作者：黃婷婷
運用修辭是填詞的一種基本手法，而如何利用修辭技巧營造、強調意象，表現主題，就是詞人的巧妙之處。《望月》的中心思想，是表現出都市人之間所表露的人性之醜惡，抒發詞人對人性的厭惡及痛恨，又夾雜著反抗與屈服於現實之間的掙扎及無奈。可見《望月》的主題已經為這首歌奠下基調──一種蒼涼、壓抑的氣氛，而歌的修辭和旋律正正是將其深化。
先看《望月》中的修辭手法。
第一句「狼在叫／雪正飄／月似鏡子天上照」中，「狼」、「雪」、本來就是一種孤寂的意象。到「月」時，詞人再將其比擬為鏡子，鏡子是冰冷的物件，而以鏡子喻月，令「月」這個意象更淒冷，同時呼應了「雪正飄」的季節描寫。因此。從開首一句，詞人已刻劃出一個低沈、壓抑及孤單的氣氛。
而接下來「任那孤單心裏燒」一句，詞人利用轉化將孤單這種本為抽象的感覺，透過「燒」令這種感覺具體化。從一開始，《望月》的感覺就是一些比較沉寂的景象。而到「任那孤單心裏燒」一句描述「我」的感覺時，詞人透過「燒」字，將「孤單」這種只有自己知曉的感情表現更具體。而且「燒」讓人聯想到「火」，似乎又與這種壓抑的氣氛隱隱抗衡著。
人性醜惡，而詞人只能在反抗與屈服中掙扎。「就算哭笑中豪情未了／終於都會消耗掉／讓我舉這杯再對月／就算這世情難料」中，詞人就運用了轉接詞，表現出他的掙扎及無奈。「就算哭笑中豪情未了」，「就算」這個詞讓人有一種隱隱的期盼，似乎有希望可以抗爭成功。然而，緊接著的「終於都會消耗掉」，加了「終於」一詞比起單單的「都會消耗掉」一句，更令人有跌蘯的感覺，突顯現實始終讓人失望的「事實」。不過，「讓我舉這杯再對月／就算這世情難料」的「就算」，又讓人尋回一絲希望。由此可見，詞人內心雖然對世情失望，但又盼求希望，因此不斷在希望與失望間徘徊掙紮。
最後，不得不提到《望月》中的用典。「競向天公比折腰」一句是套用了毛澤東《沁園春‧雪》中的「江山如此多嬌，引無數英雄競折腰」及「山舞銀蛇，原弛蠟象，欲與天公試比高」兩句，具有莫大的反諷意味。在毛澤東的《沁園春‧雪》中，第一句是指無數英雄不甘屈就於他人之下而不斷互相競爭，而第二句是不甘屈服於命運，被天控制自己，而與天抗衡。而詞人則反用兩句，以此反諷人性，嘲諷人失去了骨氣，爭相屈服於權力之下，帶出一種悲嘆。
再看《望月》中的旋律。
一首歌一般都是先有曲再有詞，因此配合旋律填詞，亦有助詞人表現主題。
《望月》整體曲調較慢，且音調偏沈，突顯其孤單、憂傷的感情。同時能夠亦營造黑夜的氣氛，貼合抬頭望月的情景。
歌曲開首的「狼在叫 雪正飄 月似鏡子天上照／路正長 酒樽搖 任那孤單心裡燒／情逝了 愛已消 傲向孤高清月笑／若聽到 我的話 願訴心聲好醉掉」，聲音低沈，聽上去就像歌者的讀白，在緩緩的向你傾訴自己的苦悶。而進行至「好醉掉」時，聲調更為低沈，顯得歌者更為失落，配合歌詞內容，故顯想醉而醉不得的感情。
然後「在這黑暗中悠悠獨照／你應知一切的奧妙／但你不作聲不照料／任你我各自困擾Oh／你會否聽到呼叫／慰解此心到破曉」一段，歌的音階開始提高，表現出歌者的情緒愈說愈激動，於是由對話轉為吶喊。其後，「你會否聽到呼叫／Ah...Ah...Ah...Ah... 」，又轉為低沈，帶一點拉音，透露一種無人能夠理解、亦無人慰藉的無助。
相對的，「人在變 獸與妖 面似坦率心在笑／雙手搶 尾巴搖 競向天公比折腰／情共愛 也煙消 俗世祇堪風月照／洗不清 刷不掉 是那鬥爭的浪潮」一段比較高昂，因為歌者在抗議、在控訴人性的醜惡、都市的苦悶，以及無力抵抗的無奈，只能不斷的呼喊。就如「就算哭笑中豪情未了／終於都會消耗掉／讓我舉這杯再對月／就算這世情難料」一段，以高音表現，亦是為了突出歌者的激動和掙扎。
最後的最後，結尾一段「你會否聽到呼叫 慰解此心到破曉／ 你會否聽到呼叫 Ah...Ah...Ah...Ah...／你會否聽到呼叫 慰解此心到破曉／ 你會否聽到呼叫 Ah...Ah...Ah...Ah... 」以低沈作結，正是呼應開首。歌者從一開始的讀白式傾訴，到不能自己的呼喊，然後，就是再度回歸沉寂了。
從以上可見，不論是修辭或是旋律，詞人都在努力營造一種蒼寂的氣氛，表現人性的黑暗，以及掙扎的心態。
參考資料：http://www.youtube.com/all_comments?v=1o_eLp-tdLo&page=1
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