黃霑〈讓一切隨風〉的歌詞解讀

主唱：鍾鎮濤

填詞：黃霑

風中風中　心裡冷風　吹失了夢

事未過去　就已失蹤　此刻有種種心痛

心中心中　一切似空　天黑天光都似夢 

迷迷惘惘　聚滿心中　追蹤一片冷的風

各種空虛　冷冷冷　吹起吹起風裡夢  

過去的心　火般灼熱　今天已變了冰凍  

記憶中突然又痛　只因空虛再作弄  

你似北風吹走我夢　就讓一切隨風

作者：雷咏紅

         黃霑是粵語流行曲第二代填詞界的主將，其詞有獨特的個性風格，多展現其豪邁之氣，也擅長以人生哲理包裝歌曲， <讓一切隨風>便是一例。

        歌詞可以從不同的角度切入解讀，本文選取人生哲理的角度解讀，歌詞的主題可理解為：一個人在追尋夢想的過程中遇到挫折或面對人生中的坎坷失意，在悲傷與無奈中概歎之際，感悟出不應執著過去的失意，應放下過去，讓過往隨風而逝的道理。

風中風中　心裡冷風　吹失了夢    

事未過去　就已失蹤　此刻有種種心痛

        詞人以風貫穿整首歌詞，空虛的感覺為主幹，把空虛寫得有層次，帶出人生的哲理。詞開首以景物入情，以無形的「風」帶出心中的失落與落寞 ，詞人用「冷」字道出風是寒冷的，帶出空虛的感覺，像風一般寒冷刺骨。

        首段歌詞描繪了這樣的意境：一個人在路上踽踽獨行，倍感孤獨。此刻凜冽的寒風侵襲，不禁觸景生情。心裡也像刮起寒風，無情地吹走了當初的夢想，自己在人生的路途上奮鬥，夢想落空，還未事過境遷，心中的熱情已退卻，蕩然無存，各種難過的情緒侵襲，心裡頭隱隱作痛。

心中心中　一切似空　天黑天光都似夢

迷迷惘惘　聚滿心中　追蹤一片冷的風

        第二段詞人以「空」寫出迷惘的感覺——心像被掏空似的。為理想營營役役，追追逐逐，到頭來還是一場空。「天黑天光都似夢」是一種茫然若失的感覺，以「夢」襯托出虛無，站在人生的交叉點，失去了方向和目標，不知該往哪裡走。道出人在途中的迷失，對於過去的失意耿耿於懷，只有滿腔迷惘，找不到前路。

首四句寫出空虛帶給人「冷」與「迷惘」的感覺，形象化空虛，富有畫面感，帶給人想像的空間。另外，詞人也注意建築美，運用對偶，例如，以「心中心中」對應第一段的「風中風中」；疊字，如：「迷迷惘惘」，加強節奏感；押韻，如：「夢」、「痛」、「風」、「凍」、「弄」，幾乎一韻到底，講究音韻上的和諧，選陰柔的韻調表達悲涼的感情。

各種空虛　冷冷冷　吹起吹起風裡夢  

過去的心　火般灼熱　今天已變了冰凍  

        這段歌詞寫出了心中熄滅了對理想追求的熱情，詞人再以「冷」的感覺寫「空虛」，表現心中若有所失，記憶起最初的夢想。詞人運用對比的手法，以「灼熱」對比「冰凍」，強烈的對比，突出今昔的落差與轉變。以比喻的手法，將具體的事物形象化，將「火般灼熱」比喻「過去的心」，暗示以往充滿雄心壯志，如今被現實打磨了棱角，鬥志信心被消磨殆盡，心被冷卻。 

記憶中突然又痛　只因空虛再作弄    

 

        詞人以擬人的手法，賦予「空虛」生命，「捉弄」寫出無奈之感。歌詞的涵義是：心中不由地勾起過去種種不快，一幕幕失意的往事浮現在腦海，回憶變得鋒利，伴隨而來是錐心的痛。 “痛”代表往事的深刻，受到了很大的教訓，另一方面也是心靈的傷痛。

你似北風吹走我夢　就讓一切隨風  

        「你」指命運或現實，「你似北風吹走我夢」 說的是 殘酷的命運使「我」 失去夢想，也就是外在環境不如理想，面對很多困難。詞人最後發出無力的呐喊，帶點無奈的感情。經過傷痛後接受現實，也領悟到：過去的就由它過去吧！在生活的洪流中順其自然，「就讓一切隨風」也是一種灑脫和解脫。

        結尾表達詞人的人生觀，面對挫折的態度：讓一切隨風。放下過去種種失意，不再被過往羈絆，以輕鬆的姿態上陣，以從容的態度面對往後的人生。歌詞沒有過往豪邁不羈的風格，但也不失其瀟灑的本色，更增添一份灑脫自若的深度。歌詞以虛幻的意象，如「風」、「夢」等呼應「空虛」之感，把人在經歷重大的轉折，情緒上的變化寫得富有層次，層層遞進，由最初「有種種心痛」的傷心到「天黑天光都似夢」的迷失，再過渡到「灼熱變冰凍」的壓抑，最後變成「讓一切隨風」的接受。

        一首好的歌詞應該是「入曲可唱，離曲可賞」，黃霑的詞一詞多解，帶出歌的情緒，給人思索的空間。值得一再反思咀嚼。

參考資料

黃志華：《粵語流行曲四十年（古今香港系列）》，三聯書店有限公司，1997.

朱耀偉：《歲月如歌——詞話香港粵語流行曲》，三聯書店有限公司，2009.

從〈我有我路向〉看黃霑的人生觀

作詞：黃霑

大時代　放眼望　急風中我要有我路向

我有我　小崗位　我有我美麗夢幻小小理想

這世界　雲迷霧障　去試試我志向我有我主張

對準風暴　揮出每滴能量

大時代　遠路更長　天風中我有正確路向

我有我　好崗位　我有美麗夢幻好好理想

這世界　重重路障　更要試我志向我信我主張

不奢望　只想發熱發光

自由自我　匹馬單槍

那管東方西方北方我奮身上

全力去盡我心　爆一聲笑響

毋負你滿心渴望　

未懼萬難　不怕苦幹

掏盡我　我滿身力量

憑我匹馬單槍

我東方西方北方　我奮身上

全力去　盡我心   一聲哨響　

男兒漢愛你滿心渴望

莫負熱望重望　萬難千困我幹

掏盡我　我滿身　力量

流盡　我渾身血汗

作者：黃碧玲

         〈我有我路向〉歌詞不論是編排或是內容上都非常簡潔易明，清楚地表明縱管遇到多少困難，「我」仍然要堅定向前，去著前面的路向前進。第一段（A）歌詞與第二段（B）的歌詞內容相近，而副歌1與副歌2的歌詞亦相近，當中只轉換了少許的字眼。由於這首歌是電影《警察故事3超級警察》的主題曲，所以不難想像這首歌與電影中的故事橋段有相互的關係。

 

歌詞內容與電影的關係（表面意思）

         「大時代」是指1992，亦是電影的背景，當時的香港面臨回歸，作為臥底的陳家駒無法看清新時代對臥底的全新探索。「急風」、「天風」、「雲迷」、「霧障」等的意象都指涉於當時混亂的時代，而電影重點則放在毒品盛行，毒梟的猖獗的現象上。陳家駒面對前面種種的困難，他亦堅守自己「小小」的「崗位」、「主張」。劇中的他為一個超級警察，上頭本打算讓他升職做督察，不讓他接受危險的任務。但主角對此發出以下回應：「如果你對自己每天所做的事已經沒有感覺，開工等收工，那就更加危險。」。可見電影中的「我」對自己理想有一強烈的追求，對自己所身處的崗位所需付的責任非常清楚。當他知道無人願意去接受這個困難的挑戰時，他第一時間回應了。他但求他能夠「揮出每滴能量」和為這迷亂的時代發出微小的光茫。

 

         陳家駒接受任務後，要隻身一人，「匹馬單槍」地北上去接受任務和訓練。而任務所涉及的範圍亦十分擴大，他曾到佛山、馬來西亞、香港等地，與歌詞中「東方北方西方/我奮身上」一句不謀而合。在任務期間，陳家駒為得豹強（猜霸手下）信任，不惜以死相救其脫離牢獄。其後又助猜霸與毒品供應商談判，不惜以赤手空拳與手執槍械的敵人對決。最後身份被揭破時，與猜霸一連串的追擊戰中亦多次身陷險境，可見當中充滿「萬難」。但他只有一個「渴望」，就是搗破運毒犯罪集團頭目。從歌詞可看出，「我」為了盡忠於自己的崗位上，不計較付出多大的代價，都要「莫負熱望重望」，完成自己的使命，走自己的路向。

 

歌詞深層意思與黃霑的人生觀

         黃霑為多首電影的歌曲作詞，對於主題曲，他有以下見解：「我希望作品一方面能和戲緊密配合；另一方面，卻又希望這首作品，可以有自己的獨立生命，即使與戲分離，也依然可以活下去。」，從以上看法可以得知，〈我有我路向〉一詞中的除了是黃霑按照劇中的內涵而作之外，亦另有寄喻。

         對於「大時代」一字，黃霑曾作以下解說：「時代有否意義，全看自己活得如何。活得有意義，又哪管生在什麼年代？」，以上引文可看出黃霑重視人活在世上的意義，這一種思想亦可見於〈我有我路向〉中。

         90年代，香港快將回歸中國，港人對於香港的前途感到憂慮，黃霑亦不例外，他曾表示：「在回歸生母前夕的那種心情，有點小小喜悅，小小驚惶，和一片片的渾噩‥‥‥」。「這世界／雲迷霧障」、「重重路障」一句中可以看出該時代的混亂：官員貪污、共產主義令百姓捱餓、失去言論自由、民主等的問題令黃霑對中國又愛又恨。對於中國的不滿，他寧願賠上自己的生命，亦要堅持向年青人揭示社會、現實的真實面，可見其不亢不卑的性格。

         由簽署《中英聯合聲明》至香港主權移交期間，香港經歷多番起跌，亦面臨香港文化開始失落的問題。「我」作為一個詞人，有一個「美麗夢幻小小理想」，就是透過不斷的創作，呼籲港人重新認識香港音樂文化的位置，成為探索未來的基礎。

         但「我」走在這段道路上是不容易的。而事實上黃霑自1990年代中期，影響力已滑落，不少唱片公司均認為他的風格已過時，加上版稅年年遞減，他認為自己已不能適應新時代的競爭。儘管他對創作不遺餘力，抱有遠大理想，但終究敵不過時代的淘汰。

         面對人生的挑戰，他的回應是「憑我∕匹馬單槍∕我東方西方北方我奮身上」、「未懼萬難∕不怕苦幹」、「掏盡我∕滿身力量∕渾身血汗」。對於時代的變遷，他認為是理所當然的，社會一定會有異化出現，是阻止不了，也控制不來的。而他需要因此而不快樂嗎？斷然不是。

         對於人生的追求，他亦曾斬釘截鐵地說：「快樂並不那麼重要，重要的是自由自在。人能自由自在，就一切適意。管他外面如何，我一樣自得。」可見其積極樂觀、曠達的人生觀，對自己的理想和路向，他仍然充滿信心，毫無疑惑地去披荊棘、除路障。

參考資料：

黃霑：《滄海一聲笑．黃霑文集1》，香港：明窗出版社，2004年。

黃霑：《滄海一聲笑．黃霑文集2》，香港：明窗出版社，2004年。

網上資料：

維基百科：〈警察故事III超級警察〉，http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%AD%A6%E5%AF%9F%E6%95%85%E4%BA%8BIII%E8%B6%85%E7%B4%9A%E8%AD%A6%E5%AF%9F，2014年2月23日瀏覽。

GOOGLE圖書：《歌影江湖》〈大路牽頭直向前〉，http://books.google.com.hk/books?id=ApAVAgAAQBAJ&printsec=frontcover&dq=%E6%AD%8C%E5%BD%B1%E6%B1%9F%E6%B9%96&hl=zh-TW&sa=X&ei=S3gJU8fONoOLkAX94YDQCA&ved=0CC4Q6AEwAA#v=snippet&q=%E9%BB%83%E9%9C%91%20%E5%A4%A7%E6%99%82%E4%BB%A3&f=false，2014年2月23日瀏覽。

香港大學學術庫：黃霑：《粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究（1949-1997）》，https://attachment.fbsbx.com/file_download.php?id=711521808887931&eid=ASt2WRgWZjKqIqIyOTc8hp9qPMnuATogfscM-pQGvy7lmAlv1z6B6nU5s6Fr-oyw7Ck&inline=1&ext=1393171297&hash=ASsG9XTpSbRgJXYa ，2014年2月23日瀏覽。

從〈人間道〉看黃霑的瀟脫人生觀

作詞：黃霑

自尋路 望前路
自由人間道

山與水 走了幾多未去數
千條道 都導返家鄉路
望盡盡是青山
青山處處雨急風高
故園路 竟是走不盡長路

道人道 道神道

自求人間道

妖也好 魔也好 都道最好

少年怒 天地鬼哭神號

大地舊日江山

怎麼會變血海滔滔

故園路 怎麼盡是不歸路

大地舊日江山

怎麼會變血海滔滔

故園路 怎麼盡是不歸路

驚問世間 怎麼盡是無道

作者：黃珮儀

         黃霑（1941-2004），原名黃湛森，為著名填詞人及傳媒創作人，流行曲作品多達二千首，有「香港鬼才」之稱。黃霑先後畢業於香港中文大學和香港大學，他三個學位的論文均與音樂有關，深厚的文學和文化修養給予他多元化的填詞材料。

         〈人間道〉為電影《倩女幽魂》（1987年）的主題曲，歌曲由黃霑作曲填詞，由張國榮主唱。電影《倩女幽魂》的故事改編自清代蒲松齡所著的《聊齋誌異》中的〈聶小倩〉，講述書生寧采臣與女鬼聶小倩的愛情故事。〈人間道〉的歌詞表面看是講述寧采臣對人生和愛情的態度，表現寧采臣覺得人生崎嶇但不失祈盼的情感。然而，通過解讀〈人間道〉一曲，能看出黃霑的人生觀。

人生路　美夢似路長

路裡風霜　風霜撲面乾

紅塵裡　美夢有幾多方向

找痴痴夢幻中心愛　路隨人茫茫

         首句歌詞中，詞人即點明主題，道出他對人生的看法，人生就如一條道路。「美夢」是詞人所昐望的美好事情，但夢是不真實的，詞人以長路去比擬美夢，帶出真實與虛幻的交錯。詞人心中有夢有理想，但理想似乎很虛無，很難實現。「風霜」比喻艱苦困難，「路裡風霜」道出人生的旅途並非順暢的，存在逆境、困難和挑戰。「風霜撲面乾」一句，反映詞人勇敢面對困難的態度，即使風霜撲來，他依舊迎面面對，不會躲避，任由風霜「撲面」。「風霜撲面乾」反映詞人瀟灑的態度，覺得困難是很小的一回事，且人的力量可解決困難，就如風霜般，撲面後經人的體溫而溶化，並且消失。「路隨人茫茫」當中的「茫」具有深遠、糢糊不清的意思，就如詞人般，不會故意規劃自己的人生，只會隨自己的意欲在人生的道路上前進。

人生是　美夢與熱望

夢裡依稀　依稀有淚光

何從何去　去覓我心中方向

風彷彿在夢中輕嘆　路和人茫茫

         第二段承接第一段，繼續道出詞人對人生的看法，指出在如美夢的人生道路中，具有不同的熱切盼望。這正如詞人的作風，不甘於從事單一性的工作，希望嘗試不同的新挑戰。詞人是一位多元的創作人，除填詞外，也從事廣告製作，又擔任電視節目主持，參演劇集和電影，更從事電影配音、導演等工作。可見詞人的不拘束，一生中曾從事台前幕後各項不同類型的工作。「淚光」借代了人生的挫折，詞人的一生並不是一帆風順，當中會遇到困難。「路」與「人」之間，第一段使用「隨」，第二段則使用「和」，具有層遞的意味，帶出人生和人都糢糊不清的意識。

人間路　快樂少年郎

路裡崎嶇　崎嶇不見陽光

泥塵裡　快樂有幾多方向

一絲絲夢幻般風雨　路隨人茫茫

絲絲夢幻般風雨　路隨人茫茫

         詞人把「人生」改成「人間」，「人生」是較為自身的，「人間」則包括與人相關的社會環境，把抒情層面由自身擴展至社會。「崎嶇不見陽光」，以肯定的口吻帶出人生的困難，崎嶇得連陽光也看不見。詞人於第一段對紅塵中的快樂提出疑問，表示懷疑的態度。第三段詞人把「紅塵」改成「泥塵」，「泥塵」可比擬往事，帶出詞人對往事的疑問。儘管對世間充滿疑問，詞人在最後仍表現出瀟脫的氣節。「風雨」比擬困難，詞人指出「風雨」是「一絲絲夢幻」般微不足道，帶出詞人的瀟脫。

         三段歌詞中具有情感的轉變。第一段詞人對未知的未來表現出積極勇敢的態度，第二段則表現出積極中略帶唏虛的情感，第二段以「不見陽光」來表現出對人生崎嶇的嘆息，然而在歌詞最後，詞人表現出他瀟脫的氣節。

         黃霑一生瀟脫，不虛偽不做作，說話直來直去，曾受其批評的人多不勝數，更經常當眾說粗口。例如劉德華喜愛填詞，黃霑曾批評劉德華的詞作「狗屁不通」 。黃霑在愛情上同樣瀟脫，不受家庭的拘束。他一生中曾經歷兩段婚姻，分別是華娃和林燕妮，兩段婚姻均以離婚告終。黃霑亦因與華娃離婚，再娶林燕妮，被傳媒冠以「賤男」的稱號 。但他對外間的批評毫不理會，維持自己的一貫作風，如〈人間道〉一曲反映出的灑脫態度般。因此，通過解讀〈人間道〉的歌詞，我們可看到黃霑的人生觀。

參考資料：

知音娛樂：《黃霑：才子？名咀？多面性格的詞壇鬼杰》，〈http://www.zhiyin.cn/2010/feiwen_0722/27732_6.html〉

〈大時代過客〉與黃霑詞論

作者：陳小南

〈大時代過客〉由黃霑（黃湛森，1941-2004）填詞，鄭少秋（原名黃可忠，後改鄭創世，1947-）主唱，為2000年亞洲電視電視劇《世紀之戰》主題曲，該劇主要講述劉青雲（1964-）飾演之方新俠與鄭少秋飾演之丁野泯盡恩仇攜手抗敵之過程，劇情與1992年無綫電視電視劇《大時代》有承繼之處，同為韋家輝（1962-）監製。本文將以〈大時代過客〉與黃霑詞論作比較，歌詞如下：

〈大時代過客〉

主唱：鄭少秋

作曲：徐嘉良

填詞：黃霑

［凝住了繽紛深淺記憶　濃淡看過最美麗有過

懷住了快意再起程　沒有昨天的各樣心魔

忘掉了得失邊一個多　無謂計較你對或我錯

抬望眼遠看滿天晚霞　又見千千億世上風波　匆匆又過

（對別人　對世界　對敵人

輕鬆些　爽快些　笑嘅嗰個係我

大時代過客　作訪客

你自由　我自由　各有各借路經過

已認同　冥冥裡　有天數

漫步在　漫長路　笑嘅嗰個係我

大時代過客　作訪客

你自由　我自由　各有各唱自己歌　各找自我）］

重複［］，（）

〈大時代過客〉首四句黃霑先以回顧過去作起首，回顧中有深刻有淺近「深淺記憶」，有濃烈有平淡「濃淡看過」，為句中對比，回顧中有美好「繽紛」、「最美麗有過」，「懷住了快意再起程」將時空拉回現在，與前兩句及下句為今昔對比，回顧中亦有陰影的「昨天的各樣心魔」，與前部份回顧中的美好為善惡對比。首四句言，回顧人生有善有惡，有濃淡有深淺，但如今將以舒暢的心情繼續人生路，已「沒有昨天的各樣心魔」。

〈大時代過客〉次五句黃霑亦以回顧作起首，直言忘懷得失，不再計較對錯，「抬望眼遠看滿天晚霞」由過去得失對錯拉回現在滿天晚霞的美景，並與下句的「風波」為對比，下句直言「千千億世上風波」，「匆匆又過」，過眼雲煙而已。

〈大時代過客〉副歌為黃霑對豁達的人生態度作詳細而直接的表白。以「輕鬆」、「爽快」的態度處世，伏膺於「天數」，不急躁，「漫步在」漫長的人生路上，自然能「笑嘅嗰個係我」。詞中「過客」、「訪客」、「借路」，點破人於「大時代」，甚或於人生，匆匆數十載，只不過是「過客」，你我自由，各自在人生路上「經過」，根本無須執著，「各有各唱自己歌」、「各找自我」，找尋本真守持本真即可。

〈大時代過客〉與黃霑1994年作品無綫電視電視劇《笑看風雲》主題曲〈笑看風雲〉形式內容上甚為相似，同以回顧入忘懷豁達，《香港粵語流行歌詞研究（I）七十年代中期至八十年代中期》言黃霑擅長以人生哲理包裝電視劇主題曲，所言甚是，其所舉之〈狂潮〉、〈家變〉、〈輪流傳〉等詞中亦可見此種風格。﹝1﹞

黃霑雖曾言「流行曲，是種商品」，﹝2﹞然其亦言寫作主題曲時「往往抓著戲中一點，就大事發揮，而絕少涉及整個戲的劇情」，並稱這種寫法「因為已經躍出劇情規限，海闊天空，對抒發創作人自己的情懷，方便得多」，﹝3﹞可見黃霑亦希望在其商業作品中抒發個人情懷。黃霑幕前形象：豁達、豪情敢言、博學而風趣不文，〈大時代過客〉即取《世紀之戰》主角泯盡恩仇一點加以發揮，化為豁達，以抒發其個人豁達情懷。

黃霑寫詞求俗，求通俗，而非庸俗。﹝4﹞《後九七香港粵語流行歌詞研究》稱黃霑風格為「三及第」，﹝5﹞即文言文、白話文、粵語三者合用之文體，黃霑亦認為「三及第」可達至通俗而不低俗，同時亦有一定現代感。﹝6﹞〈大時代過客〉文言較少，如「抬望眼」可見於岳飛（1103-1142）〈滿江紅‧寫懷〉，然自有蘇軾（1037-1101）〈定風波‧莫聽穿林打葉聲〉豁達之精神境界，﹝7﹞以白話文為主，然不避粵語，如「忘掉了得失邊一個多」、「笑嘅嗰個係我」，如此安排除平衡了雅俗古今，不避粵語，更如自然流露，更能貼合豁達之主題。

因求通俗，黃霑亦言填詞須力求淺白。﹝8﹞〈大時代過客〉無一深字僻字僻典怪句，淺白如話，尤以副歌直抒胸臆，自然流露，一方面能令聽眾理解詞中深意，因而共鳴、感動、欣賞，另一方面更能貼合主題：豁達。若欲言豁達，卻滿詞僻字怪句，再加之以矇矓，令人難以索解，豈非怪哉？

黃霑提倡填詞用韻，認為雖欠自然，但有聲律美，且便於記憶，﹝9﹞亦自言喜歡一韻到底。﹝10﹞〈大時代過客〉中過（gwo3）、魔（mo1）、多（do1）、錯（co3）、波（bo1）、過（gwo3）、我（ngo5）、過（gwo3）、我（ngo5）、歌（go1）、我（ngo5）押o韻，一韻到底，且押韻嚴謹，除次段首句「忘掉了得失邊一個多」、次段結句「匆匆又過」、末段結句「各找自我」外，基本上每段偶句用韻，可謂格律嚴謹。

最後，借用《後九七香港粵語流行歌詞研究》的說話作結，〈大時代過客〉確乃黃霑精彩之作，並為三十年來黃霑電視劇哲理詞寫下了漂亮的終章。﹝11﹞

﹝1﹞朱耀偉：《香港粵語流行歌詞研究（I）七十年代中期至八十年代中期》（香港：亮光文化有限公司，2011），頁26-27。

﹝2﹞朱耀偉，頁38。

﹝3﹞黃霑：〈主題曲〉，《滄海一聲笑‧黃霑文集（2）》（香港：明窗出版社有限公司，2004），頁68-69。

﹝4﹞黃霑：〈必須小心〉，《滄海一聲笑‧黃霑文集（1）》（香港：明窗出版社有限公司，2004），頁58。「寫流行曲，非俗不可。追求雅的人，不必寫流行曲。不過俗有通俗與庸俗的分別，求俗的不可不察。一旦求俗求得過分，求來庸俗，群眾就會覺得你『俗不可耐』，歌就不會流行。」

﹝5﹞朱耀偉、梁偉詩：《後九七香港粵語流行歌詞研究》（香港：亮光文化有限公司，2011），頁109。

﹝6﹞黃湛森：〈粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究（1949-1997）〉，《香港大學學術庫》，2014年2月20日瀏覽，<http://hub.hku.hk/bitstream/10722/31835/6/FullText.pdf?accept=1>，頁133-134。「所謂『水準較好』和『現代感較強』是遣詞用字造句，語法較新。陳舊稱謂如『卿』『哥』『妹』『郎』『君』等，不再採用，而用比較直接的『你』『我』。意象也多些現代感覺，現代人的『自我』常常在這時期的歌詞出現。像《問我》『我笑住回答，講一聲，我係我』的感覺就是。而歌詞和旋律氣氛的配合，也比從前的歌曲更加講究。因為歌詞是用來唱，寫來聽的，所以光看字句不成，還要看詞和旋律的配合。不過，這些現代感較豐富的歌詞，用的文體，別創一格。既有『文言』，也有接近國語口語的『白話』，復有粵語方言。這種『三及第』式文體，令再起的粵語流行曲通俗之餘，避免了過份低俗。有些太口語化而不合白話文文法的字眼，索性不用。例如『佢』字，就很少見。要用就用『他』代替。又如『冇』字，多用『沒』字等等。」

﹝7﹞朱耀偉、梁偉詩，頁109。「那種無風雨無晴的心境」

﹝8﹞黃霑：〈粤語流行曲的歌詞創作〉，《嶺南大學鄺森活圖書館》，2014年2月20日瀏覽，<http://www.library.ln.edu.hk/eresources/etext/clt/clos/clos_0002_a01.pdf>，頁11。「流行曲歌詞，必須淺白。最好連三歲小孩都可以瑯瑯上口。所以，平易淺白，越淺越好，像柳永和白居易作品一樣，人人都聽得懂，就最好不過了。」

﹝9﹞黃霑：〈粤語流行曲的歌詞創作〉，《嶺南大學鄺森活圖書館》，2014年2月20日瀏覽，<http://www.library.ln.edu.hk/eresources/etext/clt/clos/clos_0002_a01.pdf>，頁13-14。「無可否認，用韻欠自然。但歌詞是韻文，韻文用韻，才有聲音之美。令聽歌人聽歌，心中泛出美的感覺，絕對是大好事。而且叶韻歌詞，容易記得。韻是記憶之助。在歌曲面世不久即忘的今天，更特別重要。」

﹝10﹞黃霑：〈粤語流行曲的歌詞創作〉，《嶺南大學鄺森活圖書館》，2014年2月20日瀏覽，<http://www.library.ln.edu.hk/eresources/etext/clt/clos/clos_0002_a01.pdf>，頁13。「我自己是贊成用韻的，而且喜歡一韻到底。」

﹝11﹞朱耀偉、梁偉詩，頁108-109。

參考資料：

參考書目

黃霑：《滄海一聲笑‧黃霑文集（1）》，香港：明窗出版社有限公司，2004。

黃霑：《滄海一聲笑‧黃霑文集（2）》，香港：明窗出版社有限公司，2004。

朱耀偉：《香港粵語流行歌詞研究（I）七十年代中期至八十年代中期》，香港：亮光文化有限公司，2011。

朱耀偉、梁偉詩：《後九七香港粵語流行歌詞研究》，香港：亮光文化有限公司，2011。

參考網頁

黃霑：〈粤語流行曲的歌詞創作〉，《嶺南大學鄺森活圖書館》，2014年2月20日瀏覽，<http://www.library.ln.edu.hk/eresources/etext/clt/clos/clos_0002_a01.pdf>。

黃湛森：〈粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究（1949-1997）〉，《香港大學學術庫》，2014年2月20日瀏覽，<http://hub.hku.hk/bitstream/10722/31835/6/FullText.pdf?accept=1>。

從黃霑〈昂首向天唱〉體驗屈原精神

填詞：黃霑

踏沙吸露飲風霜，覓取心上芬芳

心似冰雪自潔兮，超脫濁浪

獨醒非因眾皆醉兮，我只欣賞孤芳

昂首向天唱兮，心聲天際響

狂歌千聲當哭 唱兮

山河向北望，心潮泛家國兮滄桑

離騷傾盡哀九歌

獨取天問清腔

風骨吐傲氣兮，心魄生香

問天非因要天應兮，要與日月分光

投身向水唱兮，心聲水裡響，狂歌一曲當哭唱兮

披怒髮闖蕩，飄然過千里兮，萬重浪。

作者：趙苔吟

       黃霑是粵語電視劇主題曲在八十到九十年代的著名填詞人。詞人黃霑曾經是影響深遠的一個表表者，更難能可貴的其作品具有文學底子的文字學養。在香港的電視主題曲世界裡，武俠、宮闈、家庭風暴都是常提及的內容，唯獨〈屈原傳〉主題曲闡述了屈原剛正不阿、追求忠君愛國的耿直性格。

       〈昂首向天唱〉歌曲的一開始就以「踏沙吸露飲風霜，覓取心上芬芳」來介紹屈原的坎坷人生，已經點出屈原的特有性格與歷練。屈原原是戰國時期的楚國大夫，而其家族本是楚國的貴族﹝1﹞，所以從年輕時便對自己國家有一定的抱負。屈原的精神從其文學著作就有了深刻的體驗及化不開的愛國志向，《離騷》、《橘頌》、《天問》、《九章》都是屈原名垂不朽的著作，更是其心志及心靈悲鳴的產物。﹝2﹞填詞人在這首歌詞裡，有著不一樣的個人寄託與想法。黃霑對於屈原的人格有很高的評價，覓取心上的芬芳是屈原自己人格的絕高要求及心志的表明。填詞人黃霑透過〈昂首向天唱〉表達屈原需要傳承的理念：擇善而固執、寧死而不屈的孤高精神。〈屈原傳〉的屈原性格在填詞人黃霑的妙筆生花的技巧下，刻劃的栩栩如生，更讓其偉大的人格思想凸顯出來。

 

       「心似冰雪自潔兮，超脫濁浪。獨醒非因眾皆醉兮，我只欣賞孤芳。」這段歌詞的心志比擬是崇高及孤芳自賞的，詞人將屈原所處的是非混亂的世代，為要保持自我的堅持、秉持著從一而終的理念，清楚明確的描寫；不僅將一代文學家的獨特個性顯示出來，更將文人的家國為己任融合成為屈原精神。獨醒、冰雪自潔、超脫濁浪的孤高性格是屈原可以賴以自傲的精神生命，也是詞人一語道破的主要核心精神，是屈原要與日月爭光的狂大志向。

   

       香草美人是大文學家詩人屈原所獨創的文學理念，由歷代的文學家從屈原的著作裡發掘出來的。屈原在《楚辭章句》提出：「〈離騷〉之文，依詩取興，引類譬喻，故善鳥香草，以配忠貞；惡禽臭物，以比饞佞，靈脩美人，以媲於君，宓妃佚女，以譬賢臣，虬龍鸞鳳，以託君子，飄風雲霓，以為小人。」﹝3﹞所以詞人以芬芳的關鍵字眼去提煉屈原絕不屈服的香草特性，這是與中國的文學傳統有不可切割的密切關係。

 

       「昂首向天唱兮，心聲天際響。狂歌千聲當哭唱兮，山河向北望，心潮泛家國兮滄桑。」填詞人黃霑以屈原的作品《天問》作一個仰天長嘯的意象，將屈原到死也不捨棄的哀國之思，圖像化、精神化，這是詞人苦心經營的屈原精神，尤其是屈原對楚國的不可改變的愛國情操，在填詞人黃霑「狂歌千聲當哭唱兮，山河向北望，心潮泛家國兮滄桑。」形容下，聽歌者彷彿在歷史的時光隧道裡，看見屈原悲鳴無奈的身影，往江邊走去結束生命。

 

       從詞人在文字的技巧上，我們可以看到古典文學的句法與內涵，這也是填詞人黃霑對屈原的文學精神的致敬及追憶。中國文學裡的以文章來明心志的傳統，是文學家屈原的影響，所以〈昂首向天唱〉的整首歌詞除了屈原的愛國精神，更暗含君臣之義的精神，那是輔佐與勇於諫言的責任與義務。那也是一份臣子之道義精神與家國同存亡的精神，特別是將山河淪陷、國家興亡的重擔看待如自己的生命。

 

       「離騷傾盡哀九歌，獨取天問清腔，風骨吐傲氣兮，心魄生香」歌詞的後半闕以風骨的文人精神成為屈原另一個精神象徵。詞人的筆下一再地呈現屈原的香草美人、文人提倡的風骨精神，可以看到詞人黃霑對屈原人格精神的讚譽，更可以推測詞人想要以屈原的精神去感染年輕人對國家的承擔與熱情。〈昂首向天唱〉是詞人黃霑獨特對屈原的精神與文學傳統對國家民族的負擔，有強烈的與古人呼應和附和。屈原，一個在文學跟史學上舉足輕重的歷史人物，〈昂首向天唱〉裡融合了其愛國、擇善固執、忠義之臣的特色，對於電視劇的主題曲有教育及感化的功能。

       〈昂首向天唱〉在詞人黃霑深厚的文學素養背景下，沒有一般流行歌曲的俗套表現，更因為詞人對屈原人生的歷練及性格有深入的了解，讓這首歌詞發揮了最大的感染力，更使得原本的屈原平面形象栩栩如生的重現種人的眼前，而屈原的精神全方位地展現在後人的眼前。

﹝1﹞屈原〈維基百科〉：〈http：//zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%B1%88%E5%8E/9F〉

﹝2﹞屈原〈維基百科〉：〈http：//zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%B1%88%E5%8E/9F〉

﹝3﹞吳旻旻：《香草美人文學傳統》(台北：里仁書局，2006)，頁71。

從〈Blessing〉看黃霑對後世的寄語

作者：陶君麗

       〈Blessing〉是黃霑（黃湛森，1941-2004）二零零四年十月的詞作，由張敬軒（1981－）和常石磊（1981－）作曲，並由張敬軒主唱。此歌是黃霑最後一首作品，由張敬軒邀請黃霑寫，內容以家國情懷為主。從歌曲表面內容和時序看來，實有歌頌香港二零零三年沙士疫症中逝世的醫護人員，讓香港回復正常的意思。但由於這歌寫成時間距離黃霑先生逝世只有一個月時間，故文本也可隨對後世寄語角度分析，明白詞人對後世的勉勵和安慰。以下為〈Blessing〉內容：

              第一節：
       攜手山野間 眾山青青 讓我傾耳聽
       爺爺輕輕告知 那些幽清 是先驅的笑聲
       穹蒼 儘是快樂感覺 
       前人留福蔭 都化春風暖世間

              第二節：
       投身山野間 教小小子 認識星星
       微笑執小手 說光晶晶 完全精英的眼睛
       人間 全賴有好英雄 
       豁出種種英勇 為人類造了美境

              副歌：
       They Are Blessing Our Children 
       They Are Blessing Our Nation
       還令到我們擁抱了繽紛
       They Are Blessing Our Children
       They Are Blessing Our Nation
       要緊記幸福是我們俗世先驅遺蔭

              橋：
       種種愛是力量
       帶動世上你與我的夢想
       今天享有的幸福 全令讓我感恩 全賴有 啊

山野間的笑聲

        孫兒的「我」聽山野的聲音時，說爺爺指這些幽清的聲音是來自先驅的笑聲，「山野」一向以來有掃墓意思。幽清與笑聲從文中看來有衝突之處，常人看紀念前人或多或少是一件哀傷的事，可是詞人以先驅笑聲扭轉悲涼幽清之感。當然我們可理解為先驅樂於犧牲自己造就社會，可是黃霑不少詞作都提及過笑，甚至他的好友蔡瀾（1941－）在黃霑文集中以「一笑西去」形容黃霑的死，因此這笑聲可從黃霑的個性分析。
    
       「山野」的意象曾於〈楚留香〉、〈萬水千山縱橫〉和〈風雲〉出現，山都是與「我」作伴和脫離俗世的地方，如「千山我獨行不必相送」、「獨闖高峰遠灘」、「青山原是我身邊伴」，加上人死後不論任何喪葬方式，亦是回歸大自然塵土。
    
       「笑聲」則可從〈滄海一聲笑〉和〈問我〉了解和他主唱的作品如〈開心做齣戲〉、〈笑喇笑喇笑一笑〉、〈道道道〉，前者表達他的人生觀，後者全都加入豪邁笑聲作襯，都表達玩樂和笑看人生的觀點。
    
       黃霑晚年長期與肺癌作戰，期間無放棄工作，直至二零零四年十月因病入膏肓才停止寫專欄，可見已知自己命不久矣，碰巧張敬軒邀請創作，內容又與死亡有關，因此借以表達心聲。因此第一節的內容是對支持者和好友表達：我已經回歸大自然，看似幽清悲傷，但是我是「一笑西去」，我的作品和貢獻如福蔭存留，造福流行文化。 ﹝1﹞ 內容不但表達了自己的西去形象，同時亦安慰了好友和支持者。

星星與〈明星〉

        〈Blessing〉第二節的星是處於第三生位置，以此星與〈明星〉第一生的星和〈星夜星塵〉第二生的星連結，發現星是有實指。〈明星〉曾由多位歌手唱過，以已故的歌手張國榮的版本最為著名，表達歌手希望歌迷能夠永遠記得自己；〈星夜星塵〉是由陳潔靈所唱，歌詞以觀星者的角度寫星星曾陪伴和安慰自己多個晚上。
    
       於二零零二年至二零零三年，先後三位樂壇巨星去世，分別羅文、梅艷芳和張國榮，三位均有唱過〈明星〉，其中羅文和張國榮與黃霑非常熟悉，黃霑亦在他們的喪禮中致悼詞。以〈明星〉、〈星夜星塵〉和樂壇巨星相繼去世時，詞人仿佛在〈Blessing〉以爺爺身份教導認識那些已故的天皇巨星，紀念他們為香港流行文化創造了美境。
    
       「人間／全賴有好英雄／豁出種種英勇」表面看來與巨星毫無關係，但其中的「英雄」並無實指，只指他們為製造「美境」而豁出所有。若然星空是與歌星有關，星星在文中又是英雄的化身時，「美境」可了解為流行文化。歌星豁出英勇各有不同，如梅艷芳病重舉辦告別演唱會、羅文生前為發展娛樂圈事業而得肝癌、張國榮因拍攝《二度凶間》得抑鬱症最後自殺身亡，全都因事業擺上生命，以致詞人稱他們為好英雄和精英。

張敬軒一輩與孫孩

        副歌部份以回應第一二節為主，副歌提到「They Are Blessing Our Children／They Are Blessing Our Nation／還令到我們擁抱了繽紛」和「要緊記幸福是我們俗世先驅遺蔭」指到前人的貢獻祝福了今天的孫孩和國度。承上文分析，其中的國度指是流行文化，而孫孩則可指當時新晉歌手，如張敬軒一輩歌星。詞人欲從副歌提醒新晉歌手要緊記這流行音樂先河是前輩歌手、詞人和作曲家的努力而成。至於橋的部份總結詞人對前人愛護和貢獻流行文化感恩。

結語

       張敬軒唱出〈Blessing〉有繼承的意思，黃霑曾指他自己二十三歲時也未有張敬軒寫出如此好歌，因此黃霑有如爺爺教導張敬軒珍惜流行文化，勉勵晚輩繼續努力。同時歌中表達自己雖然逝世，但作品會繼續存留，有安慰和鼓勵的作用。

 ﹝1﹞黃霑生前對粵語流行曲有莫大貢獻，曾被獲頒「最高榮耀金針獎」。

參考資料

黃霑：《滄海一聲笑．黃霑文集5》，香港：明窗出版社，2004年。

基督福音網：〈基督徒歌手張敬軒：信仰見證〉，〈http://www.dyjdj.com/fuyinjianzheng/mingren/2010-08-20/1944.html〉，2014年2月22日瀏覽。

南方都市報：〈張敬軒：他還沒有聽過《Blessing》〉，〈http://yule.sohu.com/20041125/n223171034.shtml〉，2014年2月22日瀏覽。

維基百科：〈黃霑生平年表〉，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%BB%83%E9%9C%91〉，2014年2月22日瀏覽。

我自求我道——黃霑與〈道〉

填詞：黃霑

人間道

道道道道道道道道道道道道道道道

道可道　非常道

天道地道　人道劍道

黑道白道黃道赤道乜道物道道道都道自己個道係非常道

我呸呸呸呸呸 胡說八道

呢度個度　邊度係路　呵呵

花道茶道　呵　陰道陽道　呵

零度密度鹹度淡度光度熱度雷射角度鬼哭神號旁門左道狗上瓦坑必然有路你度佢度豺狼當道　唏

我自求我道　我自求我道

道可道　非常道

天道地道　人道劍道

黑道白道黃道赤道乜道物道道道都道自己個道係非常道

NO NO NO NO NO 胡說八道

呢度個度　邊度係路　呵呵

花道茶道　呵　陰道陽道　呵

海底隧道天後廟道皇后大道羅便臣道馬頭圍道牛頭角道金馬倫道銅鑼灣道條條大道條條係路　哈

我自求我道　我自求我道

道可道　非常道

天道地道　人道劍道

一道二道三道四道東道南道西道北道左道右道前路後路

都都都都都　係胡說八道

呢度個度　邊度係路　哈哈

花道茶道　呵　陰道陽道　呵

零度密度鹹度淡度光度熱度雷射角度鬼哭神號旁門左道狗上瓦坑必然有路你度佢度豺狼當道　唏

各自求各道　各自求各道

作者：李夢瑤

        黃霑，香港粵語流行曲第一代填詞人，以過人才情學識著稱，風格從豪邁奔放到細膩柔情均揮灑自如，詞作每能深入淺出，盡現真我性情。在電影《倩女幽魂》中的插曲〈道〉更是見盡鬼才黃霑的無窮妙思。

        〈道〉寫於1987年，為電影《倩女幽魂》之插曲，詞、曲、唱均由黃霑一人包辦，內容以「道」為核心，表現戲中角色燕赤霞的狂放與亂世中自求我道的信念，當中流露強烈佛道精神。全首詞共374字，「道」一字共出現103次，幾乎佔三分一比例；詞句以大量名詞結合感嘆詞連貫而成，這種創新獨特的填詞手法不僅是前無古人，亦是後無來者。在道家而言，「道」是不可言說的宇宙運行，自然變化的法則，亦即終極真理。在這首詞中，黃霑既有發揮道家形而上的「道」觀念，如天道、地道、陰道、陽道、自我求道等，但另一方面亦將「道」的觀念淪降成形而下的物質概念，如光度、熱度，甚至充滿幽默調侃意味的海底隧道、天後廟道、皇后大道等，虛實相間演繹人生與道。

         歌詞開首，即以佛教用語「人間道」直指歌詞圍繞人世內涵，緊接連用了十五個「道」字，表現出人間之中充斥無窮無盡，各式各樣的道。在接下來的三段中，每段均以道家的關鍵理念——「道可道，非常道」為首句，強調真理的不可言傳性，亦說明道是要自己感應領悟，這與他歌詞中稱說道的自己乃「胡說八道」相呼應。他先以宇宙自然萬物的最高道，天道、地道，漸降至人道、劍道，此處亦契合戲中劍藝高強的燕赤霞角色，同時表達出萬物之道的相同性。接著，他一連提到了「黑道白道黃道赤道」，既是巧妙地提用了幾種顏色的道，同時亦包含了世道中的正邪之道，宗教之道以及地理物質上的道。他更融入了廣東話方言「乜道物道」增加言辭的諧趣，並透過「自己個道係非常道」強調追求自我之道的重要與表達出心中之道的不可言明。發出這個感嘆後，他卻旋即筆鋒一轉，以一句極其生動的「我呸呸呸呸呸 」稱自己乃是「胡說八道」，而接續的提問「呢度個度，邊度係路？呵呵！」以及回應「花道茶道，呵？陰道陽道，呵？零度密度鹹度淡度光度熱度雷射角度」等一系列的密集鋪排亦令歌詞呈現出自問自答的瘋人瘋語姿態以及狂放灑脫風格。正當詞人似在玩弄歌詞，以無相關的同音字開著玩笑時，卻又突然透露出一些重要的信息：「鬼哭神號旁門左道狗上瓦坑必然有路你度佢度豺狼當道」，這幾句點出了戲裡頭惡劣的世俗環境——，亂世中豺狼當道，充斥旁門左道，以致鬼哭神號，人心紛亂不安，然而即使在這樣黑暗的環境裡，每個人總會有自己的生存之道。而對於主角燕赤霞而言，又或是詞人的自我告白，最重要的還是「我自求我道」。為了強調這個信念，故此在歌詞中特別作為每一段的結尾去重複這一句。

         在第二段，詞人繼續發揮幽默本色，將一連串的香港街道名稱「海底隧道天後廟道皇后大道羅便臣道馬頭圍道牛頭角道金馬倫道銅鑼灣道」安插詞中，在貌似胡來的表面上，卻是回應了前幾句歌詞裡「邊度係路？」的提問，以現實世界裡的真實街道表示路在四方，處處可行的意思。第三段中的「一道二道三道四道東道南道西道北道左道右道前路後路」亦是相同意義。這首詞中還存在大量的感嘆詞，如「呵呵、哈哈、唏」，甚至出現英文「NO NO NO NO NO」，配合黃霑的招牌笑聲，令全首詞更形生動，更口語化，猶如一個人說著話的感覺。

        在〈道〉中，詞人不斷提問道在何方，似要尋道覓道，然而自己又舉出了無數的精神上和物質上的道去解答。這既是思想上對世界、自我的反思探索，同時亦傳達出一種積極正面的力量，要在混亂的世道中，找出自己獨一無二的生存方式與方向。一句「我自求我道」，不但是詞人對自己生活的感悟，更是他的人生重要價值觀，甚至成為了他其中一本著作的書名。由此可見，這首〈道〉在黃霑無數的詞作中，無疑佔著特殊的地位，也是一面得以窺見黃霑真我性情的鏡子。

參考資料

黃霑，《黃霑雜談》，香港：博益出版集團有限公司，1983。

黃志華： 《香港詞人詞話》 ，香港，三聯書店（香港）有限公司，2003 。

黃志華，朱耀偉： 《香港歌詞八十談》 ，香港，匯智出版有限公司，2011 。

黃志華、朱耀偉、梁偉詩：《詞家有道：香港16詞人訪談錄》，香港：匯智出版有限公司

，2010。

朱耀偉： 《香港粵語流行歌詞研究—七十年代中期至八十年代中期》 ，香港，亮光文化有限公司，2011 。

黃霑〈一個人〉：歌詞與劇集的結合

填詞：黃霑

得　一個人

單身一個我昂然獨行

身　心躍起

望向天際擁抱星月吻

得一個人　竟也不孤單

作伴有　我夢我影我身

沐浴雷電　自由自在人

前路是命運與緣份

用我一闕歌　一個心

來為我未來一一探問

問你幾次冤　多少愛

才在一生永遠鑄下印

長為我透骨透肉透深心

是否願意今生　陪我一陣

橫豎你也是得一個人

用我一闕歌　一個心

來為一生永遠鑄下印

長為我透骨透肉透深心

作者：李寶蓮

       〈一個人〉是無綫電視以南宋提點刑獄司宋慈的《洗冤集錄》改編而成的古裝劇《洗冤錄》第一及第二輯主題曲，由黃霑填詞，收錄於陳奕迅在2001年4月推出的《Eason 18首選》專輯。此歌雖用字顯淺，卻包含了劇中主角的遭遇及其工作相關的知識。

  得 / 一個人 / 單身一個我 / 昂然獨行

  身 / 心躍起 / 望向天際擁抱星月吻

       劇中主角宋慈被改編為一個生於棺材的遺腹子，自出娘胎便「得一個人」，周遭的人都避之則吉，走到哪裏都只有自己「單身一個」。他雖飽受歧視，卻能「昂然獨行」，並未因自己的不幸而感到沮喪。「星」和「月」乃夜空之象，「擁抱星月」只能在夜間進行。宋慈在三十年內，一直靠打更為生，即在夜間為百姓報時。因此，「望向天際擁抱星月吻」一句可比喻為宋慈打更的工作。這份工作看似微不足道，他卻為此感到無比的歡欣和自信，「身心躍起」，樂在其中。

  得一個人 / 竟也不孤單

  作伴有 / 我夢我影我身

       雖然宋慈「得一個人」，他卻感到「不孤單」，因為有「星」、「月」、「夢」、「影」、「身」五種東西與他「作伴」。工作的時候有「星」和「月」；睡覺的時候有「夢」；日出後又有「影」，早午晚都有「作伴」者，熱鬧非常！更重要的是，無論何時何地，「身」都會以「作伴」者的身份陪伴著他。即使「影」在陰天中消失了、「夢」從腦袋裏逃跑了、「星」和「月」被烏雲吞噬了，仍有「身」矢志不渝地伴著他。

  沐浴雷電 / 自由自在人 / 

前路是命運與緣份

       「雷電」比喻人生的不幸事。宋慈未出世已父母俱亡，後無故捲入謀殺村長一案，兩位妻子更因為自己而橫死。這些不幸事如雷電般襲來，無法制止，但他並沒有被擊倒，反而將自己「沐浴」其中，樂觀面對。另，宋慈因捲入村長謀殺案而結識了他的第一位妻子唐思，更被知縣宋翊聘任為仵作，後因屢破奇案而聲名大噪；他因喪妻而隱居，卻巧遇他的第三位妻子玉珠。宋慈所遭遇的不幸，可以說是他的「命運」，但因其不幸而引申出來的事情，便是一種「緣份」。正如古語所云：「塞翁失馬，焉知非福？」

  用我一闕歌 / 一個心 /  

來為我未來一一探問

       「闕」泛指宮門、宮殿，又有過錯、欠缺之意。在這裏，此字應是個錯別字，正字為量詞「闋」，即一首之意，又或指一首詞中的一段。 ﹝1﹞這個錯誤與其說是無心之失，不如說是刻意為之。「歌」是回憶與情感的結合物，可視為人的過去。宋慈的過去盡是不圓滿處，以「闕」字去形容他的「歌」至合適不過，因有一段「闕」的過去，促使他以積極進取的心去面對未來，成就自己。反之，若以「闋」字取代，則會使情感變得平淡。

  問你幾次冤 / 多少愛 / 才在一生永遠鑄下印 /

 長為我透骨透肉透深心

       以劇情解讀，「你」可視為案中的死者或兇手；「冤」和「愛」是案件的因由，是含冤而死？因愛而死？因冤而復仇？因愛殺人？所「鑄下」的「印」即是死者身上留下的線索、症狀。《洗冤集錄》指出，人死後身上會留有一些症狀，可從它們去推斷其死因，又生前和死後造成的跡象有所不同，難以造假。因此，遭遇過的或作過的事如鑄下的印般，將永遠跟隨。 ﹝2﹞

       「透骨」、「透肉」是驗屍方法；「透深心」是指死者的內心，又或事情的真相。古代驗屍方法有很多種，《洗冤集錄》記載有關「透骨」的方法有蒸骨驗屍法、檢滴骨親法等；「透肉」的方法有銀針刺喉法等。在《洗冤錄》一劇中，宋慈曾以上述各種方法使受害人沉冤得雪。

  是否願意今生 / 陪我一陣 / 

  橫豎你也是得一個人

       「你」是指宋慈的第三任妻子玉珠。她是當地有名的剋星，因曾剋死丈夫而無人敢娶，而宋慈喪妻後亦是孤身一人。但因先後喪失父母及兩位妻子，他認為自己此生難有可長伴者，故不敢奢望對方能陪他一生，只求陪他「一陣」，互相安撫一下。

       若非對劇集內容以及《洗冤集錄》這本著作有相當的認知，實在難以用124個字簡而精地概括主角的一生，並巧妙地將《洗冤集錄》中有名的驗屍方法結合其中而又無阻歌詞的結構和流暢度。這是填詞的難處，卻是黃霑的長處。

﹝1﹞黃志華：〈一「闋」非一「闕」〉，《黃志華的博客》，2014年2月22日瀏覽，   

  <http://blog.ifeng.com/article/31810319.html>

﹝2﹞〈洗冤集錄〉電子版，《中文百科在線》，2014年2月18日瀏覽，

   <http://www.zwbk.org/MyLemmaShow.aspx?zh=zh-tw&lid=134942>

黃霑〈忘盡心中情〉x 《型男講座》

                                                                  作者: 勞靜汶，林秀芬，潘宗揚，王柏豪，黃新偉，郭旭昇

SEM尾大放送二之黃霑〈忘盡心中情〉x《型男講座》

霑叔對香港詞壇作出貢獻良多
《型男講座》特別製作影片向他致敬



忘情不易 記緊珍惜眼前人

比較黃霑與盧國沾的武俠詞風

比較黃霑與盧國沾的武俠詞風

                                                     作者：鍾偉傑

黃霑和盧國沾都是活躍於香港七、八十年代的重要詞人，他們的產量非常豐富，特別是他們都都為當時盛極一時以武俠題材的電視主題曲填詞，因此出現一系列的武俠情懷歌詞，但他們筆下的武俠歌曲，在風格方面有截然不同的特色。

黃霑的武俠歌曲中可用「豪邁」二字來總括，在他的歌詞中流露的武俠形象往往是豪邁灑脫的。如在〈滄海一聲笑〉中，

滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝。

蒼天笑，紛紛世上潮，誰負誰勝出天知曉。

透過不同的笑聲，滄海笑，蒼天笑表現出對人生的回應，不介意人生的起跌，勝敗的得失，世間上的總總煩擾都一笑置之，是一種看破世事，超然脫俗的大俠風範，盡顯豪邁。 同樣的豪邁感，在〈萬水千山縱橫〉一歌中亦顯然易見，

萬水千山縱橫，豈懼風急雨翻？豪氣吞吐風雷，飲下霜杯雪盞。

單單是一句「豪氣吞吐風雷」，更是全歌劃龍點睛的部份，將全歌的豪邁之氣推到最高處。但在盧國沾筆下的武俠卻看不見豪邁之氣，而是一種霸氣，這種霸氣也可以說是盧國沾自己獨有的。在〈天蠶變〉中，

獨自在山坡，高處未處高，命運在冷笑，暗示前無路。

浮雲遊身邊，發出警告，我高視闊步。

雖知此山頭，猛虎滿佈，膽小非英雄，決不願停步，

冷眼對血路，寂寞是命途，明月映山崗，倍覺孤高。
拋開愛慕，飽遭煎熬，早知代價高。

絲方吐盡，繭中天蠶，必須破籠牢，

一生稱英雄，永不信命數，經得起波濤，更感自傲。

抹去了眼淚，背上了憤怒，讓我攀險峰，再與天比高。

整首歌曲都充滿霸氣，從「我高視闊步」到最後一句「再與天比高」全都是詞人筆下中武俠對自己自信的形象，從不相信命運的安排，「一生稱英雄，永不信命數」，不斷挑戰命運，相信只要能努力，一樣可以走出一條屬於自己的道路，闖出一個新天地。自己就是天和命運的操縱者亦可從〈天龍訣〉中見其霸氣：

天邊有星，伸手要采，那怕極疲累！
遠近河嶽，請你記住，江山歸我取！

歌曲中最後的一句「江山歸我取」與「再與天比高」有著同樣充滿自信，敢與命運對抗的意境。

黃霑與盧國沾的風格不同不儘只係氣道上的分別，同時其武俠情懷亦有不同。黃霑的武俠形象是豪邁中帶有痴情。在他筆下的〈忘盡心中情〉一曲中便可清楚地看到。

忘盡心中情，遺下愛與癡，任笑聲送走舊愁，讓美酒洗清前事。

四海家鄉是，何地我懶知，順此趨，卻心自知，任腳走尺軀隨遇。

難分醉醒玩世就容易，此中勝負只有天知。

披散頭髮獨自行，得失唯我事。

昨天種種夢，難望再有詩。

就與他永久別離，未去想那非和是，未記起從前名字。

曲中的「任笑聲送走舊愁，讓美酒洗清前事」表面上是與〈滄海一聱笑〉中一樣以一笑置之去看待前塵往事，從「得失惟我事」中更見我行我素的豪邁。但只要再細閱便看到其中的痴情，他在歌詞中不斷重覆忘記，「忘盡心中情」、「讓美酒洗清前事」及「就與他永久別離」及「未記起從前名字」可見詞中的武俠即使不斷提醒自己忘記，卻忘不掉，是痴情表現。

           而盧國沾筆下的武俠卻是在霸氣中帶有人生的無奈情懷，一種蒼涼感。如在〈決戰前夕〉一歌中：

命運不得我挑選，前途生死自己難斷，

茫茫滄海身不知處，落葉歸根是家園。

人如滄海柳葉船，離群隱居自己情願，

前途偏偏多挑戰，若問吉凶，我亦難判斷。

英雄豪傑，有誰獨尊，人雖死，情不斷，無意赴黃泉。

男兒天職保家眷，兒啼妻哭，內心撩亂，

難尋進退失方寸，前途生死，我亦難判斷。

英雄豪傑，有誰獨尊，人雖死，情不斷，無意赴黃泉。

頭一段便是點出主題，命運的擺步總是無法捉摸，人生往往只可以隨著命運而行，有時連方向、目標也會迷失(茫茫滄海身不知處)。而在「男兒天職保家眷，兒啼妻哭，內心撩亂」更帶有人在江湖，身不由己的武俠味道，但他的一句「無意赴黃泉卻」，可見他仍然是希望與命運挑戰，不希望任由命運的安排，同樣是霸氣的表現。

分析黃霑與盧國沾的武俠歌詞，可見黃霑填寫的武俠歌詞是與其性格息息相關的，他筆下武俠形象，往往是透過不同的意象，如在〈滄海一聲笑〉中不同的笑，而這些都是景物的笑，「滄海笑」、「青風笑」、「江山笑」去營造一個大畫面，產生一種豪邁武俠精神。而在〈萬水千山縱檳〉也是利用同樣的手法，「豪氣」、「風雪」、「雪盞」、「吞吐」等意象顯示豪邁，即使豪邁亦有痴情一面的武俠精神。這種武俠精神，也是詞人自己本身世界中的武俠形象。而這種精神形象正正反應詞人的性格，故行多學者都認為黃霑筆下的豪邁痴情的武俠形象，只有他自己才可以創作，是一種真率的表現。

在盧國沾的武俠歌詞中，常以武器入詞，加入一些兵器，使歌詞有江湖味，而更重要的是詞人往往將自己的人生經歷加插入歌詞中，例如他自己初轉到另一間電視台發展，感到前路茫茫，故在他筆下的武俠主題曲總帶有人生無奈，命運難估計的蒼涼一面。

參考資料：

朱耀偉著：《香港粵語流行歌詞研究—七十年代中期至八十年代中期》，香港：亮光文化有限公司，2011。