〈門〉－－自閉症「美」的一面

填詞：周耀輝

心經早已揭開了　命運統統放開了　開了

從大門張開的一刻看你　關了

門內你如為到　雨水聲快樂了

我怎可　叫你辨認　歎氣的錶

也許你在夜半　抬頭望見破曉

留待我學習　白日無雲的笑

門內你如為到　樹幹枯枝專注了

讓我盡量羨慕樹中　的小鳥

所親的　連世界也不要

從此哀傷　因此教我微小

心經早已揭開了　命運統統放開了　開了

從大門張開的一刻看你如何微笑

很想歡呼只怕我啞了　未及祝福已哭了　哭了

寧願被關起與你微小

然後我們靜到　直至天空寬闊了

直至大地並沒甚麼　捨不了

所親的　連世界也不要

難道重新出生　一起永遠年少

心經早已揭開了　命運統統放開了　開了

從大門張開的一刻看你如何微笑

很想歡呼只怕我啞了　未及祝福已哭了　哭了

寧願被關起偏偏不缺少

外面北風太騷擾　落葉都想開竅

陪著我在你的萬尺中央　環繞

心經因心早已揭開了　命運為命統統放開了　開了

從大門張開的一刻聽你心跳

很想歡呼只怕我啞了　未及祝福已哭了　哭了

從大門張開的一刻看我們接近了

即使將必須看你　關了

作者：巫盛智

　　 麥浚龍在專輯《柔弱的角》推出時，曾於商台的訪問談及，其中的〈門〉是由於發覺一般人都是以門外漢的方式看待自閉症，單純認為患者淒慘。﹝1﹞作為一張探討人性瑕疵的專輯，麥浚龍與合作者希望表現出自閉症這瑕疵，亦有其浪漫的一面。所以，詞中以「門」作為穿連意象，指自閉症患者與平常人中間如隔了一道門：自閉症世界是在門內，平常人都只在門外隔離地觀看。同時歌詞亦從此切入，希望在「大門張開的一刻」進入患者的世界、越過隔離來書寫自閉症的世界。﹝2﹞不過，這樣解釋〈門〉，似乎變得過於簡單。在周耀輝筆下，實際把自閉症患者的世界，提升成精神的另一層次，從而展現其美麗之處。

　　 首先，詞中起首提及《心經》，即大乘佛教的《般若波羅蜜多心經》，大抵是指人的經驗、學識以致際遇，都是空幻的因緣假合。只有自觀自在、不認同外物，才能超越一切痛苦。﹝3﹞周氏在詞中指出，自閉症患者的特點是「所親的連世界也不要」，並與佛教自觀自在、不執著命運的思想拉上連繫。於是詞中一開始已將自閉症世界定性，由病患轉變成另一種高於常人的精神層次。這亦使「為到雨水聲快樂了」、「為到樹幹枯枝專注了」等對自閉症的形象化描寫，似乎多少帶有佛的影子。

　　 由於將自閉症世界視為高於常人的精神層次，在接觸上的態度便有轉變。因自閉症的「超脫」，不理時間觀念，怎可強行「叫你辨認歎氣的錶」。然後更進一步，在患者「抬頭望見破曉」時，自己也想跟他「學習白日無雲的笑」。可見患者於敍事者帶有學習與傾慕義；不止希望「從大門張開的一刻看你如何微笑」，甚至追循患者「寧願被關起與你微小」。所以當患者「為到樹幹枯枝專注了」，自己便「盡量羨慕樹中的小鳥」－－小鳥至少能進入患者的眼簾，自己卻得不到注意，故「從此哀傷／因此教我微小」。

　　 詞作的後半部呈示學習結果。在第一次副歌以後，敍事者跟患者一起「靜到直至天空寬闊了／直至大地並沒甚麼捨不了」似乎已與患者達到同一精神層次。但患者層次的核心是「所親的連世界也不要」，而敍事者只是用「靜」的方式達到表面相似的結果，其實並未一樣。於是提問：是否「重新出生」，或者永遠停留在不理世事的少年時期，才能達到這境界？但人既不能重新出生，也不能永遠年少，無論答案如何，都並不可能。「外面北風太騷擾」一段更將此形象化地表述：即使小如無人理會的落葉，若想隨患者「開竅」，但世界事物太多擾亂，就算盡力做到表面與患者同一高度，也只能在患者附近環繞，未能真正走進中央「開竅」。

　　 到歌詞最尾，為這情況給予答案：敍事者無法達至，乃因《心經》是因患有自閉症的心而揭開，命運是因患有自閉症的命而放開。敍事者縱然對患者帶有學習與傾慕義，仍不能企及。因為，若要與自閉症的心靈越過隔離地接觸，便要改變方式：我們既不能企及患者的層次，患者又不會進入我們的世界，所以只能盡量「從大門張開的一刻」去「聽你心跳」。

　　 回看整首作品，詞人將自閉症提升至一種近於宗教、高於常人的精神層次，故自閉症本身就很美麗。有趣的是：「揭開」心經、「放開」命運，是因為自閉症患者把大門「關」了。亦正因為「關」，常人只能盡力去接近，卻不能企及，注定失敗，為常人嘗試與患者的交往中添上一點悲劇色彩。可見無論從本質、過程、結果，都緊扣這個「關」而生出不同的美，並表現於整首作品中，充分呈現出自閉症美的一面。

﹝1﹞MY903.COM：〈麥浚龍欣賞瑕疵的美麗〉，〈http://www.my903.com/my903/903music/detail.jsp?newsid=3519&category=12_13_14_15_16&index=0〉，2014年5月1日瀏覽。
﹝2﹞MY903.COM，2014年5月1日瀏覽。
﹝3﹞MY903.COM：〈「般若波羅蜜多心經」淺解〉，http://book.bfnn.org/books2/1540.htm，2014年4月30日瀏覽。其中「蘊」是指聚集，「五蘊」即是指人通過色、受、想、行、識五種方式聚集、積蓄的經驗學識。

從麥浚龍 〈人牆〉看作者的距離感

填詞：潘源良

無論會怎樣 不打算把愛意埋藏

寧願會失望 不需要甚麼保障

求戀技倆 自愧不在行更恨別人很繁忙

時刻都窺看

講一句願望 傳聞就迅即興波作浪

稱讚你好看 評論當即有著各種立場

想衝破現狀 如何讓我獨自共妳可再遇上

將心中渴望 重頭讓妳明白地看

可惜這世界像片圍牆

牆頭人在看

長夜到清早 終講到相見要潛逃

無奈這傾慕 只可靠電話傾訴

繁星密佈 但妳不在旁 看著就如數綿羊 床上的苦況

講一句願望 傳聞就迅即興波作浪

稱讚你好看 評論當即有著各種立場

想衝破現狀 如何讓我獨自共妳可再遇上

將心中渴望 重頭讓妳明白地看

可惜這世界像片圍牆

牆頭人在看

我沒有太張揚

完全為了愛一趟

夜深人靜電話說近況 但要會見 場地能在那方

妳別說我瘋狂 和妳終於可戀上

不理怎樣 誰在看便看 熱愛是要共享

開車到路上 祈求共你現在盡快可以遇上

身邊的叫嚷 留在遠方緩緩下降

再不管世界密佈人牆

難圍住夢想

作者：楊慧成

        潘源良是香港著名的填詞人，畢業於香港中文大，曾擔任編劇、導演和演員等等，是一位十分全面的創作人。他的歌詞主要以情歌為主，更有「浪子詞人」之稱。而詞人在1986年曾與明星李麗珍因合拍電影《戀愛季節》而傳出戀情，但當時詞人有家室，所以這段不倫之戀最終不被社會接受，兩人亦因此分開多年，至2008年才復合。而他有很多燴炙人口的歌，例如林子祥的〈最愛是誰〉、王菲的〈容易受傷的女人〉、王傑的〈誰明浪子心〉等等，都是十分出色的。而〈人牆〉這首歌則是收錄於2008年1月發行的《Words Of Silence》專輯裡。

 

        從歌詞的內容來看，這歌可見是一首情歌。而本文選取另一角度，希望透過此歌分析詞人對「距離感」的看法。

 

無論會怎樣 不打算把愛意埋藏

寧願會失望 不需要甚麼保障

求戀技倆 自愧不在行更恨別人很繁忙

時刻都窺看

        歌曲開首直接描述了主角決定向他的愛人直接表白，可惜因為「求戀技倆」不在行，所以要「時刻都窺看」。而「窺看」兩個字就表現出主人公與他的愛人之間的距離。假若主角與他的愛人是零距離的話，就不用「窺看」；而這種距離是由個人所形成的。

 

講一句願望 傳聞就迅即興波作浪

稱讚你好看 評論當即有著各種立場

想衝破現狀 如何讓我獨自共妳可再遇上

將心中渴望 重頭讓妳明白地看

        第二段則寫了主人公「想衝破現狀」，與愛人單獨相見。可惜主角的渴望卻被「傳聞」、「評論」這些外在的因素所限制。當時詞人與李麗珍亦因社會的評論而不能在一起。而「衝破」兩字可見到主角心中強烈的情感，希望衝出這困局，亦即是希望突破社會的眼光。在這段所營造的距離感比第一段的更加遠，而主角與愛人的距離則由大眾所形成的。與第一段相比，可見這段的距離感由個人層遞到大眾所形成，而距離又相比之前的遠了。

 

「可惜這世界像片圍牆

牆頭人在看」

        第三段雖然只有兩句，但詞人卻在這裡把主角與愛人的距離拉到最遠。「世界像片圍牆」可見這堵牆是十分之大，亦暗示「社會」形成的牆難而衝破。而這裡的距離感再由大眾擴展到由社會形成。可見主角與愛人的距離又變遠了。

 

 

長夜到清早 終講到相見要潛逃

無奈這傾慕 只可靠電話傾訴

繁星密佈 但妳不在旁 看著就如數綿羊 床上的苦況

        第四段則寫主角希望與愛人相見，但「希望」與「現實」始終有所出入，最終主角「只可靠電話傾訴」，亦點出了兩個人就算在同一個地方，也只能透過「電話」來連繫，這裡他們的距離看似很近，但實際又是無比的遠。可見詞人在這裡對距離的營造下了一番功夫。

 

我沒有太張揚

完全為了愛一趟

夜深人靜電話說近況 但要會見 場地能在那方

妳別說我瘋狂 和妳終於可戀上

不理怎樣 誰在看便看 熱愛是要共享

開車到路上 祈求共你現在盡快可以遇上

身邊的叫嚷 留在遠方緩緩下降

再不管世界密佈人牆

難圍住夢想

 

        而最後三段則見到主角附諸行動希望與愛人相見。主角「開車到路上」主動想拉近兩人的距離。而在最後兩句「再不管世界密佈人牆／難圍住夢想」可見到主角的決心，想突破兩人之間的距離。而在2008年，詞人與他的愛人李麗珍經過多年的分開後，他們最終受到社會的接受並再次在一起，歌詞中的「夢想」正正是打破社會眼光的「夢想」。

 

        潘源良的情歌大多有一種既無能為力又要努力掌握的矛盾感。而他很多歌詞中對愛情的距離、人與人的距離、追求理想的距離等都有刻意的經營。而詞人亦多用「牆」的意象來形造距離感。如〈情深說話未曾講〉的一句「每日來又往 也像隔一道牆」強調了人與人之間的隔膜和距離；而〈越獄漢子〉中的一句「衝破鐵網共圍牆／只身夜幕裏再闖」亦用了「牆」的意象突顯出詞中主角與「你」又因「牆」而造成了距離。而〈人牆〉這歌如上述所說，當然也用了「牆」的意象營造「距離感」。詞人除了在某些歌曲用有形的意象營造無限距離外，亦會在文字上的運用刻意經營。如〈遙遠的她〉這歌中的「遙遠」二字已直接點明當中的距離感是十分大的。

 

        總括而言，潘源良對於愛情那種情感的刻劃細致之外，他所用的意象亦是經過深思雕琢的，而以上的歌詞則充分表現了詞人的功力，對於一些抽象的概念作出了細緻的描寫。可見詞人除了在歌詞上情感上的表現上突出外，在表達技巧方面亦十分出色。

參考資料：

維基百科：〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%BD%98%E6%BA%90%E8%89%AF〉

朱耀偉：《歲月如歌——詞話香港粵語流行曲》，香港：三聯書店，2009。

黃志華：《粵語流行曲四十年（古今香港系列）》，香港：三聯書店，1997。

時代未祝福——從〈酷兒〉看社會小眾

填詞：周耀輝

如果想做誰的寵兒 如果想做誰的天使

期望或老套 時代未祝福

方知世上存在某種愛 要夠酷

誠實就可以 要是誕生 唯有活一次

假如從此如孩子能無知

假如從此能並肩沿途充滿善意

神若有知 不應該將我制止

很想做誰的風兒 來陪誰迷路

很想做誰的花兒 來陪誰漸老

因此酷兒 必須擁抱

若果能遇到 記住明日會更好

我願陪著你擋今天的冷酷

或者生為城的孤兒

寧願追隨人的心意

直至我吻你 時代被顛覆

不想世上存在某種愛遺憾到

不認就可以

趁就快死去 快活一次

假如從此如孩子能無恥

假如從此能冒險 成全一個大志

神若有知 都應該給你作詩

很想做誰的風兒 來陪誰迷路

很想做誰的花兒 來陪誰漸老

因此酷兒 必須擁抱

若果能遇到 愛越難越要愛到

最後至少得到 名字叫酷

很想做誰的寵兒 從來難成熟

很想做誰的孤兒 尋求幸福 一起英勇

因此酷兒 必須擁抱

若果能遇到 記住明日會更好

我願陪著你擋今天的冷酷

作者：馮顥筠

       〈酷兒〉收錄於2008年出版的麥浚龍專輯《 Words Of Silence》，專輯顧名思義是表達「寧靜的聲音」，即是來自內心的呼喊。呼出內心的慾望，喊出社會不接受的聲音。〈酷兒〉整首歌詞不卑不亢地表達社會弱小的一群心中的渴望——得到時代的祝福，詞人周耀輝沒有激烈地與世俗對抗，而是鼓勵這群社會弱勢分子堅持自己信念，繼續努力做自己認為對的事。即使「生為城的孤兒」，也要「成全一個大志」，「尋求幸福一起英勇」。

       〈酷兒〉可從表面與深層的意義作解讀，從表面上看這是一首表達與世俗不同的戀愛。「若果能遇到，愛越難越要愛到，最後至少得到名字叫酷」，按照字面的解釋，「酷」可理解為冷酷、與別不同、瀟灑等，這正是〈酷兒〉的第一層意義。有什麼愛情的關係會讓人覺得與別不同？大概是跟社會約定俗成的「潛規則」有偏差，先不說性別問題，階級、年齡、國籍的差異所構成的愛情關係也會惹人非議。當中的原因是是社會規範，如果跟大部分人的期望有偏差，輕則投以歧視的眼光，竊竊地談論一番；重則加以打壓、攻擊，務求拆散這對情侶。所以，如果能承受社會的反對壓力，無懼世俗眼光，與愛人攜手愛下去，便會得到一個名字——「酷」。

       自〈雌雄同體〉獲香港作曲家及作詞家協會(CASH)最佳另類歌曲獎後，麥浚龍與周耀輝即成為「另類」的標誌。此曲也延續了〈忘記他是她〉以來，詞人對於性別的敏感，而〈酷兒〉亦反映出詞人對性別定型問題的反思與鼓勵性小眾。﹝1﹞ 周耀輝曾表示如果過份偏重某一類型題材的歌曲，這同時會反映出社會同樣是不平衡，所以他希望歌曲加入不同題材及元素。 ﹝2﹞詞人在〈酷兒〉中便帶出另類文化——酷兒文化，這是九十年代在西方興起，泛指身體和性慾不符合主流性別標準的小眾。 ﹝3﹞

       〈酷兒〉表達出酷兒比其他「常人」更需要勇氣，在社會規範下酷兒的戀愛會被視為「可恥」及不合常理。「假如從此如孩子能無恥，假如從此能冒險成全一個大志」，酷兒需要不理世俗眼光，做到所謂的無恥，而且有冒險的勇氣與毅力才可成全他們戀愛的大志。

當然，「大志」不只是應用於戀愛方面，更能應用於社會上採不同價值觀之上，這是〈酷兒〉的深層意義。

       與社會大眾採不同價值觀的人可稱之為小眾，「或者生為城的孤兒」，酷兒仿如置身孤島，小眾的意見往往會被大眾不接納、攻擊，猶如孤兒一樣，孤立無援。「很想做誰的風兒/來陪誰迷路/很想使誰的花兒/來陪誰漸老/因此酷兒必須擁抱」，若然這些小眾遇到志同道合的人「必須擁抱」，互相陪伴、幫助。「若果能遇到/記住明日會更好/我願陪著你擋今天的冷酷」，如果真的遇到相同志向的小眾，則要抱著「明日會更好」的希望，陪著大家抵擋大眾對小眾的「冷酷」、不友善。

「假如從此如孩子能無知 / 假如從此能並肩沿途充滿善意 / 神若有知 不應該將我制止」

「假如從此如孩子能無恥 / 假如從此能冒險 成全一個大志 / 神若有知 都應該給你作詩」

以上兩句歌詞以「假如」作首，表達這群小眾不能像孩子一樣「無知」與「無恥」，而且說明社會對小眾不友善，若他們堅持自己的立場做註定是「冒險」。如果「神」知道這群人的原意，應該會支持與鼓勵。由此推之，如果大眾對小眾的意見有足夠了解，便可能會減少不友善的態度。流行歌詞研究員梁偉詩曾在其網誌提到「反國民教育歌單」，﹝4﹞〈酷兒〉是其中一首，可見當時「反國教」的抗爭是一場冒險，成全大志。

       周耀輝的詞有著深層的諷刺效果，不會流為外露的謾罵式批判。﹝5﹞的確，在〈酷兒〉中沒有謾罵的語句，反而用一些假設的句子去諷刺大眾採不開放的態度，導致小眾需更有勇氣去實現大志，而且他鼓勵屬少數的一群不要放棄，「記住明日會天好」。

﹝1﹞朱耀偉、梁偉詩：《後九七香港粵語流行歌詞研究》（香港：亮光文化有限公司，2011），頁98。

﹝2﹞朱耀偉：《音樂敢言——香港「中文歌運動」研究》（香港：匯智出版有限公司，2001），頁265。

﹝3﹞卡維波：〈酷兒政治入門——什麼是酷兒？〉，《酷兒：理論與政治》（專號性／別研究第三、四期合刊），頁32。

﹝4﹞華麗的戰爭：《詩珏失調》反國教專號之反國民教育大歌單（2012.09.12)，〈http://leungjass.blogspot.hk/2012/09/20120912.html〉，2014年2月10日瀏覽。

﹝5﹞朱耀偉：《香港粵語歌詞研究II八十年代中期至九十年代中期》(香港：亮光文化有限公司，2011)，頁110。