫

月半彎　淡如逝水一般映照你下落 　

狹路短　走過璀璨情境漸漸微薄 　

讓背影　盪游湖水深處擁抱我月光 　

歲月短　遺下一片弱質纖纖愉快感覺

月半彎　淡如逝水一般映照我願望

你樣子　反照優美湖水未及撈獲

下輩子　順從回憶牽引走進老地方

你是否　同樣身處月色之中像我飄泊

作者：鄭澄昕

        〈撈月亮的人〉由林若寧填詞，楊千嬅主唱，收錄於2008年9月26日發行大碟《Wonder Miriam》。﹝1﹞網上對〈撈月亮的人〉的評價不俗，比如網站《又是出走的時候》認為歌名深具意思，「撈月亮的人，想要的，是可望卻不可即的事物；做的，是明知道是徒勞無功的行為」，﹝2﹞歌名已奠下全詩哀愁的基調。

        傳媒人何基佑明言〈撈月亮的人〉「淒美，繪型繪色，字字有物」，﹝3﹞認為歌詞具有鮮明的畫面感，有助情感代入，這能見於林若寧的創作風格。

        據林若寧本人說法，他創造歌詞時，每每重視畫面描繪，認為「『場景』或『外景』令人更易有共鳴感」，坦言自己很喜歡寫畫面。﹝4﹞〈撈月亮的人〉是他填詞給楊千嬅的歌曲，他亦言「楊千嬅的歌有很多場景出現」，﹝5﹞觀乎全詞內容，一如網絡評價所言，深具畫面感，有助情感表達。

        誠然，〈撈月亮的人〉的歌名本身已是一個畫面。傳統文學意象常以月亮表達追憶之情，此詞的獨特則是重點描繪人的動作。當水色映照心中記掛的人事時，自己不禁伸手到湖面。可是，水紋隨之動蕩不已，珍貴的人事被打成碎沫，回憶早成過去，今不如昔。但自己還是不禁著迷於動盪的水影，思慕心中的人事，充滿無可奈何的淒楚。

        歌詞第一節首句「淚光裝飾夜晚　路燈點綴感嘆」已見冷然的情調。林若寧以悲哀的「淚光」來「裝飾夜晚」，以寂寥的「路燈」來「點綴感嘆」，實是更添淒美。「路燈」本來無情，也仿似與「我」的哀情所動容，予以無限嘆息，開首即構成一幅情景交融的動人畫面。

        或許林若寧考慮到林夕填詞給楊千嬅的歌曲如〈再見二丁目〉、〈如果東京不快樂〉均是遊歷日本，後句「列車之上看彼此失散」表達「我」於日本乘搭列車遊歷畫面，重臨「我」與「你」充滿回憶的老地方。「你面孔  早已刻進代官山」，代官山隱蔽寧靜，﹝6﹞「刻進」不但表示靜寥的代官山充滿著「你」的神色氣味、行蹤影跡，更是表達「你」已離「我」而去，「我」難以再次擁有「你」的事實，「刻進」一詞暗示我倆本是不該親密，雖然「我」深知彼此關係難復，但又不可割捨對「你」的思戀，用詞細膩著眼。

        接續第二節「夜色即將逝去」，時間推移，畫面訴說「我」來到湖邊，當「我」望向湖上思念極深的「你」的「實體」時，情緒激動難伏，生怕「你」會隨月色逝去，猛然「握在手裡」。可是，自己伸手把湖水緊握的動作，使到水面波紋起伏不平，「你」的「實體」被「我」狠狠「握碎」，身影如水紋隨意推散。亦因如此，我倆的「幸福關係也因此握碎」，妄想的重逢已成幻影。「你」的「實體」變為虛無的「掠影」，「只有鋪滿湖水裡」，飄散於泛泛的湖面，不復完整。「你樣子　反照優美湖水未及撈獲」，「我」只能追憶過去、回首昔日來擁有「你」。

        從「月色握在手裡」的實質形態破碎到「幸福關係也因此握碎」的感性情感斷裂，可見以文字手法表達電影畫面的細緻感，短短三行，飽含豐富的畫面、情感轉化，能見我倆本不能相容的欷歔之情。

        副歌部份也延伸此情感，甚至深化我倆難再重逢的情緒。「月半彎　淡如逝水一般映照你下落」，表示自「我」握碎關係後，「你」的蹤影如彎月模糊不明，甚至具流逝之象。「淡如逝水一般映照我願望」，「我」好像難以實現與你重逢的「願望」。「讓背影　盪游湖水深處擁抱我月光」，以「盪游」形容「你」虛無的水影，增添「我」不可重獲「你」的愁緒。「歲月短　遺下一片弱質纖纖愉快感覺」，以弱質纖纖形容愉快的不堪一擊，﹝7﹞為悲涼的冬夜再添數分淒美。因此，「我」只好期盼來世「你」回到「老地方」代官山，猜想「你」是否如「我」般飄泊流離，以「我」迷失於寂靜無人的夜色畫面為結，為聽者留下更多想像空間。

       〈撈月亮的人〉的歌詞內容是林若寧重視畫面的表現，其曲名、歌詞盡現哀傷動人的情調，配上小調的歌曲旋律，展現人在月夜冬景，祈求能撈起水中之月的淒楚。

﹝1﹞〈Wonder Miriam〉，《維基百科》，2014年4月18日瀏覽，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/Wonder_Miriam〉。

﹝2﹞流行音樂：〈Tag：撈月亮的人〉，《十年，十首歌──2008年》，2014年2月18日瀏覽，〈http://blog.deepmist.net/archives/tag/%E6%92%88%E6%9C%88%E4%BA%AE%E7%9A%84%E4%BA%BA〉

﹝3﹞何基佑，《Twitter》，2014年2月18日瀏覽，〈https://twitter.com/hokeeyau/status/45886636151676928〉。

﹝4﹞黃志華、朱耀偉、梁偉詩：《詞家有道——香港16詞人訪談錄》（香港：匯智出版有限公司，2010），頁286。

﹝5﹞同上註。

﹝6﹞〈代官山町〉，《維基百科》，2014年2月25日瀏覽，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%BB%A3%E5%AE%98%E5%B1%B1%E7%94%BA〉。

﹝7﹞維谷：〈楊千嬅《Wonder Miriam》詞件擇談2：《撈月亮的人》〉，《維谷的博客》，2014年2月25日瀏覽，〈http://blog.sina.com.cn/s/blog_50f0f5390100b6ay.html〉。