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2012年4月19日 星期四

從中島美雪、王菲看「日曲粵詞潮」


                                                                                                                                          作者:李蕙蘭

七十年代日曲粵詞潮的興起
  香港的粵語流行曲,不少都是改編自日文曲。桑田佳佑、玉置浩二、中島美雪等人的作品,更是改編的熱門。到底這日曲粵詞潮是怎樣興起?在七十年代,粵語流行曲剛起步,缺乏創作人才。黃霑在其博士論文〈粵語流行曲的發展與興衰〉直言:「改編外國歌曲是快捷而有利的路。」所以,便出現了一股「日曲粵詞潮」。加上,當時樂曲的版權較為寛鬆,這種舊曲新詞的做法蔚然成風。

  大家可能會問:「為什麼會改編日文曲?」許冠傑的流行曲不是改編自西方音樂嗎?黃霑在論文中,進一步指出改編日曲的好處有二。第一,從音樂方面而言,「日本流行曲多用的六音音階,東方味濃,比美國歌更適合香港人的中國耳朵。」七十年代,歐美曲流行搖滾,如1970Black SabbathParanoidQueen著名的We will rock you也是這個時期的作品。搖滾風節奏強勁,不是每個聽眾都能接受。有不少聽眾都會視搖滾為一種「噪音」。相比之下,日曲較為柔和、典雅,淡淡的較易被聽眾所接受。第二,大眾對日本文化甚為崇拜。當時的日本經濟發達,日本文化更被視為一種高崇的文化。改編日曲,不但不會令人感到反感,反而深得聽眾的支持。

  當時,有不少粵語歌手,都會藉著翻唱知名日曲,提高自己的知名度。王菲便是其中一位,她的成名作〈容易受傷的女人〉,便是改編至中島美雪的〈ルージュ〉(口紅)。歌迷把王菲、中島美雪互作比較,有的認為王菲比不上原唱,也有人認為二人不相伯仲。不管如何,王菲亦因此得到知名度,紅遍三地。

談談中島美雪、王菲的日曲粵詞
  「日曲粵詞潮」顧明思義,是選取一首當紅的日曲,保留其曲,重新填詞,然後便成為一首「新」的作品。由於筆者很喜歡中島美雪,所以這次便選了兩首與她有關的日曲粵詞。先為大家簡介中島美雪。中島美雪(中島みゆき)自70年代出道,已今仍是一線女歌手。她是日本一位創作女歌手,擅於作詞作曲,聲音低沉而富有力量,很能打動人心。中島美雪的唱法跟日本演曲甚為相似。據說,她有70多首原創歌曲被華語歌手翻唱,如王菲、鄧麗君、鄭秀文等。直到近年,仍有不少知名歌手翻唱中島美雪的作品,如劉德華的〈漫步人生路〉(2010)便是改編至美雪的〈ひとり上手〉。

  日曲粵詞與原曲有什麼分別?以王菲的〈容易受傷的女人〉為例,〈容易受傷的女人〉與〈ルージュ〉旋律一樣。兩首都不太相同,前者以愛情為題,唱出了女性害怕受傷的心聲,歌詞不停強調「破碎過的心」、「容易受傷」等字眼,塑造出脆弱的女性形象。而中島美雪的〈ルージュ〉以女性的角度出發,想要改變自己,令自己比較會開口說話、比較會裝笑臉,有自信地活著。口紅這個意象,貫穿了整首曲,「ルージュひくたびにわかります(每擦一次口紅 就改變一些)」。但這種依靠外物維持的,還稱得上是真正的堅強、自信嗎?筆者對此感到懷疑。〈容易受傷的女人〉與〈ルージュ〉的取態,明顯有別。可見粵詞有自身的特色。樂曲已經是一模一樣,創作人必須把心思投放在歌詞、主題之上,以做到同中有異。

  日版必定先於粵語版?其實亦有例外。1997年,王菲的〈人間〉是唯一一首先有粵語版,後有日版的歌曲。中島美雪特地為王菲作了此曲。在〈人間〉推出後一年,美雪才把這曲重新塡詞為〈清流〉。〈人間〉與〈清流〉,都是同中有異。在音樂上,中島美雪的〈清流〉一開首以日本弦樂,渲染出東洋的味道。而〈人間〉雖保留了〈清流〉的旋律,但它卻以西方弦樂,拉奏出那種淡淡的哀愁,有著微妙的分別。在內容上,〈人間〉與〈清流〉可以說是迥然不同。〈人間〉是悲傷中帶有點勉勵,「可生命總免不了 最初的一陣痛」。每個人都總會遇過風雨,會傷心難過,但人總會成長,慢慢摸索到自己的路向,「但願你會懂 該何去何從」。而〈清流〉寫的是男女之情。愛情,既可以似水長流,亦可以隨著流水遠去。中島美雪對愛情的洞察及比喻,妙不可言。「流れよどちらからともなくまじわり合って流れてゆけ(流水啊,不管流水源自何處,也會滙合為一道不辨你我的水遠去)。

小結
 
「日曲粵詞潮」可說是時代的產物。時至今天,日曲粵詞潮依然存在,並且取得不錯的成績,如泳兒的〈花無雪〉改編自中島美嘉的〈雪之華〉。但筆者認為,「日曲粵詞潮」始終都是一種借用的行為,偶一為之是可以。若以此為主流,那就萬萬不能。王菲翻唱了三首中島美雪的曲,打響名堂後,一直都是以唱原創曲為主。這股日曲粵詞潮也應該會漸漸冷卻。

參考資料
1. 黃霑〈粵語流行曲的發展與興衰〉
2. 中島美雪歌詞翻譯

從〈暗湧〉透視林夕的愛情觀


                                                                                                                       作者:馮佩兒

林夕,擁有超然地位的香港樂壇詞人,他所填的詞影響著一代人的成長。他最拿手的,是為歌手度身訂造個人風格,是樂壇出色的裁縫師。眾所周知,王菲的歌曲大多出自林夕手筆,兩人合作無間,而林夕曾在志雲飯局中以有名無份的夫妻比喻雙方的關係,可惜王菲2005宣佈退出樂壇,林夕如斷一臂。

林夕産量三千 ,問及他的最愛 ,他選了五首歌 : 王菲〈約定〉 、 王菲〈暗湧〉 、 楊千嬅〈假如讓我說下去〉 、 黃耀明〈下一站天國〉 和 張學友、梅艷芳的〈相愛很難〉 。可想而知,這五首歌曲不多不少也說出了林夕自己的心聲,現試從〈暗湧〉分析林夕的愛情觀。

〈暗湧〉1996年

歌詞轉自魔鏡網   http://mojim.com/twh100019.htm

就算天空再深 看不出裂痕 眉頭仍聚滿密雲
就算一屋暗燈 照不穿我身 仍可反映你心
讓這口煙跳昇 我身軀下沉 曾多麼想多麼想貼近
你的心和眼口和耳亦沒緣份 我都捉不緊

害怕悲劇重演 我的命中命中越美麗的東西我越不可碰
歷史在重演 這麼煩囂城中 沒理由相戀可以沒有暗湧
其實我再去愛惜你又有何用 難道這次我抱緊你未必落空

仍靜候著你說我別錯用神  甚麼我都有預感
然後睜不開兩眼 看命運光臨 然後天空又再湧起密雲

注:MV版本為「煩燒」,但從詞義上理解,煩囂更為合理。
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=-elDdzPZDq4#!


〈暗湧〉顯然是一首愛情詞,以水比喻愛情,表面平靜,但內裡關係卻很混亂,所說的是一種忐忑、模糊不清的愛情。


就算天空再深看不出裂痕,眉頭仍聚滿密雲;就算一屋暗燈照不穿我身;仍可反映你心。讓這口煙跳昇,我身軀下沉,曾多麼想多麼想貼近。」

詞人開始懷疑表面上美滿的生活狀態,是一種風暴前夕的安靜,於是借用「沒有裂縫的天空」和「暗燈」來形容現有的狀態。可是詞人仍感受到不安,眉頭裏總帶疑惑,借暗燈來反襯你的心是如此容易看穿。

讓這口煙跳昇,我身軀下沉,曾多麼想多麼想貼近。你的心和眼口和耳亦沒緣份,我都捉不緊。」

煙是男人的象徵,口煙指對方,你很輕,向上升,我卻很重,向下沉,我再努力地貼近,也注定無法貼近。詞人將原因歸咎於你的心、眼、口、耳和我都沒有緣分,所以捉不緊,是自我安慰的一種。

「害怕悲劇重演,我的命中,命中越美麗的東西我越不可碰,歷史在重演,這麼煩囂城中,沒理由相戀可以沒有暗湧。其實我再去愛惜你又有何用,難道這次我抱緊你未必落空。」

悲劇是指城市男女感情的問題,如三角關係,詞人害怕這悲劇會重覆上演,雖然表面上風平浪靜,但詞人免卻不了這個惶恐,也不相信愛情可以沒有瑕疵,其實詞人早以對愛情失去了信心。至於為什麼歷史會重演,林夕自己解釋:「其實所謂的愛情路,對我來講是沒有終站也沒有停站的。」愛情就是不斷的追逐,沒有所謂天長地久的愛情。

「仍靜候著你說我別錯用神,甚麼我都有預感,然後睜不開兩眼看命運光臨,
然後天空又再湧起密雲。」

希望是我自己想多了,但這種預感的確很真實,我不願意直接地面對事實,唯有獨自承受這痛苦。

林夕的〈暗湧〉,是站在女性角度來寫的,而詞中以第一人稱出發,控訴現代愛情的隱瞞和欺騙。詞中所說的「什麼我都有預感」,這預感就是所謂的女性第六靈感。而林夕充分地表現了女性那份靈驗的第六感,一種故意誇大事情的敏感性,總往最壞的情節去想,而讓自己先有最壞的打算。

〈暗湧〉描述了感情變故、臨近分手邊緣的心理狀態,主人翁喃喃自語說出自己沒有根據的猜想,然後不斷提出質疑(沒理由相戀可以沒有暗湧 / 難道這次我抱緊你未必落空),面對這個狀況,主人翁一直處於被動的角色,既解決不了,只好獨自苦惱 (然後睜不開兩眼看命運光臨,然後天空又再湧起密雲)。

林夕筆下的愛情都是殘缺不全的,而〈暗湧〉道出了大部分現代人的感情狀態與困惱,就算表面上平靜,也逃避不了分開的結局。在林夕所寫的愛情詞裏面,愛情總是無望的,人世總是無常的。林夕的歌詞十分強調愛情不能「擁有」,他曾說:「情歌,總喜歡用失去了他來表示分手。我寫過,罪過罪過。一個人是如何以為憑愛情或婚姻而有能力擁有另一個人?」又說:「關於愛情,因安樂而快樂,就是做到『不錯過任何挑逗,也不為任何人守候』,『不給我的我不要,不是我的我不愛』。」換一個簡單的說法,即是愛情要來,不會抗拒;愛情要走,不會糾纏。」 ( 獨立媒體的的訪問)

林夕並不追求一生一世、矢志不渝的愛情。所以在他的詞裏,甚少講述對愛情的守候和憧憬。相反,在他筆下,不是處於忐忑不安的暗戀階段,就是徘徊在分手邊緣的痛苦掙扎,即使愛情在進行狀態,也免不了處於終日惶恐的危機感中,憂慮多於快樂。(林若寧評語)



暗戀戀愛中分手之際
〈曖昧〉

眉目裡似哭不似哭 
還祈求甚麼說不出
陪著你輕呼著煙圈 
到唇邊講不出滿足
你的溫柔怎可以捕捉 
越來越近卻從不接觸

徘徊在似苦又甜之間 
望不穿這暖昧的眼
愛或情借來填一晚 
終須都歸還無謂多貪
猶疑在似即若離之間 
望不穿這暖昧的眼
似是濃卻仍然很淡 
天早灰藍 想告別 
偏未晚
〈冷戰〉

無聲之中怎可知真擁緊你 
如觸摸一堆飄忽空氣
眼看無數個問號被靜默的你吻去
只好自欺
從不敢不忍心識穿你 
據聞你與那默劇藝人戀上了
我也學別人靜靜地演我這套戲 
亦不願分離

相對不發一言 
似是你共我有了默契
永不要幼稚的罵戰 
但表情彼此表情悄悄地暗示
這是冷戰
〈暗湧〉

害怕悲劇重演 
我的命中命中
越美麗的東西我越不可碰
歷史在重演 
這麼煩囂城中 
沒理由相戀可以沒有暗湧
其實我再去愛惜你又有何用難道這次我抱緊你未必落空

仍靜候著你說我別錯用神
甚麼我都有預感
然後睜不開兩眼 
看命運光臨 
然後天空又再湧起密雲
歌詞轉自魔鏡網                                                                                                                          http://mojim.com/twh100019.htm




〈曖昧〉所講的暗戀正是一種忐忑的心情,主人翁雖然常陪伴在對方身旁,但雙方的關係仍沒確認,詞中的「徘徊」、「似」、「猶疑」正是主人翁的心境,這「似苦有甜」「若即若離」的曖昧階段,使主人翁不知如何是好,「天早灰藍,想告別,偏未晚」,想告別離開,又似乎還有一絲希望,所以一直遲疑未決。

〈冷戰〉是說戀愛正進行的階段,男女之間的感情角力。「據聞你與那默劇藝人戀上了」主人翁正處於終日惶恐的危機感中,可是,既使感覺到有異樣但雙方都很識趣,「眼看無數個問號被靜默的你吻去」所以我也不忍心識穿你,即使委屈,我「亦不願分離」。就這樣,當危機感到來時,我已習慣也甘願被你所蒙蔽,只能以冷戰來作出毫無殺傷力的對抗。

〈暗湧〉是〈冷戰〉的伸延,處於分手邊緣的痛苦掙扎。雖然你每次也能及時把不滿的情緒冷卻,但問題仍舊存在,拖拖拉拉的感情已經使大家疲累,「其實我再去愛惜你又有何用,難道這次我抱緊你未必落空」,我已經意識到彼此的感情已經到了邊緣,也無須再掩飾,唯有「睜不開兩眼看命運光臨」。 





參考資料:
1.朱耀偉:《香港流行歌詞研究──70年代中期至90年代中期》,香港:三聯書局,1998。
2.林夕與王菲:http://catspring.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=2121494
3.王菲,林夕中的人:http://www.360doc.com/content/05/0802/12/237_4269.shtml
4.王菲向左林夕向右:http://big5.cri.cn/gate/big5/gb.cri.cn/33286/2010/07/22/4605s2930159.htm
5.魔鏡網: http://mojim.com/twh100019.htm
6.劉保禧:〈林夕‧佛學‧愛情〉http://www.inmediahk.net/node/1004308
7.評林夕詞作——王菀之〈流轉摩天輪〉http://blog.roodo.com/sonntagskind/archives/5533933.html