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2015年7月22日 星期三

藍奕邦自我剖白:異類的執著

作詞:藍奕邦

拿起 你的酒杯 讓我一一敬你
除去 我的披肩 雙膊都可挺起
等我打開樽蓋 就讓各位慢嚐箇中韻味
自在地 自強地 流露出生氣

這氣味 或太刺鼻 這刻未感染你
無奈 從未想過 為迎合而調味
因我衷心相信 異類有天亦能成大器
肆意地 釋放獨有的優美

就為我執著 悠然乾一杯
它使我 每日迎面疾風也未攰
只要堅持 燃亮自己的心永未曾灰
讓我 從來沒有後悔

這晚上 讓我盡情 以真面孔見你
誰個 潑我香檳 不會驚恐迴避
風裡翩翩起舞 就像置身在人間嬉戲
你未曾 能令我覺得卑微

就為我執著 悠然乾一杯
它使我 每日迎面疾風也未攰
斟滿杯內 全是烈酒都一概奉陪
遞過來 從未會說聲失陪

就為我執著 悠然乾一杯
准許我 卸下重重偽裝再赴會
只要堅持 燃亮自己的心永未曾灰
沒有誰 能話我未配

若是有執著 就來乾一杯 
它使你我 每日迎面疾風也未攰
所有佳釀 熬盡日子先得到奉陪 
路再長 仍未說句反悔

但願每一日 亦能乾一杯
准許你我 卸下重重偽裝再赴會
只要堅持 燃亮自己的心永未曾灰
讓我 從來沒有後悔

好酒量 誰願喝就會

作者:戴惠玲

         〈為執著乾杯〉收錄於藍奕邦2013年發行的《優與美》專輯中,〈為執著乾杯〉的曲詞部分皆由藍奕邦一人包辦。藍奕邦是一名唱作歌手,因此在其歌詞中有不少是自我的書寫。﹝1﹞他經常在微博等平臺和歌迷分享歌曲製作的幕後故事及其歌詞所要表達的資訊。他提出其製作〈為執著乾杯〉的因由是《晚晚禮拜六》的轉型使其找回了許多失落了的自信,他深深體會到要先接受自己,別人才會接受「你」。〈為執著乾杯〉就是要將歌迷過去一年給他的勇氣,」原原本本送番曬俾佢地」,這首歌是藍奕邦出道以來最正面的慢歌。﹝2﹞ 



         〈為執著乾杯〉是一首正面的歌曲,藍奕邦除了要自剖異類的執著之外,也希望鼓勵年青一代要堅持心中的理想,最終可以成功。藍奕邦有如此的感慨是與其經歷有關。藍奕邦在異地求學時經常被同學欺凌,這使他感到自卑和文弱,因此使其無自信。
﹝3﹞加上在舊公司的發展不如意,被負能量包圍,使其以前的歌較沉鬱,題材也較沉重。﹝4﹞2006至2008年間更是其事業和人生的低潮:他先於06年退居幕後,08年在轉投新唱片公司時,其母親因病逝世。他在那段時間才學懂如何轉換自己的情緒,他說「經歷過低潮,才開始相信正能量,想改歌路。」﹝5﹞可見〈為執著乾杯〉是紀念其對以往負面思想的了結,同時也開啟了其樂觀的生活態度。

          藍奕邦自稱自己是一個「異類」,在娛樂圈這八年一直沒妥協,堅持自己的執著。他在微博說:「無數人跟我說過,執著,是死症。要生存,就要妥協、迎合、奉承。回想起來,原來正正是那一份執著,自我,才讓我可以寫得出我的歌,熬過每個關口走到今天。沒有執著,可能我已經變質、迷失、放棄。與其相信別人的bullshit,倒不如信自己。為執著乾杯!」〈為執著乾杯〉就是紀錄這一份快樂和堅持,
﹝6﹞而〈為執著乾杯〉是其在樂壇擁有的第一首冠軍歌。

         歌詞的第一句「拿起你的酒杯,讓我一一敬你」用了呼告手法,是準備將一切都向對方傾訴他的故事。然後打開樽蓋,讓各位慢嚐箇中韻味。這「箇中韻味」可以是品嘗酒的味道,同時也是故事中的韻味。酒和執著一樣,都需要時間的沉澱和堅持,才能發酵成另一種韻味和生氣。

         「這氣味或太刺鼻,這刻未感染你」表面上是說酒的氣味,或許不合你的口味,但從未想過要為迎合而調味。但實際上是述說自己的執著和堅持,沒有因為別人而選擇妥協、迎合、奉承,而是堅守原本的那份自我和執著。他相信只有堅持執著,才不會變質、迷失、放棄。在娛樂圈,執著是死症,藍奕邦的執著使他成為有別於他人的「異類」,這使他在過去八年都沒有得到太多的關注。但他堅持執著的生活及創作態度,默默耕耘,因為他衷心相信異類有天亦能成大器。音樂和酒一樣,需要經得起時間的考驗,終有一天能成為好酒,釋放獨有的優美。

         「就為我執著,悠然乾一杯」是一種自我剖白的感覺,執著使他每天都不怕面對困難,因此有「它每日迎面疾風也未攰」。只要堅持信念,燃亮自己執著的心,不要後悔。在〈為執著乾杯〉的音樂錄影中,卸下西裝的阿邦化身拳手,在人生的擂臺上堅持與不理解自己的外界抗爭。誤解化作狠勁拳拳打在他臉上,中傷如圖釘般讓他雙手滴血,然而無論有多傷,有多痛,他亦誓不低頭,即使面帶傷疤依然目光堅毅、內心高貴。
﹝7﹞ 

         「讓我盡情以真面孔見你」是以真實的自己呈現在你眼前,沒有為迎合而改變自己。反映了藍奕邦忠於自己、坦然面對自己,當別人潑我香檳、說我未配都不會驚恐迴避,也不會覺得卑微。別人把「未配」的標籤印在你臉上,但那張面不是別人,是你的。你可以把它洗掉,做你要的。
﹝8﹞由此可見,執著和堅持原則是面對「疾風」的盾牌,愈多反對,愈要執著。

         「所有佳釀熬盡日子先得到奉陪」說明了執著如佳釀一樣,需要經過時間的烹飪才能宴客,而他的音樂也會隨著執著而終會有人「品嘗」。「路再長仍未說句反悔」表明了藍奕邦對音樂創作和生活態度的執著的決心,選擇了就不會後悔。「好酒量,誰願喝就會」是一種醉翁之意不在酒的人生感悟,「酒量」是承載壓力、疾風的容器,經過多次的失敗和沮喪,「酒量」使他堅持了下來,亦即是執著。

         〈為執著乾杯〉除了是藍奕邦自我剖白對執著堅持外,也是透過這首歌鼓勵歌迷,帶出正面的信息。鼓勵年輕一輩在人生的擂臺上要堅持與不理解自己的外界抗爭,當成為別人眼中的「異類」,就要先接受自己,別人才會接受你。只有堅持執著的原則和理念,到最後終能成大器,釋放獨有的優美。


﹝1﹞朱耀偉,梁偉詩:《後九七香港粵語流行歌詞研究》(香港:亮光文化有限公司),頁241。
﹝2﹞藍奕邦微博:2012年7月27日(13:24pm)發表,http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。
﹝3﹞藍奕邦微博:2012年12月10日(23:50pm)發表,〈http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。
﹝4﹞面對面:我妖故我在 藍奕邦(Face 226),〈http://www.douban.com/note/173881375/〉,2014年3月23日瀏覽。
﹝5﹞面對面:我妖故我在 藍奕邦(Face 226),〈http://www.douban.com/note/173881375/〉,2014年3月23日瀏覽。
﹝6﹞藍奕邦微博:2012年8月3日(20:06pm)發表,〈http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。
﹝7﹞藍奕邦微博:2012年10月26日(20:06pm)轉發,http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。

﹝8﹞藍奕邦微博:2012年10月27日(22:52pm)發表,〈http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。




參考資料
 朱耀偉,梁偉詩:《後九七香港粵語流行歌詞研究》(香港:亮光文化有限公司),頁241。

藍奕邦微博:2012年7月27日(13:24pm)發表,http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽:

藍奕邦微博:2012年12月10日(23:50pm)發表,http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。

面對面:我妖故我在 藍奕邦(Face226),〈http://www.douban.com/note/173881375/〉,2014年3月23日瀏覽。

藍奕邦微博: 2012年8月3日(20:06pm)發表,〈http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?

  藍奕邦微博: 2012年10月26日(20:06pm)轉發,http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。

  藍奕邦微博: 2012年10月27日(22:52pm)發表,〈http://weibo.com/p/1004061693286173/weibo?is_search=0&visible=0&is_tag=0&profile_ftype=1&page=25#feedtop〉,2014年3月23日瀏覽。

  Moses Idle in a Narrow Garden:〈有人喜歡藍條子:藍奕邦《優與美》〉,〈http://mosesming.blogspot.hk/2014/03/pong-nan-grace-beauty.html〉,2013年3月30日發表,2014年3月23日瀏覽。


 

2015年7月18日 星期六

從〈和平之歌〉看鄭國江對和平的看法


作詞:鄭國江

大地正飢餓戰火風中散播
大戰不斷人民流淚變江河
過去已錯過 記憶中多戰禍
炮聲一過血成河
奔向幸福奔向和平讓我掌舵

絕望變希望歌聲風中遠播
沒法想像為何人類這麼傻
錯過再要錯永不中止戰禍
清風不禁嘆奈何
火已盡熄風要唱頌和平之歌

大地願望變歌心中的希冀沒法阻
處處也有共鳴一起唱和
力量是在你心莫再將心反鎖
同期待和平聲調諧和

風正在唱 高唱和平這首歌
要世上重見真情
山正和應一片和平愉快聲
透發著人性的摯誠心相應

大地已安靜彼此真心照應
熱愛生命全球人類見溫情
以愛引發愛 愛心比火更盛
晚間一過見黎明
風正在吹起勁奏著和平之聲

願望是用這歌將心中的愛喚醒
叫那冷卻熱情今天更盛
以這最暖的歌化開心中的冰
以至真的心歌頌和平

風正在唱 高唱和平這首歌
要世上重見真情
山正和應一片和平愉快聲
透發著人性的摯誠心相應

作者:張瑞志

                       1986年是國際和平年,當年香港電台響應聯合國的主題,於7月19日舉辨「國際和平年音樂會」,這首〈和平之歌〉就是音樂會的主題曲。這首〈和平之歌〉由鄭國江填詞,林敏怡作曲,譚詠麟、張學友、關正傑、林子祥等歌手合唱。﹝1﹞這首歌對和平有很強的象徵性,常在不同場合唱出以歌頌和平。


                     在這首歌中,鄭國江帶出了兩個重點,第一是和平是掌握在大家手中,人人都可以推動和平。第二是希望人類可以以愛相待,化干戈為玉帛,還要「以愛引發愛」,就可以創造一個和平的世界,一起高唱「和平之歌」。

                     先討論第一點。歌詞第一段先寫人民的慘況,首兩句「大地正飢餓戰火風中散播,大戰不斷人民流淚變江河」說人民因戰爭而缺乏糧食,戰火不斷,人民十分悽慘,「流淚變江河」。第三句鄭國江似乎在「記憶中多戰禍」前特別強調「過去已錯過」,特別指出人類不斷重複犯錯,令戰禍連連,人民因為戰爭而喪命,「炮聲一過血成河」。詞人在末句說「奔向幸福奔向和平讓我掌舵」,可說是整首歌的點睛之處。「掌舵」與「掌握」意思相近,鄭國江說「讓我掌舵」,意即和平是應該掌握在人民手中的。「人們不斷爭戰而導致生靈塗炭」和「和平是應該掌握在人民手中」是一個對比,前者繫於掌權者的一念之間,後者卻是要人民自己爭取。

                     而第二段說「沒法想像為何人類這麼傻」及「錯過再要錯永不中止戰禍」,鄭國江認為,戰爭對大家都沒有益處,互相攻伐是很「傻」的事。第三句呼應前段的「過去已錯過」,說「錯過再要錯」,再一次強調戰爭是錯誤。第三段又說「力量是在你心莫再將心反鎖,同期待和平聲調諧和」,說的其實也是如出一轍,都是強調奔向幸福、奔向和平,是要靠所有人,包括沒有受戰火之害的人,一起努力的。

                     另外一個重點是詞人希望人類可以以愛相待,這基本上是第二節的主題。在第二節第首段,鄭國江已經開宗明義指出他的願景:「大地已安靜彼此真心照應,熱愛生命全球人類見溫情」,是一個人人相親相愛,不再以干戈相待的世界。而下一句「以愛引發愛,愛心比火更盛」詞人指出了人與人之間的愛是可以傳播的,不但可以「以愛引發愛」;而且會「比火更盛」。「火」可以直接指可見的火,用火的熱去比喻愛心的程度;又可指戰火,說愛心可以掩蓋戰火,亦即是只要有愛心,戰火也就不會出現。這也與上面說過的「力量是在你心莫再將心反鎖」相應,「將心反鎖」正有「事不關己,己不勞心」的意思,如果人們不再「將心反鎖」,世界步向和平又會跨進一大步。

                     之後詞人又指出,達致和平需要愛心,所以他希望將人們心中的愛心「喚醒」。詞人希望喚醒人們心中的愛,因為心中有愛,才能達致和平。之後說「叫那冷卻熱情今天更盛」,就是指出人們心中的熱情也許已經冷卻下來,但詞人仍然希望大家的心可以再次火熱,「以這最暖的歌化開心中的冰」。鄭國江知道一來人與人之間也許有隔漠,二來香港是個福地,我們也許未受過戰火威脅,對別人的遭遇未必關心,就算關心,也未必有很大的感受。所以詞人說要「化開心中的冰」,就是希望大家都可以去用心去關懷別人。

                     最後,詞人認為除了「愛心」,人與人之間還要有「真心」,才能達致終極的和平。整首歌多次提及「真」:「要世上重見『真情』」、「透發著人性的『摯誠』心相應」、「大地已安靜彼此『真心』照應」及「以『至真的心』歌頌和平」。詞人說要「真心」、「真情」、「摯誠」,是希望人與人之間可以以誠相待,以真心去迎接和平的到來。

                     總結全首歌,第一是鄭國江認為人人都應該盡責任去推動和平,因為和平是掌握在大家手中的;第二是希望人與人之間可以以愛相待,以真心相待,這樣全人類就可以一起在地球村高唱「和平之歌」。

﹝1﹞其他合唱的歌手還有林姍姍、甄妮、蔡楓華、葉振棠、王雅文、周啟生及陳美玲。參優酷網:〈視頻:和平之歌〉,〈http://v.youku.com/v_show/id_XNTEwODQ3MjA=.html〉,2014年5月3日瀏覽。


參考資料:

魔鏡歌詞網:〈和平之歌〉,〈http://mojim.com/twy100183x22x6.htm〉,2014年5月3日瀏覽。


Youtube:〈金曲重溫: 群星 和平之歌 1986〉,〈https://www.youtube.com/watch?v=ADkw2Gj47XU〉,2014年5月3日瀏覽。


優酷網:〈視頻:和平之歌〉,〈http://v.youku.com/v_show/id_XNTEwODQ3MjA=.html〉,2014年5月3日瀏覽。










2015年7月16日 星期四

探討林若寧對置業的看法──以〈蝸居〉作主線


填詞:林若寧

貢獻我積蓄一切 送你這蝸居雖細
你也滿足一梯八伙 一生一世
我上班通宵不計 你每天精心家計
美滿的一家興建於 昂貴單位

同捱苦 同用一生的心血換磚瓦
期望一間屋建築一家 長出花
美麗像童話 不惜花一世努力爬

買桌椅擔心花費 興趣也一一荒廢
每次的爭執出發點 基於經濟
狹窄的蝸居封閉 你我更加之幽閉
最美好婚姻安葬於 殘破單位

人何苦 掏盡一生的所愛換磚瓦
曾用一間屋建築一家 這一家
卻未像童話 窗框之中看破落霞

連情感 埋在多麼的高貴爛磚瓦
遺憾這一家變一堆沙 一堆沙
再化做名園 一家的愛昂貴嗎?

作者:蔡慶泉

         林若寧,原名龐健章,自出道以來,多寫愛情題材的歌,接近四分三(410首/555首)作品均為情歌。當一對男女由相識、交往,如果很順利的話就會到結婚階段。在結婚階段,中國人傳統有「成家立室」的思想,﹝1﹞認為有一幢房子一起居住才算是幸福。多寫愛情題材的創作人,總會處理置業的問題。對於這個問題,他總共寫了三首歌,分別是發表於2010年的〈蝸居〉、2011年的〈我們這一家〉和2012年的〈上車〉。﹝2﹞由於〈蝸居〉是他第一首講述置業的歌,所以筆者會以〈蝸居〉作為主線,並以其後發表的〈我們這一家〉及〈上車〉作補充說明,藉此希望立體地呈現出詞人對置業的看法。



詞人對置業的看法
 
         首先,詞人認為香港人的置業理想,與現實相比下有很大的落差。港人置業的理想就是因為愛伴侶而「貢獻我積蓄一切」,要「送你這蝸居」,認為有了房子就一定會過着「美麗像童話」的生活。然而,現實中香港樓價昂貴。為了買樓、供樓「我上班通宵不計/你每天精心家計」、「買桌椅擔心花費/興趣也一一荒廢」、兩人又常因經濟問題而爭執,所過的並不是童話般的生活,甚至因忙於工作而與伴侶關係疏遠,破壞了婚姻。人們本來因為愛伴侶而買樓,最後竟然因為買樓而失去了至愛,理想與現實背道而馳。而〈上車〉「新婚那雙情侶被困屏風樓宇一格/昂貴地租煤氣維修電費/連愛情都拿去抵押」再次說明港人置業後仍要面對不同的經濟壓力,甚至要用愛情去抵押,生活未像童話般,理想與現實有很大的落差。
 
         其次,詞人對香港人盲目地買樓的心態作出控訴。整首〈蝸居〉貫穿了「有樓就等於有一個美滿的家」的價值觀。人們為了這個價值觀,用盡一切積蓄、花一生的心血盲目地去追求,忽略了美滿的家還有其他因素(如:與家人相處及溝通)。歌詞中,人們為了買樓、供樓「上班通宵不計」,缺乏與伴侶相處及溝通,終使婚姻破裂。「人何苦/掏盡一生的所愛換磚瓦」及「一家的愛昂貴嗎?」正是詞人給人們作反思,為了忙於供樓,而輸了個家,值得嗎?明顯是對香港人盲目地買樓的心態作出控訴。

         再者,詞人說出一家的愛比一間房子重要。〈蝸居〉中人們為了供樓而忙於工作,失去了美好的婚姻。末段,詞人說出房子最終會成為「爛磚瓦」、「一堆沙」,更會「化做名園」重建成新的大廈。相反,一家人的愛及關係,失去了就沒有,難以去修補,詞人便疾呼「一家的愛昂貴嗎?」,強調一家人的愛比房子更為重要,給人們反思。
 
         加上,詞人眼中美滿的家是什麼?雖然他在〈蝸居〉表示重視一家的愛,與家人相處及溝通,已作粗略說明,但沒有具體的描述。其後,他在〈我們這一家〉對此作出補充。詞人認為美滿的家着重於兩人的相處及溝通,不管居住環境有何惡劣,也能活得美滿。「只要共你蝸居中擁抱/家中一切/與你建設都好」、「一呎地已夠你我起舞/忠於所好/與你危樓上安心終老」只要和「你」在一起,享受相處的過程,如「共你擁抱」、「你我起舞」等,即使居住在蝸居、危樓等惡劣地方也是生活得美滿。其後,他更強調「有一千呎再一千呎我的家/縱使極盡地豪華/欠你這一家/那裡會長出花/幸福不要計賣價/亦未必需要這堆沙 /還是開開心心悠然畫畫」亦明顯表達這思想。
他更認為美滿的家不需要奢華的生活。「不要贈我複式天比高」、「不要獨有千億的首都」、「三角琴/七呎床/一屋堆到了很滿/ 不見華麗就是美滿」複式天比高、首都、三角琴和七呎床都是象徵奢華的東西,詞人直言不需要它們。
 
詞人對置業看法的不足

         筆者認為詞人論述置業看法的時候有不足的地方。首先,詞人推論自己的看法時未夠嚴密,仍有空白的地方。詞人在〈蝸居〉說出兩人一起供樓的過程,各自忙於工作,溝通相處減少,終使婚姻破裂。然而,現實中兩人一起供樓是否一定會造成婚姻悲劇呢?筆者認為是不一定,也可能是兩人為了為建立共同的安樂窩,一起買樓、努力供樓,從而令到愛情變得更加堅定,更能證明對方的愛。這樣看來,兩人一起供樓就變成了一件好事。
 
         加上,〈蝸居〉指出兩人在供樓的過程中,「每次的爭執出發點/基於經濟」筆者對詞人此說法有所保留,認為在供樓的過程,兩人的爭執,不會全都是因經濟而發生。兩人的相處會共同面對不同的問題,如性格、嗜好和與親人的關係等非經濟問題。
 
         另外,〈蝸居〉第一段指出男方「送」蝸居給女伴。「送」的意思是送贈,﹝3﹞理應不需要受禮者付出任何的代價。但歌詞一轉到第二段的開首就說「同捱苦/同用一生的心血換磚瓦」表明送禮者及受禮者均要為這蝸居付出代價。那為何會變成這樣?詞人對此缺乏了推論,寫得不夠。
 
         其次,詞人對置業問題的把握未如理想。詞人把現實想像得太浪漫,〈我們這一家〉說出人們認為蝸居的居住環境並不算惡劣,反而是「給我們浪漫地設計」,更「開開心心悠然畫畫」。然而,現實中的人們總希望有較佳的居住環境,不會甘心居住在環境惡劣的蝸居,甚至開心悠然地畫畫。
 
總結
 
         本文以〈蝸居〉作為主線,並以其後發表的〈我們這一家〉及〈上車〉作補充說明,探討詞人對置業的看法。在置業問題上,詞人認為現今香港人的置業理想,與現實相比下有很大的落差。而香港人盲目地買樓的心態,忽略了對家人的愛及溝通,詞人對此作出控訴,並加以提醒,更指出美滿的家着重於兩人的相處及溝通,不管居住環境有何惡劣,也不需要奢華的生活。然而,詞人在表達置業的看法時,仍有不足的地方,筆者認為詞人推論自己的看法時未夠嚴密,仍有空白的地方,並對置業問題的把握未如理想。
 

﹝1﹞香港教育城:〈香港人的「蝸居」夢〉,〈https://www.hkedcity.net/article/living_focus/dwelling_narrowness/〉,2014年2月25日瀏覽。
﹝2﹞維基百科,自由的百科全書:〈林若寧〉,〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9E%97%E8%8B%A5%E5%AF%A7〉,2014年2月25日瀏覽。
﹝3﹞ 漢典:〈送〉,〈http://www.zdic.net/z/25/js/9001.htm〉,2014年2月25日瀏覽。



參考資料
 
黃志華、朱耀偉、梁偉詩:《詞家有道──香港16詞人訪談錄》,香港:匯智出版有限公司,2010。

朱耀偉:《後九七香港粵語流行歌詞研究》,香港:亮光文化有限公司,2011。

漢典:〈送〉,〈http://www.zdic.net/z/25/js/9001.htm〉,2014年2月25日瀏覽。

《若有若寧》:〈蝸居 歌詞〉,〈http://www.rileylam.com/2010/20100708_09.php〉,2014年2月25日瀏覽。

《若有若寧》:〈我們這一家 歌詞〉,〈http://www.rileylam.com/2011/20111202.php〉,2014年2月25日瀏覽。

《若有若寧》:〈上車 歌詞〉,〈http://www.rileylam.com/2012/20120601.php〉,2014年2月25日瀏覽。

維基百科,自由的百科全書:〈林若寧〉,〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%9E%97%E8%8B%A5%E5%AF%A7〉,2014年2月25日瀏覽。

香港教育城:〈香港人的「蝸居」夢〉,〈https://www.hkedcity.net/article/living_focus/dwelling_narrowness/〉,2014年2月25日瀏覽。


 附錄:〈我們這一家〉、〈上車〉

梁佑嘉 〈我們這一家〉
作曲:林健華 / Kang Ji-Won / Kim Ki-Beom
填詞:林若寧
編曲:Kang Ji-Won / Kim Ki-Beom
監製:林健華 / Kang Ji-Won / Kim Ki-Beom

 
一扇門 一扇牆
空間只有這麼細
給我們浪漫地設計
 
一個盆 一個爐
這個床頭櫃一起的砌
將愛情實現在這單位
 
你畫滿 love for you love for you
裝修不要再去花費
建立了 love for you love for you
勝過闊落樓底
 
不要贈我複式天比高
只要共你蝸居中擁抱
一分一吋 oh...oh...oh...oh...oh...oh...
與你建設都好
不要獨有千億的首都
一呎地已夠你我起舞
忠於所好 oh...oh...oh...oh...oh...oh...
與你危樓上安心終老
 
三角琴 七呎床
一屋堆到了很滿
不見華麗就是美滿
 
一個人 跟愛人
四呎床同睡一生一半
餐桌前易熟麵也一碗
 
每日說 love for you love for you
積蓄不夠這句可貴
每夜說 love for you love for you
那怕要住床位
 
不要贈我複式天比高
只要共你蝸居中擁抱
家中一切 oh...oh...oh...oh...oh...oh...
與你建設都好
不要獨有千億的首都
一呎地已夠你我起舞
忠於所好 oh...oh...oh...oh...oh...oh...
與你危樓上安心終老
 
有一千呎再一千呎我的家 縱使極盡地豪華
欠你這一家 那裡會長出花
幸福不要計賣價 亦未必需要這堆沙
還是開開心心悠然畫畫
 
不要贈我複式天比高
只要共你蝸居中擁抱
一分一吋 oh...oh...oh...oh...oh...oh...
與你建設都好
不要獨有千億的首都
一呎地已夠你我起舞
家中安老 oh...oh...oh...oh...oh...oh...
看看浮華大世界是塵土 


Closer  〈上車〉
作詞:林若寧
作曲:Closer
編曲:Closer
監製:劉志遠

 
終生儲蓄換到十呎皇宮位處新界
全副人工還了利息負債 誰有權堅持去表態
靈魂和願望 賤價變賣 一塊磚升價那麼快
浮泥面值 用面積誇大 等你給富商還債
 
一呎 換你一世 被這政府蒙蔽迷信經濟
你一票 樂與怒最後也受到牽制
買一呎 賣了一切 昂貴理想投注廉價的貨幣
每一呎定價定了一生勤奮上進的慣例 地價瞞騙天際
 
新婚那雙情侶被困屏風樓宇一格
昂貴地租煤氣維修電費 連愛情都拿去抵押
流年和命運沒法抉擇 想過的想法也糟蹋
繁榮外貌 但活得空白 只愛興建萬層塔
 
一呎 換你一世 被這政府蒙蔽迷信經濟
你一票 樂與怒最後也受到牽制
買一呎 賣了一切 昂貴理想投注廉價的貨幣
每一呎定價定了一生勤奮上進的慣例 地價瞞騙天際
 
一呎 換你一世 奴性社會團結無數工蟻
每一隻 習慣被壓力壓大再縮細
有屋契 沒有一切 誰也最終埋葬六呎的貨櫃
你可以違背城市法則逃脫奴性的派系 誰有權再抑制





2015年7月11日 星期六

從〈十二月二十〉及〈十二月二十二〉看周博賢對現今社會的看法

十二月二十日
填詞:周博賢 

古典曆法計算到這片地來到了限期 
篩選後有數百個可退避在方舟一起 
坐著躺著 商家跟 Bill Gates 
挽著抱著 大律師與及總理 
叫著喊著 政客與富貴望著遠飛 

方舟匆匆去了太平洋 
躲於公海裡以免遭殃 
待末日過後著力在結合 
高官精英作建設力量 
草根的小百姓太平常 
給丟低家裡個個囧樣 
默默地接受直路入最後
但願地府魔爪點錯相 
吉者得天相 奢想得心癢 WO 

居所內似缺氧斷水斷電十指都不見 
方舟上設晚宴美酒美饍 Lafite 加官燕 
坐著躺著 普通的一邊 
挽著抱著 特別矜貴在對面 
叫著喊著 兩個世界看大難上演 
方舟匆匆去了太平洋 
躲於公海裡以免遭殃 
待末日過後著力在結合 
高官精英作建設力量 

草根的小百姓太平常 
給丟低家裡個個囧樣 
默默地接受直路入最後 
用剩下一日摸黑睇相 
舊日是這樣 日後又怎樣 

坐著躺著 普通的一邊 
挽著抱著 特別矜貴在對面 
叫著喊著 兩個世界各自有發展 

方舟終於到了太平洋 
怎知公海更惡更囂張 
大浪避過後撞著壞氣候 
一班精英嚇到變石像 
草根的小百姓卻如常 
瑟縮於家裡吃凍香腸 
靜靜地聽候 共末日邂逅 
但是愈等愈是未完場 

方舟顛簸裡世態炎涼 (Uh 仿似打仗) 
爭先搶水泡惡鬥誇張 (實在是破壞形象) 
互罵用粗口大大力出手 
這班精英個個四不像 (分不出哪個是正常) 草根的小百姓卻如常 
瑟縮於家裡吃凍香腸 (Uh 加片薑) 
靜靜地聽候 共末日邂逅 
但是愈等愈是未完場 (多麼心癢) 
末日是怎樣 日後是怎樣 
現在又怎樣 實在是怎樣 


十二月二十二日
填詞:周博賢 

災劫後離開地牢 
曙光雖刺眼天空卻美得風騷 
街裡沒屏風樓汽車滿佈 
甜的空氣今天終於吸到 

一眾路人相擁抱 
挽手傾訴防空洞裡過得可好 
不見十年的相識這天碰到 
和新的摯友一起到市中心起舞 

原來終於到這天不用懊惱 
不需再每天因追趕生計 很焦躁 
原來於天國裡可坦蕩跳舞 
從前丟失的快慰 得到 

想往日忙碌地熬
太斤斤計較階梯要上得多高 
輾過別人求成就腦筋盡耗 
純真簡單的歡欣去到死 找不到 

原來終於到這天不用懊惱 
不需再早出趕生計 晚歸很焦躁 
原來於天國裡可坦蕩跳舞 
當天錯過的花香這平原滿佈 

縱是你拼命到 往日各樣戰績在抱 
大限仍然會到 過後每位都 同樣美好 

為何當天要那麼心亂氣躁 
真的要早出趕生計 晚歸很苦惱 
為何真的要到這天方知道 
根本鳥語花香當天四野滿佈


        〈十二月二十〉及〈十二月二十二〉兩首作品收錄於謝安琪2011年的粵語大碟《你們的幸福》中。﹝1﹞ 〈十二月二十〉及〈十二月二十二〉兩首作品的詞作皆出自周博賢先生的手筆,題材與末日有關。在馬雅文明中,馬雅曆預言地球在2012年12月21日發生全球性的在災難,當天將會是地球的末日。﹝2﹞ 在十二月二十〉及〈十二月二十二〉便是以2012年末日預言為主題,談及末日前和末日後的情況。


  周博賢自己說到,創作〈十二月二十〉的意念始於2010年底,作品完成於2011年2月,作品以末日為背景,借題發揮。﹝3﹞ 當中正是借末日為題,諷刺社會,歌詞以貧苦大眾和權貴作出一個強烈的對比,指出在末日前,貧苦大眾只能夠待在家裏,靜候死亡;權貴則能夠坐著方舟避難,躲過災難。然而,身處方舟上的權貴,卻遇上惡劣天氣,船隻即將沉下,他們卻爭先搶奪求生用品,醜態盡現,而身處家中的,卻是一切如常,靜待末日的來臨。這部份其實蘊含了一個信息,就是在命運面前,所有人都是平等的,這也能令人對生命、對社會有所思考。最後在結尾部份,詞人指出他們在等候末日的發生,可是卻未發生,之後便作出一個反問,問到「末日是怎樣/日後是怎樣/現在又怎樣/實在是怎樣」,而這也是希望令人作出一個反思,希望可以改變人們的看法。

  〈十二月二十二〉則是講及末日之後的情況,開首便講到在災劫後,就再沒有屏風樓和汽車,終於能夠吸到新鮮的空氣,諷刺社會發展所帶來的污染;之後又說到可以碰回舊朋友一起到市中心起舞,諷刺現代社會生活逼人,連遇朋友相聚的時間也沒有。之後又說「輾過別人求成就腦筋盡耗/純真簡單的歡欣去到死/找不到」,直接地批評時人為了名成利就,不惜不擇手段,甚至連最簡單的快樂,到死一刻也找不到,詞人強調在末日後終於可以做到「不用懊惱」,能「在天國裡坦蕩跳舞 」,脫離以往的生活。詞人在末段寫到「為何真的要到這天方知道/根本鳥語花香當天四野滿佈」,也是給人一個反思,其實美好的東西已在身邊,只是自己一直沉醉在工作上,沒有時間留意身邊的事物。

  〈十二月二十〉 與〈十二月二十二〉兩首作品都是以末日為題,詞人無論是寫末日前或是末日後,也與社會有緊密的關連,憑著三言兩語便道出貧富懸殊、功利主義、生活忙碌及環境污染等問題,可見周博賢先生是認為這個社會已經是有問題的,而他選擇透過歌曲來讓大家認清問題,而這兩首作品正是借題發揮,希望令人對生活、對世界有所反思,並認清自己,找到自己的方向。

        用字簡單直接,可算是周博賢先生一直以來的風格,而他自己也曾經在一個座談會中說到,因為自己不是畢業於「中文系」,只是想將一些事情反映出來,因此沒有刻意的經營。以筆者來看,這反而令周博賢的作品更能感染聽眾,畢竟他的詞作多以社會有關,與我們息息相關,很容易便會產生共嗚,思考一下這個社會,以至我們的人生。這些道理可能很簡單,但詞人能透過歌曲提醒我們,要關心一下這個社會,可說是在情歌泛濫的流行樂壇下,開創了一片「清泉」。


﹝1﹞ 維基百科:〈你們的幸福〉,2014520日瀏覽,〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%BD%A0%E5%80%91%E7%9A%84%E5%B9%B8%E7%A6%8F〉。
﹝2﹞維基百科:〈2012年預言〉,2014520日瀏覽,〈http://zh.wikipedia.org/wiki/2012%E5%B9%B4%E9%A0%90%E8%A8%80〉。
﹝3﹞Youtube:〈十二月二十〉,2014520日瀏覽,〈http://www.youtube.com/watch?v=94rnnTI_Lkk〉。

參考資料:

 維基百科:〈你們的幸福〉,2014520日瀏覽,〈http://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%BD%A0%E5%80%91%E7%9A%84%E5%B9%B8%E7%A6%8F〉。

 維基百科:〈2012年預言〉,2014520日瀏覽,〈http://zh.wikipedia.org/wiki/2012%E5%B9%B4%E9%A0%90%E8%A8%80〉。

小奧堅詞:謝安琪-〈十二月二十〉,2014520日瀏覽,〈http://www.littleoslo.com/lyc/home/%E8%AC%9D%E5%AE%89%E7%90%AA-%E5%8D%81%E4%BA%8C%E6%9C%88%E4%BA%8C%E5%8D%81〉。

 Youtube:〈十二月二十〉,2014520日瀏覽,〈http://www.youtube.com/watch?v=94rnnTI_Lkk〉。

小奧堅詞:謝安琪-〈十二月二十二〉,2014520日瀏覽,〈http://www.littleoslo.com/lyc/home/%E8%AC%9D%E5%AE%89%E7%90%AA-%E5%8D%81%E4%BA%8C%E6%9C%88%E4%BA%8C%E5%8D%81%E4%BA%8C〉。







2015年7月8日 星期三

從〈黛玉笑了〉看周耀輝筆下蛻變的林黛玉

作詞:周耀輝

一間間西廂 幾多間像破廟
一朵朵紫釵 幾多現在閃耀
一一的想起 幾多的舊記憶未散掉

一天天開始 幾多日後揭曉
一息間分開 從來並沒先兆
本本詩歌小說 場場聚散誰能意料

或者 所有的奧秘已經寫了
地有天 月有星 然後眼淚就有歡笑

*緣和分碰著了 又匆匆失了
紅樓夢過後應該醒了
也許再過一秒
錯過的一切統統得到了

離和合接受了 又拋低不了
紅樓夢向著我呼召
不需要葬花 卻要微笑
哪個為舊人哭 太笨了

一朵朵 一朵朵微笑
更多更詳盡歌詞 在
綻開了 又匆匆謝了
得到了 又匆匆失了
只有什麼忘不了
真了 假了 我一一的明白了
又糊塗了 最後只有什麼忘不了

一位位寶玉 幾多位是我的
一位位千金 幾多位在執著
一一的想起 幾多的舊記憶未散掉

一天天開始 幾多日後揭曉
一點點青春 原來並未失掉
本本詩歌小說 場場聚散後才開竅

*repeat

離和合接受了 又拋低不了
紅塵內發現我渺小
即使要痛哭 更要微笑
哪個羨慕黛玉
明白葬花不夠捻花美妙
遺憾了 就趁破曉 忘了

作者:陳藹琪

        〈黛玉笑了〉收錄於泳兒在2007年推出的《花無雪》專輯內。黛玉一反常態以笑容示人,而非冷冷待之。周耀輝曾表示中國風的創作可讓人思考我們的傳統,思考誰決定的傳統 。詞人的創作確實打破成規,對文本有全新的詮釋。雖然詞人筆下的林黛玉注入了全新的精神面貌,詞中仍能尋得一二其哀戚戚的性子。除了黛玉的形象外,其緣分論也顛倒了大眾固有的理解,以點線面寫緣不過是一聚點,乃歌詞中的另一亮點。另詞人再借花意象推陳,道出這個帶點灑脫的林黛玉。
 

        周耀輝以林黛玉的心理歷程為基調,展開三個層次的狀態。首先黛玉仍帶著固有的多愁善感回憶過去。她看著西廂,曾經記過自己的愛恨情仇,如今看來竟不過如破廟,如此的不堪。似乎黛玉仍惦念舊日,不著意就被勾起思緒。她甚至篤定認為傷心過後,必定是快樂之始。很明顯這不過是奢望,這想法已點出黛玉仍眷念過去。於第二層次,開始蛻變的黛玉陷進了理性與感性的迷離,認為「紅樓夢過後應該醒了」,同時又認為多堅持或能換得一直期待的。她沾著點新添的理性,卻未完全擺脫那倔犟的性子。直至最後,黛玉終凌駕命運,她發現「離和合接受了/又拋低不了」。過去的遺憾經已不能改變,倒不如設法擱之。「即使要痛哭/更要微笑」淚中帶著微笑也不為過,不失其愛哭的特色,實換了一份心態待之。詞末以「遺憾了/就趁破曉/忘了」為定錘之音。這麼一位女子在花叢旁拈花惹笑,軟語道:忘了。確實為黛玉注入了些瀟灑,使之精神面貌提升。所謂紅樓夢,所謂記憶,終在黛玉的一念之間,終反操控命運。
 
        緣分這回事兒,本未可知。但大眾傾向認為緣分具黏性,成就了紅塵間的愛戀。周耀輝卻反寫之,以點線面的方式推展畫面。「緣和分碰著了/又匆匆失了」,緣分只於一剎那,聚於一點,終匆匆逝去不復返。「緣分」、「離合」只決定於時機,都不過是恰巧。若趕不上時機或離別後,兩人只能在兩條平行線上各自發展,從而延伸至黛玉思索有哪個寶玉才真屬於自己。許是紅樓夢中的判詞未為她與寶玉配婚,使他倆只能短暫相聚於「一點」。詞中應用了這恰巧的相遇,造就了黛玉的「舊記憶」、「拋低不了」、「紅樓夢」及「紅塵」。這反寫的緣分論加強了歌詞的哀愁意,使人惋惜緣分竟非成就愛情,只是剛好湊對時機罷了。詞中的黛玉曾認為「或者/所有的奧秘已經寫了」,即所謂的緣分大概已是既定。緣分往往在離別後才被察覺,失意方知緣分不與她。這「一點」的緣分使黛玉驚醒,成為了她蛻變的主因。
 
        花乃貫穿詞作的重要意象,暗示了黛玉的精神層面之改變。詞中的花有不同形態,如:「葬花」、「捻花」,又以花的狀態寫「凋謝的緣分」、「開花般的微笑」。花的應用其實點出黛玉不同的想法。在《紅樓夢》中,黛玉所吟唱的《葬花詞》正隱示了她的一生,哀憐自己的出身及與寶玉的愛情一如落花。詞中提到「葬花」,認為「為舊人哭」實在愚蠢,涉指黛玉開始蛻變,不再帶著絕望,而是選擇微笑代之。「一朵朵微笑」實指緣分,這個微笑是寶玉帶給她的,卻快速花謝花落。在黛玉剛好意識及得到愛情之時,便已失去。然而,緣分寄生於花上,驅使黛玉選擇寧可自己凌駕曾經的回憶,而非如文本中被過去捆死。直至最後,見黛玉「捻花」,在手裡把玩帶有緣分意象的花朵,意味她放開了懷抱,開懷接受愛情帶來的遺憾,而非舊日哭兮兮的在花冢處悼念。捻花是詞作的靈魂所在,點出林黛玉真的拋下了包袱,以旁觀身份看待之。一「捻」字用得精妙,使帶有新面貌的黛玉變得瀟灑,幻想及她玉指輕觸,綿綿放卻紅塵往事,使這女子更立體。
 
        <黛玉笑了>以花為意象,寄載了周耀輝反寫的緣分論,道出林黛玉漸漸蛻變的精神面貌。從哀怨纏綿的女子,化成略帶瀟灑的黛玉。詞人打破舊有刻板印象響,新寫出這一位捻花裡淡忘舊憶的經典人物。



參考資料:
 
黃志華:《香港詞人詞話》,香港:三聯書店,2003。
黃志華、朱耀偉、梁偉詩:《詞家有道:香港16詞人訪談錄》(香港:匯智出版,2010)。
朱耀偉、梁偉詩:《後九七香港流行歌詞研究》(香港:亮光文化有限公司,2011)。
魔鏡歌詞網:〈黛玉笑了〉,http://mojim.com/twy104885x2x5.htm,2014年5月22日瀏覽。



2015年7月4日 星期六

從周耀輝〈色盲〉看王菲的執著

填詞:周耀輝

交通燈太鮮紅 就算再等一千秒鐘 和誰在散步 仍舊等過路
玻璃窗太灰濛 就算在多麼清的天氣中 和誰在愛中 仍然難刮目
貧窮或有福 天生這樣盲目

沿途在看著灰的灰濛 艷便艷紅 我急於找誰帶路
沿途在這麼我看我的 多麼感動 並未令你哭
或者戀愛漂亮 或觸摸過面相 但肉眼一雙無法一樣
慢慢踏在我的色盲途中 盡力辨認你方向
即使戀愛漂亮 或推測過命相 但肉眼一雙無法一樣
還是未相信事情真相 想身邊的你看到似雪的晚上 像日的月亮

望著你 明明如同行一樣 
你看你的 我看我的 
別望著我 我怕我快要跌傷
階磚上步伐或兩雙 但為什麼偏妄想

原來在逛著灰色街道 步步艷紅 你怎麼可能帶路
從來便這麼我看我的 多麼感動 並未令你哭
或者戀愛漂亮 或觸摸過面相 但肉眼一雙無法一樣
慢慢踏在我的色盲途中 盡力辨認你方向
即使戀愛漂亮 或推測過命相 但肉眼一雙無法一樣
還是未相信事情真相 想身邊的你看到似雪的晚上 像日的月亮

歸於灰與鮮紅 但你留戀於七色的天國中
而誰為我哭 天生這樣盲目

作者:陳敏珠

       〈色盲〉這一首歌收錄於王菲2001年10月所推出的國語專輯「流年」中的一首粵語歌,作詞是周耀輝,作曲和編曲是梁基爵@人生人海。〈色盲〉是周耀輝的名作之一,此歌設想獨特、文化底氣深厚,最另類偏鋒題材,而這個風格正正與王菲獨來獨往、敢做自己、不迎合傳媒的個性非常配合。這首歌為王菲而寫,字裡行間所表現出的就是王菲的個性──執著,對愛情的執著。


  歌詞一開首就說「交通燈太鮮紅/就算再等一千秒鐘」這裡的鮮紅不是代表愛情,而是象徵危險,戀愛中的陷阱,「一千秒鐘」是個約數即是久的意思,即是這個危險就算是等多久也不會變。而這個鮮紅,是正常人眼中的所見的,而在色盲的人眼中,這個鮮紅就只是「灰濛」。正因為在愛情中色盲,所以「就算在多麼清的天氣中/和誰在愛中/仍然難刮目」,永遠看不到別人眼中的危險,而自己也不知道在愛情中的色盲是「貧窮或有福」。

  「沿途在看著灰的灰濛/艷便艷紅/我急於找誰帶路」王菲在愛情中如色盲人士一般,看不到別人眼中的危機,只是急於找到所愛的人。但當她找到他,忽視這個錯的人會帶來的傷害,一心地對他好,這是個令人感動的愛,但卻「並未令你哭」。她這樣盲目地愛或者是因為「戀愛漂亮」或「觸摸過面相」,但更主要的是因為她在他身上看到別人看不到的好,因為「肉眼一雙無法一樣」。所以王菲無視閒言,「慢慢踏在我的色盲途中/盡力辨認你方向」、「還是未相信事情真相」堅持用自己的雙眼去認識他,想令他知道就算別人怎麼看他,她還是不會改變對他的愛,就好像黑夜中的月亮,是唯一也是光明。

  但是雖然王菲與他在一起,但卻「明明如同行一樣」好像兩個陌生人般疏離,「你看你的/我看我的」她看她眼中的他,而他卻著眼於其他。意識到這樣的愛情困境,她「我怕我快要跌傷」,開始明白到階磚上的兩雙步伐一起走,但卻不代表他也投入地和她走在愛情的路上,一切只怪自己妄想。「原來在逛著灰色街道/步步艷紅/你怎麼可能帶路」王菲最後意識到自己眼中的灰色街道原來充滿危險,而他根本不是對的人。

  「歸於灰與鮮紅/但你留戀於七色的天國中」灰與鮮紅都是在指他們的愛情,但他卻心不在此。落得如斯結局又有誰會可憐自己。

  這首歌於2001年推出,正正是王菲與謝霆鋒感情出現問題的時候,但其實不論是王菲與謝霆鋒,還是與竇唯的感情,都是不被看好的,遭到家人和朋友的強烈反對,因為他們都看到當中的「鮮紅」,但王菲對愛情的執著令她盲目了。歌詞的字裡行間都透露著王菲對愛情的執著,因為愛,所以不理別人的勸告,因為愛,就一味地付出,以為可以換到他的感動而留下。


參考資料

〈魔鏡歌詞-王菲 色盲〉
< http://mojim.com/twy100019x37x13.htm>,瀏覽日期2014年5月20日。

〈魔鏡歌詞-王菲專輯資料〉
< http://mojim.com/twy100019x37x13.htm>,瀏覽日期2014年5月20日。

〈YouTube-王菲 色盲〉
<https://www.youtube.com/watch?v=073j8a-8c_o&feature=kp>,瀏覽日期2014年5月20日。

〈楓林網-揭開王菲與謝霆鋒的陳年情史曝天后坎坷情路〉
< http://mojim.com/twy100019x37x13.htm>,瀏覽日期2014年5月20日。

〈維基百科-周耀輝〉

〈維基百科-王菲〉

〈百度百科-王菲〉
< http://baike.baidu.com/subview/3208/5954154.htm>,瀏覽日期2014年5月20日。






2015年7月1日 星期三

生與死之間的空位——從周博賢〈對妳有話兒〉看新鮮的愛情抒發

填詞:周博賢

慣了每天於這裡 細看你安躺熟睡
侍候著你是莫大情趣
為你梳洗擦背 心已醉 呵護這身軀
時候不早也未想過歸去

當初怎麼相約你 街中擁吻懶迴避
哪些是渡假勝地 熱愛氣味
詳盡再次提起

向你耳邊講過去 但願接收到半句
奢想你動容滲淚 助我退減一點心碎
看似我多此一舉 獨白裡自討沒趣
仍然獨撐下去 作你枕邊囉唆伴侶

怨過我不堪愛侶 每晚帶工作入睡
漸漸待你冷淡鬧情緒
直到一天行雷 黑雨裡 街道上吵嘴
誰料一宗意外將你拐去

終於懂得體貼你 天天相約看晨曦
全日侍奉與獻媚 待你入微
傻話盼你拾起 你有否驚喜

向你耳邊講過去 但願接收到半句
奢想你動容滲淚 助我退減一點心碎
看似我多此一舉 獨白裡自討沒趣
仍然獨撐下去 作你枕邊囉唆伴侶

盼往昔點點細碎 撥動你繃緊脊髓
奢想你突然發現 共我曾是一雙一對
看似我多此一舉 獨白裡含了眼淚
仍然獨撐下去 作你枕邊囉唆伴侶

絮絮不休愛侶

作者:郭健恆

          周博賢是現今香港樂壇較異類的詞人,其作品以反映社會現實為主,題材生活化,具有哲理性,「樂壇長毛」之名也因而得之。他描繪社會現象的詞作亦顯得多元化,一些載道性的作品如〈姿色份子〉說審美、〈菲情歌〉說菲傭、〈三腳貓〉說遺棄動物、〈愁人節〉說露宿者,另外也有一些生活化題材如〈亡命之途〉談亡命小巴、〈我愛茶餐廳〉談香港茶記文化等等。


          誠言,周博賢對自己的定位也是非主流。香港樂壇近二十年的寫作題材基本上離不開愛情,即愛情以外的題材就可定性為非主流。周博賢在多次專訪中表達了認為除了愛情外,還有很多東西是可以入詞的,「情歌不是問題,問題是只有情歌」,「儘管歌曲不熾熱太少講關於戀愛的心聲/慢板中板都擅長你總一一高呼動聽」(〈跟我走〉),除了為謝安琪寫出答謝歌迷之聲,也是詞人本身的心聲。

          正因周博賢的定位如此清晰,以至當有一些主流題材作品出現時,評論便認為他已開始缺乏視野,轉而取悅觀眾。然而詞人本身認為在創作以外,糊口也是必需的,「忘記那份餘溫/還須撐起身撲入世界繼續競爭」(〈賴床〉),這並不表示詞人已放棄了本身的創作特色;再者,周博賢也清楚表示了他並不反對音樂的娛樂功能,填詞的題材本身並沒有必然的對錯。是否周博賢的主流詞作就全無可取之處?接下來要介紹的作品就是他以非主流的筆法寫主流題材的優秀作品。

          〈對妳你有話兒〉收錄於李克勤2010年發佈的大碟《罪人》之中,周博賢一共包辦五首作品的填詞及監製。此作品講述的是「我」於病床旁照顧昏迷的「你」,這樣的愛情敘述角度在詞壇中算得上是陌生代的表達,類似的作品數量並不多,與〈遙遠的她〉、〈化蝶〉、〈地球很危險〉等「遙遙萬里」、「墳」、「太虛」的死別比較,此首作品中的「我」與「你」尚有實實在在的身體連結。前三者是傳統地以陰陽相隔去突出愛情,但周博賢這首詞則是以意外與死亡之間的事情來突出感情,當算是主流題材中等非主流表達。周博賢在詞中不改一貫的說教風格,將詞中的「我」描寫為一個在意外發生前未有好好關心伴侶的角色,讓人加以反思,這也貫徹了「罪人」的基調。

          詞作第一段是「我」的獨白,描寫照顧「你」的情況及感受,詞人沒有刻意著墨於「你」的情況,將「我」照顧「熟睡」的「你」寫成一種優美的「情趣」,是現實的敘述;接著第二段是「我」與「你」的回憶,這裡輕描淡寫地將兩人關係表示出來;第三段副歌回到了現實,是「我」的情感表達,希望藉著訴說兩人的回憶而令「你」有所反應,也開始讓聽者意識到詞中的「你」其實不只是「熟睡」;第四段再次回到敘述者的回憶,這次的回憶是負面、內疚的,亦點出了「你」昏迷的原因是因為一次意外,表明了之前描寫的模糊的場景表清為「我」在病床旁照顧「你」;第五段再次回到現實,是「我」因為意外發生而開始意識到需要珍惜「你」;在重複與第三段相同歌詞的副歌後,第七段為另填新詞的副歌,將「我」的情感再向上推,由「自討沒趣」推上至「含了眼淚」,而「繃緊脊髓」則表明了「你」的情況,是經過前面六段現實與回憶夾雜的鋪敘後才加以點明,令整首詞作的氣氛及情感一點一點地提高。然而詞人並沒有選擇將這種情感作為收結,「你」終究也沒有死亡,結尾以插句「絮絮不休愛侶」作為結束,收回之前激烈的情感,使情感有起有跌,也令「我」更人性化,與〈遙遠的她〉那種以強烈情感收尾、〈化蝶〉那種靈魂的共死,周博賢的詞作明顯更為貼近現實。詞人通過一個主要的事件描述,令詞作中呈現出一個具體的敘述者,慢慢地鋪排出故事的場景、內容及情緒,更容易以能令讀者置入其中,也更易令敘述暫的情感轉化成聽眾的情感,此為〈對你有話兒〉所能撼動人心之處。

          如要突出作品的張力及故事性的話,可以林若寧填的〈吻彌留的你〉作一比較,兩首作品同樣是描寫「我」照顧病床上的「你」,但明顯地林的作品在故事性和鋪排上也不如周博賢之作。第一段「真的祈求傳染一些痛苦/都知急症沒法醫/陪情人受苦仍然樂意」已經將負面的情緒表露無遺,整首作品已無須任何鋪敘;而以「急症」去表現如此沉重的事情,與「繃緊脊髓」這種具體切身感受的用字相比也顯然有所不及。再者,〈吻〉詞中的「你」最後也是以「流過」作結,與〈化蝶〉一類也是典型的生離死別,以〈對〉詞與諸作加以比較,自然能夠突顯出其獨突的表達手法。

          總括來說,周博賢是一名以非主流定位的詞人,但這不代表他沒有主流之作,也不代表主流題材下的作品就是劣作。以〈對妳有話兒〉為例,即可顯示出周博賢以歌詞說故事的能力,從其層次、情感的拿捏上,足以看見詞人的功力所在,縱然不是其議論社會的風格,也不能斷定是墮入主流的作品。



參考資料:

朱耀偉、梁偉詩:《後九七香港粵語流行歌詞研究》,香港:亮光文化有限公司,2011年。

網上資源:

〈YouTube-Cousin Fung@goldEN 作曲及編曲作品:李克勤 - 對妳有話兒(2010)〉,<http://youtu.be/W6oEh9Ixpr4>,瀏覽日期2014年4月20日。

〈YouTube-《信報視聽頻道》人物誌:樂壇長毛周博賢〉,<http://youtu.be/A2eDUw0k1C0>,瀏覽日期2014年4月20日。

〈Wikipedia-周博賢〉,<http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2>,瀏覽日期2014年4月15日。

〈香港歌詞研究小組-詞人分類:周博賢〉,<http://cantonpopblog.blogspot.hk/search/label/%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2>,瀏覽日期2014年4月18日。

〈豆瓣音樂-慢慢地,落入凡間的謝安琪〉,<http://music.douban.com/review/2883997/>,瀏覽日期2014年4月18日。

〈3CMusic-與周博賢談香港樂壇、謝安琪及周博賢〉,<http://3cmusic.com/home/adrianchow/>,瀏覽日期2014年4月18日。

〈主場新聞-音樂的可能-周博賢專訪〉,<http://thehousenews.com/personal/%E9%9F%B3%E6%A8%82%E7%9A%84%E5%8F%AF%E8%83%BD-%E5%91%A8%E5%8D%9A%E8%B3%A2%E5%B0%88%E8%A8%AA/>,瀏覽日期2014年4月18日。

〈魔鏡歌詞網-對你有話兒〉,<http://mojim.com/twy100040x88x3.htm>,瀏覽日期2014年4月20日。

〈魔鏡歌詞網-吻彌留的你〉,<http://mojim.com/twy104194x9x3.htm>,瀏覽日期2014年4月20日。



2015年6月27日 星期六

〈所謂理想〉與張美賢的反派情結

作詞:張美賢

曾經趕不上 至立心趕上
迷失中走過 才認清方向
從舊時天真 漸變成一臉倔強
誰又來聽心的傷

如果真的愛 其實我善良
如果真的痛 流淚也平常
隨遇而安好 還要贏一次硬仗
誰又來用心欣賞

難道開不開心都同樣
才稱得上是修養
從一開始不反抗 一生不可反抗
怎麼可甘心這樣
回望 彼此扭曲的模樣
遺失的拼命追上
還想不想犧牲我 想不想犧牲愛
堅守這一些所謂 理想

成功這麼近 才越戰越強
回憶這麼遠 忘掉也平常
期望無止境 直到良知也奉上
誰在乎滿身的傷

難道開不開心都同樣
才稱得上是修養
從一開始不反抗 一生不可反抗
怎麼可甘心這樣
回望 彼此扭曲的模樣
遺失的拼命追上
還想不想犧牲我 想不想犧牲愛
堅守這一些所謂 理想

作者:楊敬星

  〈所謂理想〉是香港無線電視與上海東方傳媒集團有限公司合作的《摘星之旅》主題曲,作為「風雲系列」的第三章,﹝1﹞這裡尚且不論該劇的評價(事實上中港兩地對此劇評價不高),﹝2﹞﹝3﹞ 只談歌詞的意義。繼「溏心系列」以後,張美賢對於人性的捉摸,從描寫人性黑暗轉移到寫人性的兩難與爭扎,可以說,如果〈講不出聲〉和〈無心害你〉二詞是寫劇集的奸角自白的話,那麼,〈所謂理想〉就是寫人為了向上,走上了成魔之道卻要尋求開脫的一種心境。


  目前對於張美賢研究,都是在於對女性書寫,或是對於電視劇,尤其如上文所述的爭產系列,然而可值得留意的是,電視劇的「奸角」對張美賢而言,似乎有一股無抗拒的魔力,自〈講不出聲〉的「我只不過偶爾受了驚,於是,才遺忘本性」;又有〈無心害你〉的「在最壞時候必需卑鄙,在決裂時候彼此妒忌,無非人生道理,原本無心害你」後,這一次她把焦點放在主角鍾林大(黃宗澤飾)的身上,他是一名經典的「成魔角色」:「母親早喪,由鍾建成獨力撫養他。兩父子相依為命,感情要好。林大眼見父親勞碌一生,仍是兩袖清風,遂暗下決心,要發奮讀書,努力上進,抓緊每一個機遇,讓老父晚年過些好日子」,﹝4﹞ 但是後來這種善良的本性和對向上的堅持,漸變為不分是非,且心狠手辣的人,就像歌詞寫「曾經趕不上,至立心趕上,迷失中走過,才認清方向,從舊時天真,漸變成一臉倔強,誰又來聽心的傷」一樣,「趕不上」指他童年和大學時的不快,因女友為了家庭放棄愛人;因此他要「認清方向」,忘記愛情,努力向上讓自己變得更好,證明自己不比別人遜色,並以此作為挽救家庭與自尊的手段。可是,這個過程難免會使自己「變成一臉倔強」,因此他後來雖然名利雙收,但卻眾叛親離,內心仍然是空虛的。

  張美賢對於這位奸角的書寫,其實頗有悲劇的色彩,當人越接近成功,「才越戰越強」的時候,回憶便是一種負擔,會被看作是塞礙前誰的絆腳石,因此需要忘記、清除,所以「忘掉也平常」,甚至「直到良知也奉上,誰在乎滿身的傷」。在她的書寫下,人就是實實在在的生物,為了達到目的,便須放棄一些東西,什麼良知亦然,這種書寫,似乎就是鍾林大合理化自己所作所為的「道理」一般。朱耀偉認為,〈所謂理想〉的價值是在「連串的設問」,又以「層層遞進,結構嚴謹」評論之,﹝5﹞ 這種論述其實頗流於廉價,因為歌詞本來就是一種結構的遊戲,張美賢大部分的作品也是「結構嚴謹」的。因此我認為張美賢詞的獨到之處,是切中了人脆弱與陰暗的一面,這種調子是負面、但卻是無可奈何的。

  詞人所看見的反派並非單純的奸,因此除了不擇手段以外,詞人對他的描寫是立體的,這種轉變甚至比以前的「溏心風暴系列」明顯,在張美賢的眼中,反派並非只有一個面向,而是多面的,他們會把憤世的態度發洩出來,「難道開不開心都同樣,才稱得上是修養,從一開始不反抗 一生不可反抗,怎麼可甘心這樣」便是對個性抑壓的反撲。中國人一直追求「喜怒不形於色」的精神修養,但詞人不認同這種為人態度,更認為人該喜便喜;該悲便悲,不平則鳴是作為人的基本則,不能因「修養」而被束縛個性。對於理想,她更以「所謂」二字作徹底的拷問,具有十足的反諷意識,如果把歌詞套回劇集中,便可見鍾林大對於「理想」是嗤之以鼻的。然而,這一種刻畫卻不是《摘星之旅》明顯透露的,劇集更傾向寫黃宗澤泥足深陷的行為與性格,而歌詞與電視劇是有分別的,詞人傾向進一步把反派寫得立體化、不失人性的一面。

  總括而言,〈所謂理想〉寫的是「立體的反派」,與以前不同,張美賢從前以歌詞帶出歹角的自白與歪理,令角色更感厭惡,如今則昇華至人物雖然厭惡,但內在卻是久經掙扎、無奈而成的。

﹝1﹞ 依時間排序,「風雲系列」第一章為《酒店風雲》;第二章為《歲月風雲》(與中央電視台合拍);第三章則是《摘星之旅》。從《酒店風雲》開始,無線電視已與內地合資製作劇集。
﹝2﹞「這讓我想起了最近珠江台放的新《一剪梅》,也是狗血電視劇的經典,前一代莫名其妙死完幾個無辜的人,又將世界上所有悲劇和疑難雜症延續到後一代身上,虐人的情節沒完沒了,不但不勵志,反而讓人徹底對這世界絕望。編劇們把這種毫無技術含量的雷人故事堆積在一起,不但不能賺人熱淚,而恰恰是這些劇致命弱點之一」,摘錄自百度百科《摘星之旅》:http://www.baike.com/wiki/%E6%91%98%E6%98%9F%E4%B9%8B%E6%97%85,於2014年5月10日瀏覽。
﹝3﹞ 「有網民指此劇貌似台劇及韓劇[1]同時,此劇與《歲月風雲》差不多,劇中有不少內地演員,故謂此劇是《歲月風雲》續集。 雖然劇中演員大多都是當紅演員,可惜收視並不太理想[2],有網民恥笑此重頭劇竟淪落到,與同樣收視屬正常的8點檔半小時處境劇作比較[3],更有網民要求腰斬該劇集。」,摘錄自自香港網路大典《摘星之旅》:http://evchk.wikia.com/wiki/%E6%91%98%E6%98%9F%E4%B9%8B%E6%97%85,於2014510日瀏覽。
﹝4﹞ 角色介紹,自無線電視網頁《摘星之旅》:http://programme.tvb.com/drama/growingthroughlife/cast/101113,於2014510日瀏覽。
﹝5﹞ 朱耀偉、梁偉詩:《後九七香港粵語流行歌詞研究》(香港:亮光文化,2011),頁71


參考資料:

書籍

黃志華、朱耀偉、梁偉詩:《詞家有道 -- 香港16詞人訪談錄》,香港:匯智出版有限公司,2010。
朱耀偉、梁偉詩:《後九七香港粵語流行歌詞研究》,香港:亮光文化有限公司,2011。
朱耀偉:《歲月如歌 -- 詞話香港粵語流行曲》,香港:三聯書店有限公司,2009。

網站

《五人潮談》(張美賢博客),http://blogcity.me/blog/list_blog_express.asp?f=ODEE27OT7N120811,於2014年3月19日瀏覽。

黃自華博客:http://blog.chinaunix.net/uid/20375883.html,於2014年3月18日瀏覽。

維基百科:〈張美賢〉,http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%BC%B5%E7%BE%8E%E8%B3%A2,於2014年3月15日瀏覽。《香港歌詞研究小組》,http://cantonpopblog.blogspot.hk,於2014年5月1日瀏覽。

維基百科,《摘星之旅》:http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%91%98%E6%98%9F%E4%B9%8B%E6%97%85,於2014年5月1日瀏覽。

百度百科,《摘星之旅》:http://www.baike.com/wiki/%E6%91%98%E6%98%9F%E4%B9%8B%E6%97%85,於2014年5月1日瀏覽。

香港網絡大典,《摘星之旅》:

無線電視:《摘星之旅》: