分析周博賢〈最好的時刻〉對社會事件的關注

填詞：周博賢

置身於廣場上

在鏗鏘演說中宣佈

懷內有個夢

理想多麼好

孩子終可拍掌

歧視已關進地牢

仁愛自由全遍佈

對抗壓迫那一仗

有你迎著上

當危難來到

四週充斥苦痛哀號

希望亦來到

你挺身擊倒了恐怖

這時侯來到

最差一刻等我改造

岩隙窄路

盡處能見樂土

燃燒一生能量

做伸張公義的酵母

還用了性命

換世間的好

那管槍聲再響

難敵過陡峭浪濤

承繼後人齊湧到

哪會怯於那一槍

靈魂迎著上

當危難來到

四週充斥苦痛哀號

希望亦來到

你挺身擊倒了恐怖

這時侯來到

最差一刻等我改造

岩隙窄路

盡處能見樂土

愈是迫壓　圍牆再高

抬頭更驕傲

強人未老

這時侯來到

已太糟不可更糟

這刻經已到

在各種崗位裡上路

這時侯來到

最好的一刻裡起步

群魔亂舞

人性更見美好

遙遠處有樂土

信心一起擁抱

作者：柳少杰

         2013年，〈最好的時刻〉派台後曾獲得四台冠軍歌，而在同年，市面上亦有類似歌曲名字為名的專輯，這張名為《最好的時刻2006-2012》的舊歌選輯，由新藝寶發行。其中並無收錄〈最好的時刻〉，這是因為謝安琪早於前一年，2012年已簽約與星煥國際，所以謝安琪新歌〈最好的時刻〉是屬於星煥國際，而非新藝寶。值得一提的是，謝安琪在簽約與星煥國際的一年後，推出了首張國語專輯《謝－安琪》之際，新藝寶則早這國語專輯三日，2013年9月17日，推出了上文所提及的《最好的時刻2006-2012》。這不禁使人聯想到，《最好的時刻2006-2012》是乘勢大撈一票。對此，謝安琪的經理人夏森美就有這樣評論：「我很同意網民看法，因為那裡面真的沒有一首新歌。 （覺得環球死纏爛打？）我無所謂，大家看得很清楚，網民眼睛是雪亮」。新藝寶是環球的子公司。而環球唱片助理總經理譚先生則這樣回應：「人家要含沙射影，我也沒辦法」。﹝1﹞無論如何，〈最好的時刻〉仍然未見收錄於謝安琪的其他專輯，雖然謝安琪現任唱片公司老闆何哲圖在2013年10月稱：「這首歌都還沒推出，將會在年底推出」，但直至筆者撰寫這文章時，2014年5月23日，仍未見其蹤影。

         關於〈最好的時刻〉的主題方面，各方眾說紛紜，有說詞人在歌詞中，含蓄地表達支持「佔中」；也有人反對這說法，認為這首歌呼籲「要有和平才能享受愛」。﹝2﹞就「佔中」這說法，夏森美的回應是：「首歌係想講面對唔公平時要爭取，帶有『愛與和平』訊息，絕對唔係宣揚抗爭，希望外界唔好咁多標籤」；﹝3﹞而詞人周博賢的回覆是：「首歌雖然唔係針對佔中，但歡迎外界各自表述，主要係勉勵港人面對困境要有信心」。﹝4﹞

         〈最好的時刻〉創作意念來自馬丁‧路德‧金的〈我有一個夢〉，周博賢在接受媒體訪問時，這樣回應「美國黑人在那個時代，就是處於『極壞的時代』，但他們也總算獲得勝利，逐步爭取平權；今天，黑人也可當上總統......今天，香港所面對的問題雖多，但是，當年的黑人可以排除萬難，為何我們不可以？」。﹝5﹞詞人雖然表明不是針對「佔中」，但不是對社會時事的漠不關心，而是呼籲大家要多關注時事，對於不平等的事，要站出來發聲反映。

         雖然夏森美指〈最好的時刻〉帶有「愛與和平」的訊息，但筆者認為，這首歌主要是以爭取平等為核心，在這之下再細分兩部份，一部份是讚揚馬丁‧路德‧金一生為黑人爭取平權的偉大；另一部份是回顧香港現況，我們應該繼承馬丁‧路德‧金的精神，遇到不平時需要發聲。

         在二十世紀六十年代，馬丁‧路德‧金如同歌詞中所說「置身於廣場上/在鏗鏘演說中宣佈/懷內有個夢」，這「夢」就是反對平待遇的〈我有一個夢〉。而其後美國國會亦隨之通過「平等」法案。所以就如歌詞中「歧視已關進地牢/仁愛自由全遍佈」，而「孩子終可拍掌」。

         馬丁‧路德‧金最後是死於反對派的暗殺，在整首歌詞之中，並無直接提及馬丁‧路德‧金的名字，但卻用了其演講和「燃燒一生能量/做伸張公義的酵母/還用了性命/換世間的好」的事跡來表述其人，最後用「你」來統稱馬丁‧路德‧金。

         「當危難來到/四週充斥苦痛哀號/希望亦來到/你挺身擊倒了恐怖」，過去，馬丁‧路德‧金為了「平等」而作出了貢獻，而今天我們所遇到的種種問題「這時侯來到/最差一刻等我改造」，這是繼承馬丁‧路德‧金的精神，在現代社會繼續發揚。雖然這過如歌詞所形容的困窘「岩隙窄路/盡處能見樂土」，但要有信心克服。「愈是迫壓/圍牆再高/抬頭更驕傲/強人未老」，雖然困難，但「強人」爭取的精神並未老去。

         總結而論，周博賢這首歌究竟是否支持「佔中」，並不重要，這首歌的核心就是喚醒對社會事情漠不關心的一部份人士。所以只要引起大家的關注，留意到這歌詞所表達的爭取部份，已算是成功。

﹝1﹞東方網：〈http://www.orientaldaily.com.my/index.php?option=com_k2&view=item&id=77331:&Itemid=200〉，2014年5月23日瀏覽。

﹝2﹞經濟通：〈http://lifestyle.etnet.com.hk/column/index.php/digital/webtalk/17181〉，2014年5月23日瀏覽。

﹝3﹞蘋果日報：〈http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20130417/18230900〉，2014年5月23日瀏覽。

﹝4﹞蘋果日報：〈http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20130417/18230900〉，2014年5月23日瀏覽。

﹝5﹞主場新聞：〈http://thehousenews.com/politics/%E6%88%91%E6%9C%89%E4%B8%80%E5%80%8B%E5%A4%A2-%E5%95%9F%E7%99%BC%E6%96%B0%E6%AD%8C-%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2-%E6%88%91%E5%80%91%E4%B9%9F%E5%8F%AF%E4%BB%A5〉/，2014年5月23日瀏覽。

參考資料：

小奧堅詞：〈最好的時刻〉，〈 http://www.littleoslo.com/lyc/home/%E8%AC%9D%E5%AE%89%E7%90%AA-%E6%9C%80%E5%A5%BD%E7%9A%84%E6%99%82%E5%88%BB-%E6%AD%8C%E8%A9%9E-mv〉，2014年5月23日瀏覽。

東方網：〈http://www.orientaldaily.com.my/index.php?option=com_k2&view=item&id=77331:&Itemid=200〉，2014年5月23日瀏覽。

經濟通：〈http://lifestyle.etnet.com.hk/column/index.php/digital/webtalk/17181〉，2014年5月23日瀏覽。

蘋果日報：〈http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20130417/18230900〉，2014年5月23日瀏覽。

主場新聞：〈http://thehousenews.com/politics/%E6%88%91%E6%9C%89%E4%B8%80%E5%80%8B%E5%A4%A2-%E5%95%9F%E7%99%BC%E6%96%B0%E6%AD%8C-%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2-%E6%88%91%E5%80%91%E4%B9%9F%E5%8F%AF%E4%BB%A5/〉，2014年5月23日瀏覽。

以周博賢《活著》記香港生活之感

填詞：周博賢

揉著睡眼的山丘伴晨光嶄露

叢林下有野鷺　輕踏泥沼赤足起舞

和諧平靜清早景象

誰人曾又坐下來一睹

圍著霧的冰水任瓶邊結露

凝聚漸厚過後　交匯成川滲於檯布

神奇而極普通的景象

誰人曾又會靜來一睹

人們忙為了幹活　如踏高速公路

前行無辦法暫停一步

長埋頭在幹最後忘掉了好好的活

尋覓快樂　但得到　全是雜物或皂泡

步伐極度急速　心窩熨似赤道

視覺感官給消耗

接近麻木大肆暴殄美好

月亮睡在窗邊　不知道

淡白薄薄窗紗　倚風舞擺　不知道

已到達極迷糊程度

繁忙地鐵內速遞老翁上路

人叢內有學童相讓坐位　細心週到

更多更詳盡歌詞 

鄰人扶助溫馨的景象

誰人曾又會定神一睹

人們忙為了幹活如踏高速公路

前行無辦法暫停一步

長埋頭在幹最後忘掉了好好的活

尋覓快樂　但得到　全是雜物或皂泡

步伐極度急速　心窩熨似赤道

視覺感官給消耗

接近麻木大肆暴殄美好

月亮睡在窗邊　不知道

淡白薄薄窗紗　倚風舞擺　不知道

已到達極迷糊程度

步伐極度急速　心窩熨似赤道

視覺感官給消耗

競技場內大肆暴殄美好

絕妙事在身邊　不知道

越踏步越糟糕　執起刺刀　相煎熬

已到達極淪亡程度

雲霧上那野鷺俯瞰人間國度

茫然地叫好比哀悼童心再找不到

緩緩沉落山邊沼澤

停叢林內暗淚流一道

作者：李燕萍

         周博賢善以香港流行文化作為題材寫作歌詞，由第一首創作的詞《姿色份子》「不可思議　個個變姿色份子 美態等於尊嚴 纖體主義　擴散了整個城市 如同疫症感染  終於  貝特瑪利亞麗塔艾美或翠斯 每個相貌也極似 全沒個性與自我的標誌　倒模天使」﹝1﹞寫香港女人重視外表，不惜光顧纖體公司、整容，使每個也極似，全沒個性的。又如《字裡行奸》「於是十零蚊買本雜誌 睇下明星俾人玩  發洩心頭恨 做一陣老闆　鬧完人　唔使還 心情又舒服番　聽日繼續加班」﹝2﹞，言港人愛看明星八卦緋聞的心態。凡此種種，皆見周博賢以歌詞抒其對香港文化之反諷與體會。

        在《活著》一歌更是如此，「人們忙為了幹活　如踏高速公路 前行無辦法暫停一步 長埋頭在幹最後忘掉了好好的活 尋覓快樂　但得到　全是雜物或皂泡」，寫香港人生活急速，對於身體很多事情都是擦身而過，「視覺感官給消耗 接近麻木大肆暴殄美好」，沒有細看感受生活中的美好事物，歌詞中「和諧平靜清早景象 誰人曾又坐下來一睹」，認為清早之景象很美，有晨光野騖但卻無人坐下欣賞，詞人更寫了日常的一些窩心片段，但港人因忙著幹活，而通通錯失，「繁忙地鐵內速遞老翁上路 人叢內有學童相讓坐位 細心週到 鄰人扶助溫馨的景象 誰人曾又會定神一睹」，而對於港人錯過這些片段畫面，詞人感到可惜，提醒人們如果不懂得活，找不到快樂，那最後得到的只會是無用的雜物，即言物質之享受只會像皂泡消失不見。

         香港人不停地工作，閒時的娛樂不過是享受美食與購物，然而心靈上難得到充實，筆者認為香港人常有不知道自己在做甚麼的情況，上學放學、上班下班，早餐午飯晚餐、上網面書動新聞、深宵晚睡明日早起，周而復始，學期初等學期完，上堂等落堂，地鐵巴士小巴玩手機，釣魚2048轉珠吃糖果，這樣的生活不禁引人思考人生之意義為何﹖文學中常有因景而動情的說法，但此歌正正點到香港人因工作而變得麻木，錯失了身體許多美好的事情與感人的場面。香港生活壓力大，樓價物價壓得人透不過氣來，營營碌碌的工作換來的只有疲倦與沮喪，夢想的單位像夢魘使人成為奴隸，近日新聞報導一群香港人移居台灣生活，在這群人身上仿佛找回了生活應有的模樣，他們在台灣的郊區生活，每天晨早欣賞窗外美景，感受到人與人之間的熱情，工作完結便與友人衝浪騎腳踏車，他們皆感嘆從前在香港，工作結束的娛樂不多，大多只是與友人喝酒，回到家可能又是繼續工作，忙得整個人沒有了心思。近年香港患情緒病的人越來越多，胃病頭痛睡眠不足，不能與家人食飯，家庭日留在家裏睡覺，這些都是香港人常見的生活狀態，這樣的生活帶來的只會是心靈乾涸，健康受損，怕怕香港人就會反問到底這樣的生活有甚麼的意義，難得餘生只可以這樣活下去﹖這不禁又使筆者反思香港這個城市是否真的逐步死亡中呢﹖

         《活著》一詞點出人現在香港人忙碌工作而變得對身體事物麻木的狀態，想想，大抵這種麻木源於對生活失去熱情與希望所致，為了「上樓買車娶老婆」的「夢想」，已經消耗了很多香港人的心力，所以常喜歡去外地旅遊，放下香港緊張的生活節奏，但其實筆者認為只要靜下心，放下手機，多留意身邊周遭，就會發現這個城市亦有很多有趣的事物，這可能就會重新燃起對這個城市的愛，因為只有活在當下，才不會浪費掉人生。

﹝1﹞伕者：〈姿色份子歌詞〉，《中國歌詞網》，瀏覽日期：2014年4月5日，〈http://www.chlyrics.net/lckoy/%E8%AC%9D%E5%AE%89%E7%90%AA:%E5%A7%BF%E8%89%B2%E4%BB%BD%E5%AD%90〉。

﹝2﹞伕者：〈字裡行奸〉，《魔鏡歌詞網》，瀏覽日期：2014年4月5日，〈http://mojim.com/twy104479x10x2.htm〉。

〈重頭戲〉之我要走我的路

填詞：周博賢

似有無窮的中間分站未經過

哪天方可到終站

每個站停低必需等侯呆著坐

似火焦急得呼喊

現在徒步遠去

從車廂出走撤退

或繼續鑽進去

沿路過每站變偉大壯舉

寧願去忍耐，極害怕踏原地

沉住氣忍耐，步驟看做歷奇

每一站尋找趣味

路上風光百態錄進筆記

遙望門窗外，盡是翠綠田地

回望客艙內，全部是新的知己

箇中歷見精采得像套

超級重頭戲

情節了不起

小插水，是程序

會過去

樂意面對，任性地追

都總好過隱退深居

每一站存積見地

路上風光百態盡收日記

遙望列車外，望著季候鳥飛

車內，彌漫著體溫蒸汽

箇中歷見精采得像套

超級重頭戲

情節了不起

一個站過了，下個又起

作者：陳瀅

                  起初以為〈重頭戲〉是一首地鐵的廣告歌，但仔細看，填詞人是周博賢，總相信他是不落俗套的，經搜尋過後，發現〈重頭戲〉所寫的原來是goldEN二子的追夢心聲﹝1﹞，但亦道出了大家的故事。

                  〈重頭戲〉一曲收綠於goldEN 2012年的專輯《足金金猴》中，繼早前研習過周博賢另一作品<粵語殘片>後，對比之下，〈重頭戲〉詞風迥異，若把兩曲相連著播放，可以使人從浸醉於<粵語殘片>的回憶裏，那種淡淡然的哀傷中，帶回〈重頭戲〉裏，重拾生活的動力，獲得對未來的一絲絲展望。

　　「似有無窮的中間分站未經過

　　哪天方可到終站

每個站停低必需等侯呆著坐

似火焦急得呼喊」

                  歌詞起首把人生的過程比喻作乘車，但乘車的過程中不能免卻入站、離站、入站、離站的時間，使終點變得遙遙無期，但每個追夢者卻不能反抗，只可內心焦急地接受這個現實，詞人把日常生活中，人們每天都要面對的乘車賦予了一個比較負面的意義，認為這個彷彿已成習慣的乘車過程，反而成了追夢者的束縛。

「現在徒步遠去

從車廂出走撤退

或繼續鑽進去

沿路過每站變偉大壯舉」

                  第二段詞人為營營役役的生活提供了轉變的方法，一是離開「車廂」，放棄墨守繩規，靠自己走出一片新天地；或是留在「車廂」，尋找屬於自己的位置，再好好加以發揮。其實兩者本質無異，詞人都是寄望追夢者可以打破現有的框架，而現實中，框架除了外在的，在每個人心裏，其實也框了一個。

「寧願去忍耐，極害怕踏原地

沉住氣忍耐，步驟看做歷奇

每一站尋找趣味

路上風光百態錄進筆記

遙望門窗外，盡是翠綠田地

回望客艙內，全部是新的知己

箇中歷見精采得像套

超級重頭戲

情節了不起」

                  第三節詞人表態了自己的選擇，或是goldEN二子的態度，就是選擇了在粵語樂壇的「車廂」中繼續打拼。相信這過程是難熬的，要扭轉被商品文化充斥的樂壇，唯有真正對此有熱誠的人才得以堅持下去，否則一般人早早已放棄，選擇隨波逐流罷了，然而，這些棄夢者卻失去了在追夢的過程中，誤打誤撞、跌跌碰碰所意外遇見的美好風光。只要心態改變了，一切便會隨之變得不同。

「小插水，是程序

會過去

樂意面對，任性地追

都總好過隱退深居」

在追夢的過程中，往往會遇到挫節，詞人用了甚具本港色彩的「插水」一詞，加上歌曲名稱〈重頭戲〉，相當有時代感，保留了現今香港所使用的文字特色，展現本土文化；而對於港人來說，亦更為親切，其打氣鼓舞的作用亦更為強烈。而挫節是追夢的必經階段，追夢者應正面地面對，而不應節節敗退，當中，滲了少許儒家積極入世的態度。

「每一站存積見地

路上風光百態盡收日記

遙望列車外，望著季候鳥飛

車內，彌漫著體溫蒸汽

箇中歷見精采得像套

超級重頭戲

情節了不起」

                  到了結尾部分，詞人重申了自己的立場，回望過去自己一步步走來，他相信自己所做的一切並沒有白費。而「季候鳥」有一種短站停留的意象，相信是指那些堅持不了的棄夢者甘願背棄了自己的夢想，然而，留下來的人熱情得足以沸騰，他們才是那些真正有熱忱的追夢人，而令他們能夠走到今天的，正正是過往經歷過的種種挫節、種種難關，而這些人生必經的情節，才構成了今天尋於他們的「超級重頭戲」。

「一個站過了，下個又起」

                  相信大部分人也有不順暢之時，「站」好比一個「樽頸位」，只要捱過了，曙光便會再次出現，〈重頭戲〉除了寫出了goldEN二子的心聲，相信也是我以及大家的寫照。在學習中文的路途上，得到了不少挫敗感，從過往寫數字寫方程到現在投入到寫文字上，是我人生的一大轉變，但就像〈重頭戲〉一樣，我的選擇亦如是，既然走進了中文的圈子，何不繼續鑽進去，拋掉那些不必要的自怨自艾呢？我相信，只有堅持，夢想才有機會實現，我要走我的路。

                  周博賢是眾所周知的「樂壇長毛」，學生在此選擇政治意味稍淡的兩首，盼解讀出「樂壇長毛」以外的周博賢。

﹝1﹞轉自KK BOX HONG KONG，〈http://www.kkbox.com/hk/tc/album/U.O51YxMs2BJ0C0F1H0O0091-index.html#album-description〉

從〈十二月二十二〉解讀甚麼是幸福

作詞：周博賢

災劫後離開地牢

曙光雖刺眼天空卻美得風騷

街裡沒屏風樓汽車滿佈

甜的空氣今天終於吸到

一眾路人相擁抱

挽手傾訴防空洞裡過得可好

不見十年的相識這天碰到

和新的摯友一起到市中心起舞

原來終於到這天不用懊惱

不需再每天因追趕生計　很焦躁

原來於天國裡可坦蕩跳舞

從前丟失的快慰　得到

想往日忙碌地熬

太斤斤計較階梯要 上得多高

輾過別人求成就腦筋盡耗

純真簡單的歡欣去到死　找不到

原來終於到這天不用懊惱

不需再早出趕生計　晚歸很焦躁

原來於天國裡可坦蕩跳舞

當天錯過的花香這平原滿佈

縱是你拼命到　往日各樣戰績在抱

大限仍然會到　過後每位都　同樣美好

為何當天要那麼心亂氣躁

真的要早出趕生計　晚歸很苦惱

為何真的要到這天方知道

根本鳥語花香當天四野滿佈

作者：鄧艷媚

                〈十二月二十二〉由周博賢填詞，收錄於謝安琪2011年發行的專輯《你們的幸福》。周博賢說：「我記得九七前，很多達明一派和BEYOND的歌詞，都在在反映了香港人的擔憂和迷惘。我想，這是97以前前人所奠定的創作基礎，到我可以寫詞的時候，也希望多以社會時事為題材，有時甚至以身試法。」﹝1﹞自與謝安琪合作的第一張專輯開始，周博賢所寫的歌詞大多是探討社會中的不同時事和現況。《你們的幸福》以幸福和快樂為主題，第一首歌〈十二月二十〉以當時流行的世界末日論為背景切入，表現貧者與富者面對末日時的不同表現。專輯的最後一首是〈十二月二十二〉，與第一首作出對應，寫末日過後的情況，亦正因末世把一切破壞，才讓人認清幸福的真象。

                網上評論有指周博賢的歌詞創作是：「敘事性的故事，把已氾濫的題材拍得引人入勝，又延伸出社會問題，……他可從一個具體對象反映社會上被綁緊的死結，然後嘗試以自己理解提出拆解方法。」﹝2﹞依照古老的馬雅曆法所計算得出下一個末日將發生在2012年12月，這個時間點與1143年愛爾蘭大主教聖瑪拉奇所預測的時間不謀而合。﹝3﹞亦正因種種的巧合，2012年的末日論成為當日熱門的討論話題。周博賢想像末日後的情景，一切文明都被破壞後，繁忙的人們反而可以放下心靈的枷鎖，得到「從前丟失的快慰」，從而讓人反思現在生活的問題。

                在災劫過後，「甜的空氣今天終於吸到」，因為「街裡沒有屏風樓汽車滿佈」。末日將文明的建築帶去，得到的反而是與大自然更親近。周博賢在此的描寫，偏向於讚美災後的環境，「天空美得風騷」、「甜的空氣」，都在批判現在生活的都市環境。世界的美好都在繁忙的都市生活中被遺忘，所以，當我們「不需再每天因追趕生計」時，就會發現「當天錯過的花香」、「鳥語花香」，早已經在「平原」和「四野」滿佈。末日的意義對於我們而言，是要反思我們的生活態度和生活重心，每天只圍繞著工作而轉，會讓我們錯失身邊很多美好的事，而這些小事正是幸福之所在。這種想法在同張專輯的〈大城小動〉中，有更深刻的演繹。「敞開心扉找次冷靜/會見到身邊滿載情」、「就算生活超重/煩憂失控/環看四周小胡同/是窩心的觸碰」﹝4﹞，自然的環境、城市的小人物小故事，都是動人的地方，幸福、快樂的泉源。

                回望整篇歌詞，周博賢想要總結的幸福就是「純真簡單的歡欣」，然而「去到死/找不到」。是因為「太斤斤計較階梯要上得多高/輾過別人求成就腦筋盡耗」，人與人之間的關係是相互的惡性競爭，只是為了在事業上爬得更高。然而，經歷一場生死過後，爭奪的目標失去後，「一眾路人相擁抱」，「不見十年的相識這天碰到/和新的摯友一起到市中心起舞」，人與人的關係反而變得親密。有網上評論指這首歌有厭世的感覺，打工仔每天只能忙個不停，讓人看不到香港的前景。﹝5﹞筆者反認為此歌詞更有道家的思想在內，社會生活上的許多要求、原則、規範都是人設立的，其實都是一些不必要的堅持，「人們要在心理上化除這些堅持，如此才能在心境上達到不為外在情境所煩擾的境界。」﹝6﹞換言之，一場災害把約束人心靈的「物」都摧毀了，人們被動地卸除了心理上的包袱，反而可以得到純真簡單的歡樂。周博賢藉著末日的話題，勸勉大家重新思考現在的生活。不是消極厭世，又不如道家「無為」那麼極致。而是學習放下一些不必要的執著，還自己心靈一份自由。

                這首歌作為專輯的最後一首歌，既是作出了一個總結，告訴大眾幸福是怎樣得來的。而另一方面也有周博賢一貫的風格，暗暗地反映了社會上人們生活的情況，同時為這個死結提出了一個解決的方法。

﹝1﹞參考網頁：〈栽種絕處的花──九七前後的香港歌詞創作與研究〉

 〈http://leungjass.blogspot.hk/2011_12_01_archive.html〉，瀏覽時間2014年5月23日。 

﹝2﹞參考網頁：〈謝安琪臨崖勒馬的《你們的幸福》〉，

 〈http://music.douban.com/review/5133112/〉，瀏覽時間2014年5月23日。

﹝3﹞史帝文‧艾頗比、阿爾特‧萊斯德：《世界末日完全指南》（台北：商周出版社，2012年），頁203。

﹝4﹞〈魔鏡歌詞網〉，〈 http://mojim.com/tw104479x17.htm〉，瀏覽日期：2014年5月23日。

﹝5﹞參考網頁：〈香港高登〉，

 〈http://forum7.hkgolden.com/view.aspx?type=MU&message=4745147&page=1〉，瀏覽時間2014年5月23日。

﹝6﹞ 參考網頁：〈齊物論〉，

 〈http://homepage.ntu.edu.tw/~duhbauruei/3book/chuangtz/ca02.htm〉，瀏覽時間2014年5月23日。

從〈十二月二十〉及〈十二月二十二〉看周博賢對現今社會的看法

十二月二十日

填詞：周博賢 

古典曆法計算到這片地來到了限期 

篩選後有數百個可退避在方舟一起 

坐著躺著 商家跟 Bill Gates 

挽著抱著 大律師與及總理 

叫著喊著 政客與富貴望著遠飛 

方舟匆匆去了太平洋 

躲於公海裡以免遭殃 

待末日過後著力在結合 

高官精英作建設力量 

草根的小百姓太平常 

給丟低家裡個個囧樣 

默默地接受直路入最後

但願地府魔爪點錯相 

吉者得天相 奢想得心癢 WO 

居所內似缺氧斷水斷電十指都不見 

方舟上設晚宴美酒美饍 Lafite 加官燕 

坐著躺著 普通的一邊 

挽著抱著 特別矜貴在對面 

叫著喊著 兩個世界看大難上演 

方舟匆匆去了太平洋 

躲於公海裡以免遭殃 

待末日過後著力在結合 

高官精英作建設力量 

草根的小百姓太平常 

給丟低家裡個個囧樣 

默默地接受直路入最後 

用剩下一日摸黑睇相 

舊日是這樣 日後又怎樣 

坐著躺著 普通的一邊 

挽著抱著 特別矜貴在對面 

叫著喊著 兩個世界各自有發展 

方舟終於到了太平洋 

怎知公海更惡更囂張 

大浪避過後撞著壞氣候 

一班精英嚇到變石像 

草根的小百姓卻如常 

瑟縮於家裡吃凍香腸 

靜靜地聽候 共末日邂逅 

但是愈等愈是未完場 

方舟顛簸裡世態炎涼 (Uh 仿似打仗) 

爭先搶水泡惡鬥誇張 (實在是破壞形象) 

互罵用粗口大大力出手 

這班精英個個四不像 (分不出哪個是正常) 草根的小百姓卻如常 

瑟縮於家裡吃凍香腸 (Uh 加片薑) 

靜靜地聽候 共末日邂逅 

但是愈等愈是未完場 (多麼心癢) 

末日是怎樣 日後是怎樣 

現在又怎樣 實在是怎樣 

十二月二十二日

填詞：周博賢 

災劫後離開地牢 

曙光雖刺眼天空卻美得風騷 

街裡沒屏風樓汽車滿佈 

甜的空氣今天終於吸到 

一眾路人相擁抱 

挽手傾訴防空洞裡過得可好 

不見十年的相識這天碰到 

和新的摯友一起到市中心起舞 

原來終於到這天不用懊惱 

不需再每天因追趕生計 很焦躁 

原來於天國裡可坦蕩跳舞 

從前丟失的快慰 得到 

想往日忙碌地熬

太斤斤計較階梯要上得多高 

輾過別人求成就腦筋盡耗 

純真簡單的歡欣去到死 找不到 

原來終於到這天不用懊惱 

不需再早出趕生計 晚歸很焦躁 

原來於天國裡可坦蕩跳舞 

當天錯過的花香這平原滿佈 

縱是你拼命到 往日各樣戰績在抱 

大限仍然會到 過後每位都 同樣美好 

為何當天要那麼心亂氣躁 

真的要早出趕生計 晚歸很苦惱 

為何真的要到這天方知道 

根本鳥語花香當天四野滿佈

        〈十二月二十〉及〈十二月二十二〉兩首作品收錄於謝安琪2011年的粵語大碟《你們的幸福》中。﹝1﹞ 〈十二月二十〉及〈十二月二十二〉兩首作品的詞作皆出自周博賢先生的手筆，題材與末日有關。在馬雅文明中，馬雅曆預言地球在2012年12月21日發生全球性的在災難，當天將會是地球的末日。﹝2﹞ 在十二月二十〉及〈十二月二十二〉便是以2012年末日預言為主題，談及末日前和末日後的情況。

　　周博賢自己說到，創作〈十二月二十〉的意念始於2010年底，作品完成於2011年2月，作品以末日為背景，借題發揮。﹝3﹞ 當中正是借末日為題，諷刺社會，歌詞以貧苦大眾和權貴作出一個強烈的對比，指出在末日前，貧苦大眾只能夠待在家裏，靜候死亡；權貴則能夠坐著方舟避難，躲過災難。然而，身處方舟上的權貴，卻遇上惡劣天氣，船隻即將沉下，他們卻爭先搶奪求生用品，醜態盡現，而身處家中的，卻是一切如常，靜待末日的來臨。這部份其實蘊含了一個信息，就是在命運面前，所有人都是平等的，這也能令人對生命、對社會有所思考。最後在結尾部份，詞人指出他們在等候末日的發生，可是卻未發生，之後便作出一個反問，問到「末日是怎樣/日後是怎樣/現在又怎樣/實在是怎樣」，而這也是希望令人作出一個反思，希望可以改變人們的看法。

　　〈十二月二十二〉則是講及末日之後的情況，開首便講到在災劫後，就再沒有屏風樓和汽車，終於能夠吸到新鮮的空氣，諷刺社會發展所帶來的污染；之後又說到可以碰回舊朋友一起到市中心起舞，諷刺現代社會生活逼人，連遇朋友相聚的時間也沒有。之後又說「輾過別人求成就腦筋盡耗/純真簡單的歡欣去到死/找不到」，直接地批評時人為了名成利就，不惜不擇手段，甚至連最簡單的快樂，到死一刻也找不到，詞人強調在末日後終於可以做到「不用懊惱」，能「在天國裡坦蕩跳舞 」，脫離以往的生活。詞人在末段寫到「為何真的要到這天方知道/根本鳥語花香當天四野滿佈」，也是給人一個反思，其實美好的東西已在身邊，只是自己一直沉醉在工作上，沒有時間留意身邊的事物。

　　〈十二月二十〉 與〈十二月二十二〉兩首作品都是以末日為題，詞人無論是寫末日前或是末日後，也與社會有緊密的關連，憑著三言兩語便道出貧富懸殊、功利主義、生活忙碌及環境污染等問題，可見周博賢先生是認為這個社會已經是有問題的，而他選擇透過歌曲來讓大家認清問題，而這兩首作品正是借題發揮，希望令人對生活、對世界有所反思，並認清自己，找到自己的方向。

        用字簡單直接，可算是周博賢先生一直以來的風格，而他自己也曾經在一個座談會中說到，因為自己不是畢業於「中文系」，只是想將一些事情反映出來，因此沒有刻意的經營。以筆者來看，這反而令周博賢的作品更能感染聽眾，畢竟他的詞作多以社會有關，與我們息息相關，很容易便會產生共嗚，思考一下這個社會，以至我們的人生。這些道理可能很簡單，但詞人能透過歌曲提醒我們，要關心一下這個社會，可說是在情歌泛濫的流行樂壇下，開創了一片「清泉」。

﹝1﹞ 維基百科：〈你們的幸福〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%BD%A0%E5%80%91%E7%9A%84%E5%B9%B8%E7%A6%8F〉。

﹝2﹞維基百科：〈2012年預言〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/2012%E5%B9%B4%E9%A0%90%E8%A8%80〉。

﹝3﹞Youtube：〈十二月二十〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://www.youtube.com/watch?v=94rnnTI_Lkk〉。

參考資料：

 維基百科：〈你們的幸福〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%BD%A0%E5%80%91%E7%9A%84%E5%B9%B8%E7%A6%8F〉。

 維基百科：〈2012年預言〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://zh.wikipedia.org/wiki/2012%E5%B9%B4%E9%A0%90%E8%A8%80〉。

小奧堅詞：謝安琪－〈十二月二十〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://www.littleoslo.com/lyc/home/%E8%AC%9D%E5%AE%89%E7%90%AA-%E5%8D%81%E4%BA%8C%E6%9C%88%E4%BA%8C%E5%8D%81〉。

 Youtube：〈十二月二十〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://www.youtube.com/watch?v=94rnnTI_Lkk〉。

小奧堅詞：謝安琪－〈十二月二十二〉，2014年5月20日瀏覽，〈http://www.littleoslo.com/lyc/home/%E8%AC%9D%E5%AE%89%E7%90%AA-%E5%8D%81%E4%BA%8C%E6%9C%88%E4%BA%8C%E5%8D%81%E4%BA%8C〉。

生與死之間的空位——從周博賢〈對妳有話兒〉看新鮮的愛情抒發

填詞：周博賢

慣了每天於這裡　細看你安躺熟睡

侍候著你是莫大情趣

為你梳洗擦背　心已醉　呵護這身軀

時候不早也未想過歸去

當初怎麼相約你　街中擁吻懶迴避

哪些是渡假勝地　熱愛氣味

詳盡再次提起

向你耳邊講過去　但願接收到半句

奢想你動容滲淚　助我退減一點心碎

看似我多此一舉　獨白裡自討沒趣

仍然獨撐下去　作你枕邊囉唆伴侶

怨過我不堪愛侶　每晚帶工作入睡

漸漸待你冷淡鬧情緒

直到一天行雷　黑雨裡　街道上吵嘴

誰料一宗意外將你拐去

終於懂得體貼你　天天相約看晨曦

全日侍奉與獻媚　待你入微

傻話盼你拾起　你有否驚喜

向你耳邊講過去　但願接收到半句

奢想你動容滲淚　助我退減一點心碎

看似我多此一舉　獨白裡自討沒趣

仍然獨撐下去　作你枕邊囉唆伴侶

盼往昔點點細碎　撥動你繃緊脊髓

奢想你突然發現　共我曾是一雙一對

看似我多此一舉　獨白裡含了眼淚

仍然獨撐下去　作你枕邊囉唆伴侶

絮絮不休愛侶

作者：郭健恆

          周博賢是現今香港樂壇較異類的詞人，其作品以反映社會現實為主，題材生活化，具有哲理性，「樂壇長毛」之名也因而得之。他描繪社會現象的詞作亦顯得多元化，一些載道性的作品如〈姿色份子〉說審美、〈菲情歌〉說菲傭、〈三腳貓〉說遺棄動物、〈愁人節〉說露宿者，另外也有一些生活化題材如〈亡命之途〉談亡命小巴、〈我愛茶餐廳〉談香港茶記文化等等。

          誠言，周博賢對自己的定位也是非主流。香港樂壇近二十年的寫作題材基本上離不開愛情，即愛情以外的題材就可定性為非主流。周博賢在多次專訪中表達了認為除了愛情外，還有很多東西是可以入詞的，「情歌不是問題，問題是只有情歌」，「儘管歌曲不熾熱太少講關於戀愛的心聲／慢板中板都擅長你總一一高呼動聽」(〈跟我走〉)，除了為謝安琪寫出答謝歌迷之聲，也是詞人本身的心聲。

          正因周博賢的定位如此清晰，以至當有一些主流題材作品出現時，評論便認為他已開始缺乏視野，轉而取悅觀眾。然而詞人本身認為在創作以外，糊口也是必需的，「忘記那份餘溫／還須撐起身撲入世界繼續競爭」（〈賴床〉），這並不表示詞人已放棄了本身的創作特色；再者，周博賢也清楚表示了他並不反對音樂的娛樂功能，填詞的題材本身並沒有必然的對錯。是否周博賢的主流詞作就全無可取之處？接下來要介紹的作品就是他以非主流的筆法寫主流題材的優秀作品。

          〈對妳你有話兒〉收錄於李克勤2010年發佈的大碟《罪人》之中，周博賢一共包辦五首作品的填詞及監製。此作品講述的是「我」於病床旁照顧昏迷的「你」，這樣的愛情敘述角度在詞壇中算得上是陌生代的表達，類似的作品數量並不多，與〈遙遠的她〉、〈化蝶〉、〈地球很危險〉等「遙遙萬里」、「墳」、「太虛」的死別比較，此首作品中的「我」與「你」尚有實實在在的身體連結。前三者是傳統地以陰陽相隔去突出愛情，但周博賢這首詞則是以意外與死亡之間的事情來突出感情，當算是主流題材中等非主流表達。周博賢在詞中不改一貫的說教風格，將詞中的「我」描寫為一個在意外發生前未有好好關心伴侶的角色，讓人加以反思，這也貫徹了「罪人」的基調。

          詞作第一段是「我」的獨白，描寫照顧「你」的情況及感受，詞人沒有刻意著墨於「你」的情況，將「我」照顧「熟睡」的「你」寫成一種優美的「情趣」，是現實的敘述；接著第二段是「我」與「你」的回憶，這裡輕描淡寫地將兩人關係表示出來；第三段副歌回到了現實，是「我」的情感表達，希望藉著訴說兩人的回憶而令「你」有所反應，也開始讓聽者意識到詞中的「你」其實不只是「熟睡」；第四段再次回到敘述者的回憶，這次的回憶是負面、內疚的，亦點出了「你」昏迷的原因是因為一次意外，表明了之前描寫的模糊的場景表清為「我」在病床旁照顧「你」；第五段再次回到現實，是「我」因為意外發生而開始意識到需要珍惜「你」；在重複與第三段相同歌詞的副歌後，第七段為另填新詞的副歌，將「我」的情感再向上推，由「自討沒趣」推上至「含了眼淚」，而「繃緊脊髓」則表明了「你」的情況，是經過前面六段現實與回憶夾雜的鋪敘後才加以點明，令整首詞作的氣氛及情感一點一點地提高。然而詞人並沒有選擇將這種情感作為收結，「你」終究也沒有死亡，結尾以插句「絮絮不休愛侶」作為結束，收回之前激烈的情感，使情感有起有跌，也令「我」更人性化，與〈遙遠的她〉那種以強烈情感收尾、〈化蝶〉那種靈魂的共死，周博賢的詞作明顯更為貼近現實。詞人通過一個主要的事件描述，令詞作中呈現出一個具體的敘述者，慢慢地鋪排出故事的場景、內容及情緒，更容易以能令讀者置入其中，也更易令敘述暫的情感轉化成聽眾的情感，此為〈對你有話兒〉所能撼動人心之處。

          如要突出作品的張力及故事性的話，可以林若寧填的〈吻彌留的你〉作一比較，兩首作品同樣是描寫「我」照顧病床上的「你」，但明顯地林的作品在故事性和鋪排上也不如周博賢之作。第一段「真的祈求傳染一些痛苦／都知急症沒法醫／陪情人受苦仍然樂意」已經將負面的情緒表露無遺，整首作品已無須任何鋪敘；而以「急症」去表現如此沉重的事情，與「繃緊脊髓」這種具體切身感受的用字相比也顯然有所不及。再者，〈吻〉詞中的「你」最後也是以「流過」作結，與〈化蝶〉一類也是典型的生離死別，以〈對〉詞與諸作加以比較，自然能夠突顯出其獨突的表達手法。

          總括來說，周博賢是一名以非主流定位的詞人，但這不代表他沒有主流之作，也不代表主流題材下的作品就是劣作。以〈對妳有話兒〉為例，即可顯示出周博賢以歌詞說故事的能力，從其層次、情感的拿捏上，足以看見詞人的功力所在，縱然不是其議論社會的風格，也不能斷定是墮入主流的作品。

參考資料：

朱耀偉、梁偉詩：《後九七香港粵語流行歌詞研究》，香港：亮光文化有限公司，2011年。

網上資源：

〈YouTube－Cousin Fung@goldEN 作曲及編曲作品：李克勤 - 對妳有話兒(2010)〉，<http://youtu.be/W6oEh9Ixpr4>，瀏覽日期2014年4月20日。

〈YouTube－《信報視聽頻道》人物誌：樂壇長毛周博賢〉，<http://youtu.be/A2eDUw0k1C0>，瀏覽日期2014年4月20日。

〈Wikipedia－周博賢〉，<http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2>，瀏覽日期2014年4月15日。

〈香港歌詞研究小組－詞人分類：周博賢〉，<http://cantonpopblog.blogspot.hk/search/label/%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2>，瀏覽日期2014年4月18日。

〈豆瓣音樂－慢慢地，落入凡間的謝安琪〉，<http://music.douban.com/review/2883997/>，瀏覽日期2014年4月18日。

〈3CMusic－與周博賢談香港樂壇、謝安琪及周博賢〉，<http://3cmusic.com/home/adrianchow/>，瀏覽日期2014年4月18日。

〈主場新聞－音樂的可能-周博賢專訪〉，<http://thehousenews.com/personal/%E9%9F%B3%E6%A8%82%E7%9A%84%E5%8F%AF%E8%83%BD-%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2%E5%B0%88%E8%A8%AA/>，瀏覽日期2014年4月18日。

〈魔鏡歌詞網－對你有話兒〉，<http://mojim.com/twy100040x88x3.htm>，瀏覽日期2014年4月20日。

〈魔鏡歌詞網－吻彌留的你〉，<http://mojim.com/twy104194x9x3.htm>，瀏覽日期2014年4月20日。

〈祝英台〉看周博賢歌詞的創作風格

填詞：周博賢

遊學遠方　習禮知書廣人網

原是女身　暗掩裝

校有規　訓令確　不允許巾幗求學

淑賢女子屬深閨居暗房

人在遠方　處身書齋感迷茫

尤幸與山伯結黨

夜唱詩　晝畫作　賞雨看星說文學

熱情暗生不可自抗

怕坦率　將心聲交代

怕草率　洩露祝英台

若擦肩強避開　然後視線驟改

不敢笑逐顏開

為什求覓到所愛　必先要死去活來

乞討無障礙對待

為什求活到精采　須將女身卸下來

自我蓋掩不自愛

會否等得見未來　女共男　均等競賽

重踏故鄉　赫知家中出狀況

嚴父配女予馬方

令似山　欠力抗　知付託山伯無望

二人最終不歸路往

再細想今天這一代

有哪種性別得偏愛

樂見風氣漸改　還是大智未開

酒不變舊瓶改

為什求覓到所愛　必先要死去活來

乞討無障礙對待

為什求活到精采　須將女身卸下來

自我蓋掩不自愛

會否等得見未來　女共男　均等競賽

為什求覓到所愛　必先要裝笑扮呆

苦哀求別人慷慨

為什求活到精采　須將襯衣卸下來

露背坦胸不自愛

會否等得見未來　女共男　均等競賽 

作者：鄧艷媚

         〈祝英台〉收錄於謝安琪2009年的專輯《Yelling》中，是第一首的派台作品，奪得2009年度四台冠軍的歌曲。周博賢的歌詞給人的印象是：「主題先行，命題作文，……有個預設目的，有些核心訊息」﹝1﹞、「敘事性的故事」﹝2﹞，我們看他的歌詞就好像是看一個完整的故事，而這故事背後都包含著一個訊息。以下將以〈祝英台〉為例，看他如何表達男女平等 的主題。﹝3﹞

         外號「樂壇長毛」的周博賢，除了對政治事件關心外，也留意各種社會現象，希望透過歌詞引起大眾的反思。他如此解釋自己寫詞的原則：「我希望在整個音符的空間內，我用清晰的flow去表達一個意思。有人覺得我填詞好像是文章一樣……我覺得鋪排是一篇文章的基礎，這是我對自己的要求。」﹝4﹞在〈祝英台〉中，他就是以祝英台這個人人熟悉的中國古代愛情故事作為一個切入點，引發大眾反思當代男女平等的問題。

         為了配合〈祝英台〉的小調曲式，周博賢以仿文言的形式填詞，用了大半的篇幅概述了梁祝的故事。但為甚麼要這樣做呢？耳熟能詳的故事還要花筆墨寫出，為的就是要以祝英台與現代的女性作一個比較。作為現代都市的香港，男女地位似乎不會再如古代那樣不平等。祝英台「遊學遠方」是為了「習禮知書廣人網」，因為古代「不允許巾幗求學」，女子只「屬深閨居暗房」。開首，周博賢寫出了古代女子在社會生活上的種種枷鎖，所以祝英台才要「暗掩裝」。在追求愛情方面，古代女子同樣是受束縛，「若擦肩強避開 / 然後視線驟改 / 不敢笑逐顏開」，因怕「洩露祝英台」，即使是面對所愛，祝英台不能安心面對，表達出了她當時失措無奈的心情。即使在婚姻大事上，祝英台都沒有置喙的權力，因「令似山」，才會有梁祝悲劇的結束，「二人最終不歸路往」。周博賢寫出祝英台的無奈，更讓大眾相信現代的社會已沒有這種不可理喻的情況。然而，他在說完故事後，筆鋒一轉，拋出了兩個問題，「有哪種性別得偏愛 / 樂見風氣漸改　/ 還是大智未開」，並隨之給出答案，「酒不變舊瓶改」。表面上，現代女子在學習、交際、追求愛情、婚姻大事上都有自主權，女性地位有所提升。但想深一層，只是形式改變了，實質上，女性依然是背負許多的枷鎖。正如周博賢說「為什麼女人賺錢多過男人需要大事宣揚？……性別歧視依然存在，只是程度和形式不同，其實舊酒新瓶，依然是一個父系社會。」﹝5﹞說完符合聽眾內心設定的故事，馬上給予否定，目的就是為了顛覆他們的觀念，讓聽眾重新思考自己心中的答案是否正確。周博賢說：「大家可以通過流行音樂而聯想和反思一些事情……聽眾通過一個媒體，可以更多地注意到社會周遭的事，令思考層面更加廣闊。」﹝6﹞〈祝英台〉借古時經典故事與現代女性作對比，引發聽眾深層反思。這種鋪陳方式在其他的歌詞中也有見，例如：〈十二月二十〉以窮人和富人面對末日的不同情況和不同結果作對比，諷刺貧富不均的不公平情況。

          除了上述鋪排的用意外，周博賢再在副歌部分，用類似的句式，寫出了古今女性同樣的悲哀。然而他在創作方面又加入了自己的特色：「我喜歡用實質例子，來表達我的概念多於純粹講述概念。」﹝7﹞從前女子要「活得精彩」，就要「將女身卸下來」，現今女子則要「將襯衣卸下來」，古代女子掩蓋女性身份，才讓人欣賞自己的才華。現今女性要顯露出眾的身材，才能讓人關注自己，才會有發揮自己的機會。「女身」、「襯衣」、「裝笑扮呆」這些實質的例子帶出歌曲的主題，女共男仍未均等競賽。這個特色在其他歌詞更見突出，例如：〈我愛茶餐廳〉用「星洲炒米古法蒸青斑/西冷扒叉雞飯」等實質例子表達茶餐廳的特色。讓表達的形象或極念變得更為立體。

         詞人創作歌詞的目的就是為了讓聽眾思考，所以可見歌詞在創作和鋪陳的目的都是為了帶領聽眾就不同社會問題作思考。

﹝1﹞論謝安琪與周博賢（2014年5月23日瀏覽）：〈http://ohce2.blogspot.hk/2011/05/blog-post_24.html〉

﹝2﹞謝安琪臨崖勒馬的《你們的幸福》（2014年5月23日瀏覽）：〈 http://tinzhonglittlelily.blogspot.hk/2011/10/blog-post_15.html〉

﹝3﹞周博賢微博（2014年4月5日瀏覽）：〈http://bbmadrian.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=1578423〉

﹝4﹞黃志華、朱耀偉、梁偉詩：《詞家有道：香港16詞人訪談錄》（匯智出版社，2010），頁369。

﹝5﹞同註2。

﹝6﹞同註5，頁299。

﹝7﹞同註5，頁300。